「立春」不僅是一個季節的序幕，也意味著新的一年開始。春意料峭，悄然掀開一角，春姑娘就迫不及待地攜帶著色彩、氣味、能量、節奏、智慧與情感，四處遊逛，無遠弗至、無孔不入。對於立春，感悟最多最深的，當然是文人。宋代是文人專屬的時代。況且在古代，文人就是書家，書家就是文人，充分展現「書文合璧」的特點。
蘇軾《洞庭春色賦》乃銘心絕品。因為是墨跡本，書卷氣極為濃郁，行筆率意。蘇字筆法雖不像米芾那般講究變化，但一任自然，起筆方切而收筆重按等特徵非常明顯。欣賞此卷，能夠領略到蘇軾「書文合一」的創作風貌，但顯然不是原稿而是抄錄成文。宋代每逢佳節，便命詞臣撰寫，而後黏於宮中壁上的詩詞，就是《春帖子詞》，內容多半是歌功頌德。此楨帖子詞創作於元祐三年（1088），蘇軾在官場上已是正三品的翰林學士，心情與在黃州時大不相同。因為實用功能需要，使用場合的特殊性，用筆嚴謹，以中鋒為主，側鋒為輔，字形大小均等，圓渾飽滿，風格酣暢儒雅。所以說，心理因素影響和塑造個人風貌不只是就普通人而言，即便大家，也在所難免。
北宋 蘇軾《洞庭春色賦》
北宋 蘇軾《春帖子詞》
從蘇軾《洞庭春色賦》和《春帖子詞》的對比，可以發掘諸多令人興味盎然的亮點。後世追慕蘇軾者，比比皆是。有模仿其書法的，與膜拜其詩文的，更主要的則著眼於蘇子隨緣達觀的為人處世方式。
劉墉和錢灃皆有臨《洞庭春色賦》傳世，兩人都以顏書為「立身之本」。蘇軾其實也是顏書底子。劉墉學顏更學蘇，愈加含蓄內斂，學顏得雄強，學蘇得柔媚，剛中見柔，綿里藏針。開篇「洞」字三點水旁筆畫有分叉，尚未進入狀態，而後「庭」字飽蘸濃墨，開始調整，輕重得宜，輕靈有變。劉墉是書法史中風格極為早熟的書家，弱冠之年即有成熟風範，能夠做到不結殼、不沉悶，殊為不易。雖從「館閣」中來，仍能見個人性情。
清 劉墉 《洞庭春色賦》
清 錢灃 《洞庭春色賦》
錢灃學顏主要在楷書和行書方面，楷書極力強化顏書的特徵，比「顏真卿更顏真卿」。顏書在清代被廣泛接受，超過以往。錢灃不僅字學魯公，於人品同樣也是高風亮節，錢灃自任御史起，就有意力糾正直之士鉗口不言而邪佞之徒阿諛取寵的醜惡時局，得以青史留名。錢灃在趙子昂、董文敏書風盛行之時，不趨時流，獨闢蹊徑，本著自己剛毅正直的秉性，學顏真卿而能得其真諦，其作品無疑是人格和書法完美的融合。
米芾對蘇軾執弟子禮，二人一生交往，關鍵的會面有兩次：第一次，31歲的米芾拜會45歲的蘇軾，請教如何學好書法。蘇軾給了「專學晉人」的忠告。這次經歷，為米芾獨創「刷」字，奠定了堅實基礎。米芾《自敘帖》中即有「入魏晉平淡」之語。第二次是蘇軾臨終前的最後時光。65歲的蘇軾，經過兩次流放，身體出現嚴重的問題，米芾專門去拜會他，並把自己心愛的紫金硯台，送給了蘇軾。
北宋 米芾《春和帖》
米芾《春和帖》屬行草之作，其中有諸多「得意之筆」，如第一行「春」字捺畫有明顯隸意，前三列連筆較多，可見米芾心情不錯。這些連筆從獻之書中來，行筆中的提按變化極多，如此可以領略米芾「八面出鋒」的功夫。自「想多」二字後，基本上字字獨立，起筆或頓或尖或側，變化豐富，至「頓首再拜」已經有一些飄飄然，筆法上呈現出賣弄意味。最後一行「大夫丈」三字捺畫的變化，得以再次領略米字超妙的筆法。米芾把控能力非常強大，名不虛傳。
