一年前，吃瓜群眾還在網絡上興高采烈的討論，楊笠什麼時候「涼涼」，而一年後的今天，她在舞台上淡然的調侃著自己的「悲劇」，完成了自我和解。
而且不管是頂著輿論壓力，在男性占絕大多數的脫口秀行業中脫穎而出，還是大膽在脫口秀大會的比賽上，講了大家不敢講的內容，她都是勇敢的。
最讓我改觀的，是她在喜劇和死亡之間所做的轉化，雖然是以歡笑收尾，但是其意義是不同的。
原來我們本能迴避的死亡，竟然也可以用喜劇的方式進行閱讀，而並非傳統所謂的黑色幽默，在「內卷」不斷膨脹的現代社會，它給了所有人一個可行的情緒出口。
李誕是樂於見到這樣的結果，因為作為脫口秀行業當仁不讓的推廣者，他深知脫口秀不能停留在表面的逗樂，賦予其深刻是打動觀眾的重要元素。
這次楊笠做到了，她拓寬了脫口秀的內容範圍，可以說這是她對行業的一個小小貢獻。
但是，在公開的舞台，楊笠也並不能做到所謂真正的自由，在節目播出之後，有現場觀眾爆出了楊笠被刪減的關於「衛生巾」的梗。
我覺得楊笠並非什麼「女拳」，而是她的女性視角，非常容易被「女拳」拿來利用，這種碰瓷手法是她們慣用的伎倆了。
我們需要通過各種各樣的角度，去看待相同的世界，這樣我們的體驗才會更加豐富更加完整，不同於電影，脫口秀能把這件事做到極致。
5分鐘的舞台，通過演員「黑燈」，我們知道了盲人的內心世界，通過小佳，理解了殘疾群體的生活方式，通過何廣智，感受了內心自卑者的狀態......
所有原本「負」能量的東西，披上喜劇的外衣後，都會不自覺的提高大眾的接受程度，這也是幽默的魅力。
於此相對的，我個人就很不喜歡「肉食動物」所謂的「漫才」，且不說這種形式和相聲極其相似，但他們的內容毫無思考和深意，都是些毫無邏輯生硬的轉折，以期人為製造某種荒誕感。
更不用說和觀眾的共鳴了，基本就是為了搞笑而搞笑，可是為什麼從李誕到其他演員，都要硬捧他們呢？
因為「肉食動物」的「漫才」，已經成為脫口秀的一個小眾分支，作為脫口秀「王中王」的李誕，想要做大做強這個行業，就必須要有更多的表演形式。
所以，並不是「肉食動物」有多好，而是稀缺，但他們自我感覺相當良好，在這期的比賽中，木木的言談中明顯有種居高臨下的語氣，動不動就「不上天花板，提頭來見」。
奈何周圍捧的人太多，眼界就容易飄，真不知道他們是怎麼走到現在的。
脫口秀帶給人們歡聲笑語，這件事本身就很值得了，希望它能成為大家生活的「解藥」。
你對這件事怎麼看？
個人獨立帳號，如果你覺得文章還不錯，歡迎隨緣點讚、關注