袁巧林：畫家，書法家。結業於 清華大學美術學院全國 美術理論研究與美術創作高研班。江蘇常州人。中國華夏萬里行書畫家協會會員，中國書畫家協會會員，中國翰林書畫院院士，國家一級美術師，國家一級書法師，江蘇文聯，西安美院社會考級輔導註冊書畫教師，常州市油畫協會會員，常州藝術交流協會會員，常州市美術家協會會員，常州市書法家協會會員，劉海粟美術館特聘研究員。袁巧林老師從事美術職業三十多年，其作品曾被國內外多家刊物發表過。其油畫、國畫、書法作品被多家機關、企業、個人收藏。
袁巧林老師的作品具有紮實的造型、色彩、素描功底，並將技巧、技藝完美結合，中西藝術交融，經多年的藝術沉澱，建立了獨特的審美觀念，廣闊的視角和自信，使他在油畫、國畫、書法及藝術理論和美術創作等方面造詣頗深。他的繪畫、書法作品風格鮮明，題材廣泛多樣。作品以寫實為主，師法自然，在他的筆下，不論是人物還是風景，都是那樣的栩栩如生，生動傳神，富有思想性，耐人尋味。他的作品色彩清晰明朗，快然悅目，畫面細膩到位，極具個人表現風格和當代繪畫藝術特點，觀之令人感慨，給人無限沉思與遐想，讓人讚嘆不已
為具畫意說精神
——著名藝術家袁巧林老師作品賞析
「凡畫，氣韻本乎游心，神采生於用筆。」自然的嚮往化成氣韻凝聚在筆墨當中，筆墨賦予畫面醇美馥郁之神采，靈動斑駁的墨色和線條塑造出淋漓濕潤的畫面效果，形成了當代水鄉風光的圖景。
欣賞袁巧林老師的作品不僅寄託了畫家心中的水鄉情懷，同時別出心裁地表現出新時代中國水鄉的好風貌，也側面暗示了水鄉人民幸福安康的生活，將數種情懷寓於作品之中。
縱觀作品,在袁巧林老師的畫中，以煙雨迷濛的江南為題材,著墨賦色清麗婉約 風格優美恬靜。這副《太湖清影》給人以春和景明 意趣盎然的審美感受。這是他長期紮實的寫生積累，結合爽利雋雅的筆法清新活潑的色彩，興之所至直抒胸臆意到筆隨，塑造了作品中的晴麓煙雲，遠峰淺渚和秀木疏林之景，頗有宏約深美之感。同時作品中點點青綠之色，點綴了畫面，也帶動了畫面的節奏。同時提升了作品的氣度和意韻，畫家採用淺淡濕潤的墨色，巧妙地結合留白空間，形成雲霧瀰漫之境，流動的雲霧鋪滿了整個作品畫面，使得畫面生成一種，隱約縱深的視覺效果，景物氣韻生動別開生面。
在《漁歌唱晚》這副作品中畫面營造出噴壁灑素雪，空濛生晝寒，空靈清潤意境，詩畫相融引人嚮往，作品整體傳達出畫家心中深切的人文情懷，對恬靜悠閒的水鄉生活的憧憬。
我們經常講畫如其人，人品如畫品。工於心計者作畫往往患得患失，精於雕琢而疏於抒情達意，不時流露匠氣與俗氣；狂怪粗野者則胸無點墨而自命不凡，譁眾取寵。袁巧林老師秉性的坦蕩曠達決定了其作品品位清麗灑脫，從容率真一如其人。無論小品或巨構，往往縱筆直取，隨意生發，自然天成。在他的作品中，河流的清冽、雲朵的嫵媚、小舟的相伴、古樹的萌發、水鳥的鳴唱等等，都闡發出一種特有的韻致與逸氣。剛健中見平和，渾灝中蘊清越，融浸著畫家的思考。正如明代唐志契說：「逸雖近於奇，而實非有意為奇，雖不近乎韻，而更有邁於韻。」如此，便可得氣格氣韻，作品自有厚度。
袁老師走的是傳統路線，並不奉復古主義的清規戒律為圭臬，畫面因而飽滿厚重，不落俗套，因為對江南水鄉有觀之入目，念之在心的情感，用中國水墨技法表現江南氤氳氣象遂心應手，如夢如幻！水墨處理得特別乾淨，纖塵不染。色彩鋪陳的相當滋潤，清淑怡心。江南在他的畫裡，亦是人格化的妙女子，輕盈清馨，水浴素雅，千般是詩韻，萬里碧榆風！每一幅畫，都以詩作題，因妙寫意，應物象形，氣韻生動，也是中、西畫法可以相宜相生的佳品。
袁巧林老師在藝術探索中逐步固化水鄉語言，逐步介入其他藝術元素，通過更加豐富的藝術體驗不斷追求新變化，又在水鄉的文化薰染中保持著引領者的銳氣和不安，這無疑是他走向新境界的不竭動力，又在獨立創作和教學中獲得了一種反哺式的自我滿足，這種滿足感恰恰洋溢著當代特有的時代氣息，也許，這就是藝術精神對人的塑造吧。