北宋 蔡襄《入春帖》
蔡襄是「宋四家」中最年長的，書風相對趨於「保守」一些，其實就是「唐法」多於「宋意」，這也是很多人認為「蔡」非襄而是京的緣故。實際上，這是時代的烙印，說到本質，每個人都無法超越自身所處的時代。蔡襄《入春帖》又稱《謝郎帖》，是蔡襄少有的細筆小字。某些筆法與黃山谷極似。多圓轉而少轉折，總體上筆畫輕細而重筆較少，字形中的連帶頗多，但字與字之間不相連屬，然氣息綿密。多用短筆畫，字距緊而行距密。讀此帖可悟到一點，言「蔡」多法而少意，只是相對而言，如果就具體作品來說，則時時有己意。全篇的節奏感非常明顯。
宋畫是中國藝術史上的高峰，民間繪畫、宮廷繪畫和士大夫繪畫各成體系，彼此間相互影響和吸收，構成宋代繪畫豐富多彩的面貌。宋畫之美在於具有簡單、含蓄、輕柔的特質，畫家會全身心對待一截枯木、一片殘雪、一段羈旅，超越眼中的那人、那山、那水，乃至一切有形的東西，於山川小景和人物花鳥中，輕叩生命的價值。高居翰曾讚嘆宋畫之美：「自然與藝術取得了完美的平衡。他們使用奇異的技巧，已達到恰當的繪畫效果，但是他們從不純以奇技感人；一種古典的自制力掌握了整個表現，不容流於濫情。藝術家好像生平第一次接觸到了自然，以驚嘆而敬畏的心情來回應自然。他們視界之清新，了解之深厚，是後世無可比擬的。」
宋 陳清波 《湖山春曉圖》
陳清波《湖山春曉圖》的「春曉」二字破題，寫春睡的香甜沉酣，也流露著對明媚朝陽的喜愛。此幅山水小品，描繪西湖景色，為典型的院體畫風格，多用簡筆，清潤淡雅，意出畫外。湖岸長堤之上，書生騎驢，手揚短鞭，指點西湖景致，怡然自樂，倆書童肩挑行囊，懷抱古琴。此畫樹叢施濃墨點和彩點加以強調，突出了層次關係。上半幅實景，描繪春雨漾漾之山色，湖水環繞山島，庭院樓閣掩映林間，林樹迷漾，岸柳初發，煙嵐濕潤，小路如帶，遠山蔥綠。下半部分大量留空，寓意為渺瀚的湖水，為獲取平衡，左下方置巨松二株，形成鮮明對比，達到了平衡之功效。
宋 馬遠 《山徑春行圖》
宋 馬遠 《山徑春行圖》右上角有宋寧宗題詩：「觸袖野花多自舞，避人幽鳥不成啼。」
馬遠《山徑春行圖》預示了坐久思動的心緒。顧名思義，春日美好，漫步山徑，踏歌而行，怡然自樂。馬遠與李唐、劉松年、夏圭並稱「南宋四家」，以布局簡妙、線質硬勁而著稱，因其善畫邊角之景，被稱為「馬一角」。這幅《山徑春行圖》所繪即是典型的邊角之景。畫幅頗小，卻留出大片空白，經營相當高明，以虛寫實、知白守黑。畫幅右上角有一隻鳥雀，正展翅飛翔。鳥雀是精煉的工筆，如響箭而鳴，指向遼闊的天空，空白處反增意境。畫中人物悠然自得，緩步而行，似有拈鬚動作，以濃墨桃花點綴的衣飾精緻而又不失朦朧之感。筆意簡潔，由近至遠，漸次虛渺，表現了山中幽深的意境，景隨人移，最後山路消失於盡頭，人之遐思藉助畫面空間而寓意深邃。值得稱道的是，宋寧宗墨跡極為少見，此處兩句題詩「觸袖野花多自舞，避人幽鳥不成啼」頗為珍貴，有取法顏米的痕跡，不激不勵，平淡悠遠，大多字獨立，唯「幽鳥」二字略見連帶，一下子將整個畫面的意境凸顯出來了。
