今天講的這位畫壇大佬，
他被譽為：
美術界工筆花鳥畫「第一高手」
所以別的先不說，
一起來欣賞一下他充滿詩意的作品吧：
池邊幽靜淡雅的蓮，
天邊閒適翩飛的鶴，
蝴蝶、鴛鴦，如詩般的畫面，
讓人看了不覺靜下心來，
慢慢品味...
昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。
試問捲簾人，卻道海棠依舊。
知否，知否？應是綠肥紅瘦。
《綠肥紅瘦》
禁幄低張，彤闌巧護，就中獨占殘春。
容華淡佇，綽約俱見天真。
待得群花過後，一番風露曉妝新。
妖嬈艷態，妒風笑月，長殢東君。
《一帆風露洗妝新（蝶戀花）》
工筆畫，其中的一個「工」字，
如果運用不當，
很容易讓畫面呆板生硬，
而當工整細緻的花鳥，
遇到了淋漓酣暢的潑彩，
這一切就發生了奇妙的變化，
一個夢幻的絕美自然誕生了。
而他，就運用了潑彩，
獨創了大面積潑彩與工筆畫結合的形式，
使工緻的物象與元氣淋漓的背景完美結合，
為工筆花鳥畫的發展注入了生機，
面對這一幅幅唯美的畫作，你動心了嗎？
這位老先生就是畫作的主人，
工筆花鳥畫大家
鄒傳安
1940年生，湖南省新化縣人，
中國美術家協會會員，
湖南省文史研究館館員、
湖南師範大學美術系客座教授，
湖南省婁底地區文聯名譽主席，
國家一級美術師。
退休前供職於湖南省婁底地區文聯，
任文聯副主席、美協主席、畫院院長。
他的作品自然樸實，嚴謹生動，
既典雅又厚重，清新又不失深邃；
故有評論稱他作品：
「姿彩疊變，光影幻化，
富麗與雅逸並舉，
綺麗與燦爛共生，意象超邁」。
「他的深厚學養和現代審美意識
使其作品既有超脫的意境，又富有時代感，
堪稱源於古人，高於古人，
乃中國畫之一項突破。」
這都可見，他超高的畫功與畫壇地位。
儘管如此，他卻只想把名利拋諸身後，
2013年，他將自己799件作品，
都悉數捐贈給了湖南省博物館，
往後餘生，他唯一想做的是安靜作畫，
把日子過慢，思考放慢，創作放慢，
平靜過完剩下的日子...
而談起鄒傳安的前半生，
也是命運多舛，
雖然出生在一個小康知識家庭，
但在最需要母愛關懷的3歲，
他就失去了母親，
在祖母身旁長大。
1950年，因為土地改革，
他家的房產業被沒收，且屢次被抄，
生活無以為繼，經常食不果腹，
儘管在這窮困潦倒日子中，
鄒傳安仍然沉醉於讀書畫畫。
1956年，16歲的他，
報考了新化瓷廠做彩繪學徒，
擔任工廠圖案設計和新產品試製，
因為這工作，讓他把繪畫的才能，
運用到了瓷器圖案上。
而僅做了一年學徒，
迫於生存壓力的他當了工人，
此後的28年，他也都在工廠里度過。
19歲時，廠里通過湖南省輕工業廳，
報送他去醴陵陶瓷研究所學習釉下彩，
他遇到了藝術道路上的
第一位恩師——林家湖：
釉下彩講究用筆勾線，
以花卉為題材，
在兩年的學習中，
僅勾勒白描就用了一年多，
這為他的線描功底打下了堅實的基礎，
也讓他見識到了花鳥畫的魅力，
使他深深愛上工筆花鳥。
憑著對工筆畫的熱愛，
和不斷刻苦專研練習，
他的工筆花鳥畫，在那時已經小有名氣，
在1958年，當地一文化館的工作人員找他，
創作兩幅畫參加展覽，
對此他欣喜之至，
立即和領導請了一個月假，
在家專心完成作品。
等到他創作好後，
文化館的人卻說，
展覽已經辦完不需要了，
花鳥畫在當時的政治背景下被視為資本主義，
文化館也不敢收他作品。
這時有人勸他把畫寄給郭沫若，
說他喜歡花鳥畫，
為了釋放心中委屈，
連郭沫若是誰都不知道的鄒傳安，
就把畫寄了過去。
而意想不到的是，
次年，竟收到了郭老先生的親筆回信：
你去年十月一日給我的信，
還有兩張彩色畫，
我今天偶然從書櫥里找出。
仔細看了，你只有二十一歲，
並未正式學過畫，而能畫得那樣工整。
如果你繼續努力，將來是會有成就的。
你令我想起了齊白石老人，
他幼年時只是一位木工，
而終於成為了中國畫壇的第一人。
他的一生是勤學苦練的一生，值得學習。
得到了郭沫若的鼓勵，
使鄒傳安更堅定了繼續創作的決心，
「勤學苦練」也成了他生活寫照，
即使在瓷廠承擔設計重任，
他也會擠出所有工作之餘，
潛心創作，苦心孤詣...
1974年，34歲的他創作了作品《松鷹》，
入選湖南省美術作品展，
兩年後，作品《芙蓉》獲湖南省美展優秀獎。
1983年，湖南工筆畫第一次晉京展中，
中國美術館就收藏了他的三幅畫作，
這也是中國美術館恢復收藏後的第一批藏品，
鄒傳安的工筆花鳥畫由此也在湖南得到廣泛的肯定。
期間，他撰寫的《工筆花鳥畫技法》一書，
還被評為：當今最具系統性及實用性的專業著述。
1985年，45歲的鄒傳安，
調入湖南省婁底地區文聯任美協主席，
終於開始了職業創作生涯，
期間作品更是數不勝數。
鄒傳安畫中給人詩意的生命律動，
來自對寓興傳統的發揚，
他說：「花鳥之中，須有人在，
須有人之靈性在，
有人之襟抱情趣在。」
這也從他的畫中一一展現了。
面對如今快節奏的生活，
身處著加速時代，
我們都只顧著快速的奔走，
卻忽略了身邊的美景。
不妨來看看鄒傳安老先生的畫作，
那是一個個世外之境。
「創作是一種生命的體現，
活著就是為了畫畫」。
「真正的熱愛畫畫只在乎創作過程，
結果和其他的都很少去在意。」
工人出身，依靠了對畫畫的熱愛，
改變了自己的人生軌跡，
而對於現在有的年輕藝術家追求名利，
通過賣畫抬高自己的身價的行為，
他認為可以理解，
但無論如何都要守住藝術的底線，
不卑不亢地去創作。
我和誰都不爭，和誰爭我都不屑；
我愛大自然，其次就是藝術；
我雙手烤著，生命之火取暖；
火萎了，我也準備走了...
也許，這是這位大藝術家的一生寫照，
最後，願鄒傳安老先生身體健康，
創作更多的好作品!