學藝先學德，做戲先做人。

想要真正演好戲，光有演技還不夠，更要走進生活、感悟生活、體會生活、學會做人。

所謂「人生如戲」，想要過好人生，演好戲，全憑演技。

想要真正演出好戲，首先要先入戲。

將自己代入角色之中，再將觀眾帶到角色之中，才能演出真正打動人心的好角色。

為了看到更優質的作品，我們常常要求演員真演戲、演好戲。

認可他們不用替身、帶病演戲的敬業精神，人們總講「吃虧是福」，能擔得起做配角時的苦，才能享得了變明星時的福。

可有時候，一直忍對於演員而講，並不是一種好事。

尤其是拍戲現場偶爾也會出現「假戲真做」的欺凌場面，受欺負的演員自然是啞巴吃黃連有苦說不出了。

看到這些明星受過的那些委屈，「假戲真做」還值得提倡嗎？

一、趙麗穎

趙麗穎的成名之路並不順暢。她沒有好的家世背景，剛踏入這個圈子時也不認識什麼靠山。

起初，她也是從跑龍套、演小角色開始接觸演戲的。

因為人不紅，又是新人，拍戲時沒少吃苦受累挨欺負。

在最初拍《宮鎖沉香》時，那時候的趙麗穎還是一個小透明，沒什麼曝光率，更沒什麼人知道。

劇中她演的又是小配角，在拍一場沐浴戲時，當時現場並沒有清場，來來往往有很多工作人員。

就在那樣的環境下，眾目睽睽中，趙麗穎演完了那場戲。

後來演《花千骨》時，因為名氣沒有霍建華大，咖位自然也沒有人家高。

所以拍戲時難免會卑微一些。

在一場需要霍建華扇趙麗穎耳光的戲份中，當時的她看上去就瘦小柔弱。

面對美女，霍建華絲毫沒有憐香惜玉，甚至都沒有選擇假扇，而是扎紮實實的幾巴掌，直接給趙麗穎扇懵了。

也得虧是當時的趙麗穎，但凡是現在，估計借霍建華兩百個膽子，他也不敢了吧。

雖說真扇可以演得更逼真，但是狂扇就有些下手過重了。

這種「假戲真做」的確會引起一番熱議。

至於有沒有意義，誰又能說得清呢？

二、余倩雯

雖然我們追求真演不假演不替身的演戲方式，但有些戲的確是沒必要做得太過於逼真的。

還記得演員余倩雯嗎？

雖然並不是什麼大咖演員，但因為顏值高有些姿色而被曾志偉看中，還選中她一起演戲。

看似是給了她一個機會，實際卻是將她帶入了「萬劫不復」之地。

當初年僅19歲的余倩雯，被曾志偉邀請參演影片《安樂戰場》。

當時的她還比較年輕，並不知道這部戲的背後還蘊藏著很多未知的危險。

在開拍前，曾志偉稱戲的尺度會有些大，裸露戲份也比較多。

即便如此，他還是要求對方一定要演到位。

當時的余倩雯又怎會懂得原來這個「到位」就是要「犧牲」自己呢？

最終在拍戲時，她搭戲的男演員來自菲律賓。

因為看到她的身體太有誘惑力，所以在拍戲時對她上下其手，行動已經遠超過劇本之內了。

不僅強迫對方做不願意的事情，而且很多拖拉時候都讓余倩雯被迫走光。

當時的余倩雯已經在喊救命了，可導演為了保證拍戲效果，愣是沒有叫停，反而默許了這種做法。

最終余倩雯不僅被折磨得滿身是傷，還沒了貞操，這怎能不讓人感到憤慨呢？

如果說拍戲都不能保證女演員的人身安全，那麼演出來的戲又有什麼意義呢？

三、高圓圓

誰能想到，看起來像「白月光」一般的國民女神高圓圓，也有過一段「假戲真做」的抑鬱時光。

因為長相優雅清秀，高圓圓成為了大眾心中的國民女神。

長相的優勢，也剛好彌補了她在演戲上面的短板。

雖然在演戲上她沒有太多的天賦，可因為夠努力夠投入，演技還是不錯的。

然而在當初拍攝電影《南京！南京》時，因為過於深陷角色之中，最後卻患上了抑鬱。

因為她所飾演的角色，是要盡所能地保護百姓。

明明是想要保護大家，可看到這些百姓被殺害時，那一瞬間她已經有些分不清是演戲還是現實了。

特別是那種被快要窒息的壓抑感，面對血腥的場面，她接受不了。

面對尺度比較大的戲時，她更是激動到不能自控情緒。

甚至導演都找來了心理導師給她疏導，可她似乎一直都走不出來，那段時間，她整個人都格外壓抑。

四、張衛健

演藝圈第二容易「假戲真做」的戲，就是打戲。

尤其是在動手上，想要演得真實，還得不傷人，自然是要耗些功夫的。

可張衛健似乎並不明白這個道理。

在他最火的時候，或許是因為出名了人也飄了，在他演《小魚兒與花無缺》時期，可是沒少欺負配角演員的。

當時劇中的有一位反派角色江別鶴，由演員王伯昭飾演。

不知是為了保證演戲效果夠逼真，原本只是一場對他言語侮辱的戲，愣是讓張衛健臨時改戲，變成了暴打戲。

因為涉及到打戲還是比較兇殘的，所以王伯昭得知被改戲後，自然是憤怒的。

可他又能做些什麼呢？

畢竟那時候的張衛健紅得正當時，而王伯昭則是一個沒什麼名氣的小演員，最終他只能忍下來。

畢竟還要繼續在這個圈子裡混，不忍又能怎麼辦呢？更何況導演也准許了劇情的變動。

但是這種「暴打」的戲份，如果不是有專業指導過，很多明星都會找替身或者假人上場，畢竟真人肯定是不敢下狠手的，危險係數太高。

可王伯昭卻直接被打得無法動彈，戲拍完了，人也被送去醫院了。

最終的診斷結果中，他的左腿已經被打到沒辦法行走了。

甚至還有尿血這樣的症狀，可見拍戲時打他的人真的是下狠手。

雖然能理解拍戲要求的真實感，可如此下狠手也得演員本身同意才行吧。可被迫同意又怎麼算是同意呢？

五、張翰

一提到這個話題，一定有不少朋友第一時間腦海里想到的便是張翰的《東八區的先生們》。

作為一部宣傳由頭為籌備了多年的用心之作，最終卻播出了「過街老鼠」的效果，的確有些唏噓不已。

可歸根結底，也在於他本身。明明好好的戲，非要隨心所欲地去拍，最終的播出效果能好才怪呢。特別是他在劇中對女演員王曉晨的舉止，雖說兩人演了男女朋友關係，可他在劇裡面卻絲毫不避諱這些隱私之處，反倒因為「鹹豬手」「油膩男」登上熱搜。

不得不說，這的確是他演藝生涯里最大的「污點」了。

除了這些以外，他似乎還很喜歡和搭檔過的女演員「假戲真做」。

比如之前合作過《流星雨》的鄭爽，以及後來的古力娜扎，都是因戲生情。

只能說，張翰的情感認知還是挺豐富的。

不管怎麼說，事已至此，演戲夠真，的確是好事。

但凡事也要辯證看待，如果一味追求「真」而不尊重客觀，那麼一部作品就丟了「人情味兒」了。