南宋 李迪《春郊牧羊圖》
南宋李迪《春郊牧羊圖》大不盈尺，卻展現了一種非常接地氣的生活情趣。此畫也有認為是明人所仿。古人之言「郊」，主要指城外、野外。古代吉禮中就有「郊祀」、「郊天」，起源於對天地的自然崇拜。圖繪郊外有羊數隻，展現奔走俯首等多種姿態，刻畫生動，栩栩如生，或白或花，或臥或立，有母子舐犢情深、有結伴奔跑嬉戲、有獨自悠閒覓食，地上綠草茵茵，右側斜坡野草茂盛，實乃牧羊的好去處。左側二棵樹交叉矗立，一樹杈上的牧童舉著棍子似在挑逗上方的小鳥，調皮可愛的天性一覽無餘，給安靜的畫面增添了生趣。
元 趙孟鈷《人日立春》
在藝術史分期中，宋元往往並列，關鍵紐帶無疑是趙孟頫。趙氏有《人日立春》冊頁傳世，其中寫道：「今年人日與春並，人得春來喜氣迎。宮柳風微金鏤重，御溝冰蚌玉鱗生。陰消已覺余寒散，陽長爭看曉日聽。霜鬢彩幡渾不稱，強題新句慰羈情。」「人日」和「立春」重疊，殊為難得。唐代詩人盧仝也有《人日立春》詩：「春度春歸無限春，今朝方始覺成人。從今克己應猶及，願與梅花俱自新。」此札最末有「孟頫錄寄」四字。由此來看，這是趙孟頫乘興賦詩一首，而後寄給摯友的尺牘。用筆輕靈生動，與他平時所作的厚實飽滿風格有所區別。筆斷意連之處甚多，有的不經意之時，就出現連筆，如左上角兩列，按照說並列兩行相同的位置，應該有所區別，但情緒到了，也是勢不可擋。
明 文徵明《行書自作詩卷》（局部）
明 文徵明《行書自作詩卷》（局部）
元明兩代書風，以圓實、流利和溫雅為主要特徵。祝允明、文徵明和唐寅等人的書法，都有平和典雅的一面。然而，祝允明狂草有激越之風，判若兩人。文徵明的小字清麗溫和，大字行楷全從黃庭堅出，增添了一份霸氣。文徵明有兩件《立春進賀》作品傳世，一為豎幅，一為橫幅，風格接近，都是學黃山谷。文徵明大字行楷與小字行書判若兩人，小字主學《聖教序》，大字主學黃山谷。在用筆和結字上都極力模仿，一變溫文爾雅為怒張意態，氣勢開張跌宕。文徵明一生靠書法青史留名，於功名則鬱郁不得志。
明代畫家中，關於「春消息」的作品頗多。春天的腳步輕盈，尤其初春之時，並非濃妝艷抹，風吹雨落，水波輕揚，一星星的紅，一絲絲的綠，便知春消息。清葉燮《迎春》寫道：「不須迎向東郊去，春在千門萬戶中。」時節更替，春意無處不在，到哪裡都能感受到春天的氣息，李方膺《題畫梅》曾題：「揮毫落紙墨痕新，幾點梅花最可人。願借天風吹得遠，家家門巷盡成春。」立春來臨，雖有餘寒，然「陽和啟蟄，品物皆春」，一年四季，從茲開始。春天的消息，不知不覺傳遍人間。
明 顧正誼《開春報喜》
明代顧正誼所繪《開春報喜》，一個「開」字，畫龍點睛，春回大地，萬物復甦，一個「喜」字，寫盡了心性變化，既上眉頭、又上心頭。整幅畫面設色淡雅明亮，樹木、人物造型簡練。屋內高士拱手圍火爐取暖，爐內正燙著酒壺，童僕侍於側。戶外兒童燃放鞭炮，嬉戲於庭院廊間。屋後長松、紅白梅花盛開。款字題：「此日開春第一日，擁爐情話有村翁。予心喜與兒童異，聞道占年穀麥豐。」正月開春第一日，期盼著一年的風調雨順、穀物豐收。要說顧正誼在畫壇之名位，僅憑董其昌曾得其指授這一點，就足見分量。董氏有評：「吾郡畫家，顧仲方中舍最著。其游長安，四方士大夫求者填委，幾欲作鐵門限以卻之，得者如獲拱璧。」
胡聰是一位宮廷畫家。創作於明宣德時期的《春獵圖》，不僅尺幅巨大，構圖更是別開生面，屬於精緻細膩院體風格。圖中的人物和馬匹高度寫實，但又給人十足的想像空間。所謂秋高羊肥，而到了冬春交替之際，動物相對羸弱困頓。當春意萌發，動物和人類似，也想活動一下筋骨，正是狩獵的最佳時機。圖中騎者身份尊貴，頭戴大帽，身著裘皮，姿態矯健，馬匹裝飾華麗，此時一邊緊盯著前方驚起的野兔，一邊正拔出羽箭，準備彎弓射出，畫面寫實，栩栩如生，宛如場景再現。
明 胡聰《春獵圖》
明 姚綬《春山扁舟圖》
姚綬《春山扁舟圖》呈現出「泉高波遠盪扁舟, 潭深水清意味稠。山仁水智藏真趣, 無窮妙諦堪探求。」一詩所描繪的意境。姚綬畫學「元四家」，尤得吳鎮精髓，寫此江南小景，構圖平實，筆墨厚凝重朴，簡約而不空疏，元氣混淪，平崗疏樹，水天空闊，一士人泛舟垂綸於淺灘蘆荻之間，滌盡紅塵，忘情山水，悠閒超脫，了無俗韻，氣象高華而有靜穆之致。姚綬工書，尤擅楷書和行書，行書師法魏晉，追慕鍾繇、王羲之，而後兼取蘇軾、張雨，風格淡雅勁婉與勁健婉和兼得。姚綬入仕甚遲而又忙於政務，無暇顧及書畫，直到被謫貶至江西永寧知府，而後辭官歸里，過起隱居生活，專注於書畫。築書齋名之曰「丹丘」，自稱丹丘生——唐玄宗時著名隱君，姚綬慕其名而自比之，更加以效仿。明成化十三年（1477）五月，取黃庭堅「滄江靜夜虹貫月，定是米家書畫船」詩意造遊船一艘，冠名「滄江虹月舟」，從此載著文房四寶，泛舟於吳越山水間，彈琴吹簫，書畫吟詠，旁人視之皆以為神仙。
明 戴進 《春遊晚歸》
明戴進《春遊晚歸圖》主要取法南宋馬遠、夏圭一派，不為成法所拘，自踐新意。構圖雖沿襲南宋院畫體系風格，保留了大部分空虛之處，然畫面整體上比較平，近景與遠山幾乎在同一平面，這正是「浙派」繪畫的特點之一。戴進是畫史中正式命名的第一個畫派——「浙派」的創始人。畫面左下角為前景，有一座掩映於樹林之中的莊院，伸出牆外的樹枝與路邊的桃花透露出春天的氣息。一人正在敲門，庭院中有僕人正忙著提了燈籠前來準備開門，顯示出主人春遊晚歸之意。中景的田野小徑，兩個農人正扛著鋤頭回家，遠處農舍的空地上，有農婦正在餵食家禽。人物很小，顯示出畫家對細節的把握，技法功力深厚，變化多端，奔放中不失法度，嚴謹中又富有瀟灑俊逸的格調。
俗話說：「花木管時令，鳥鳴報農時」，自然界的花草樹木、飛禽走獸，都是按照一定的季節時令活動的，與氣候變化息息相關。因此，植物的萌芽、開花、結果和葉落，動物的蟄眠、復甦、繁育和遷徙等各類活動就成了季節的標誌。古代以五日為一候，三候為一個節氣。從小寒到穀雨等八個節氣里共有 24 候，在每一候內開花的植物中，挑選一種花期最準確的植物為代表，叫做「花信風」。應花期而來的風如約而至，所以叫「信」。花信風始於小寒，正是一年最冷的季節，傲霜鬥雪的梅花最先報告春天之訊息，故花信風以梅花為首，梅花也因此成為「萬花之首」。
清 董誥 《二十四番花信風圖》之立春一候迎春
清 董誥 《二十四番花信風圖》之立春二候櫻桃
清 董誥 《二十四番花信風圖》之立春三候望春
清代宮廷畫家董誥於山水、花鳥無一不精，繪就「二十四番花信風圖」。所繪立春「三候」：一候迎春、二候櫻桃、三候望春。畫上題詩分別為：「嫩黃拓纈色鮮新，帶雪凝煙糝玉塵。喜應東風第一候，迎來錦繡上林春。」「初韶入律吐繁英，料峭香舒碧葉縈。小圃春光敷駘蕩，紫霞飛雨濯姿清。」「珠露攢成白玉毬，蓬池春盎望仙儔。妍姿團簇眾芳繼，縞袂翻風下十洲。」傳聞董誥書法宗「二王」，能於一粒芝麻上書「天下太平」四字，以此技法作畫，必定異常精到。不難看出，董誥的沒骨畫，嬌艷動人，作品筆觸工整精微，設色淡雅秀逸，畫面清雅素潔，書卷氣濃厚，畫如其人，人如其畫，讓人愛不釋手。
黃鉞《四春圖》依次描繪了「春帆雨細」、「春寺花濃」、「春雪占豐」、「春風布暖」等不同春景，融會文人畫與宮廷畫的優點於一體，小巧玲瓏，色彩明艷，喜慶祥和，格調富麗，寓意吉祥。「春帆雨細」使用「米家雲山」的畫法，表現出煙雨濛濛的江南市鎮城郊景色；「山寺花濃」營造了積翠山谷中「山寺桃花始盛開」的場面；「春雪占豐」的背景是沿河村落，昭示豐年，描繪了山腳下皚皚白雪覆蓋的農田；「春風布暖」與「山寺花濃」類似，前景的小橋上有一位拄杖而立的文士，文士身後的茅廬和遠處的高山，點明了圖中所繪乃文人理想的隱居之所。因是進御染翰之需，故而殫精竭慮，與一般應酬之作大不相同，可以說是筆筆用心，幅幅精彩，可推為生平代表作。黃鉞是清代嘉、道年間集政治家與文化人於一身的顯赫人物。個人大量書畫作品被皇家收藏，其中有二十八件著錄於《石渠寶笈三編》。
清 袁耀 《舍南舍北皆春水》
袁耀《舍南舍北皆春水》題杜甫《客至》詩句：「舍南舍北皆春水，但見群鷗日日來」，以詩意作畫。杜工部這首詩的後兩句更有名：「花徑不曾緣客掃，蓬門今始為君開。」畫面中遠處有重巒疊嶂，近處江面平靜，江畔平坡處，樹木蔥鬱，鳥語花香，屋舍儼然，有人端坐堂前飽覽四圍春光，別具風致。陽春三月，找一處幽靜的去處，或品茶、或靜思、或撫琴、或吟詩。這不就是心中的世外桃源嗎？袁耀繼承袁江的畫風，並稱「二袁」，宗法宋人，精於人物、花鳥，構圖繁複，場面宏大，局部處理精細入微。與宋元時期單獨注重描繪建築不同，袁氏筆下的殿宇樓閣，或以堅實的山岩為依託，或以浩森的江湖為背景，將建築與山水有機結合，使雄偉壯闊的山石和富麗堂皇的建築渾然一體。
惲壽平是「常州畫派」的開山祖師。《湖山春暖圖》長卷所繪湖山春色，遠處有崇山峻岭，連綿起伏，白雲繚繞，山巒覆綠，綠樹成林，近處可見數隻小船在寬廣的河面上來來往往，數座房屋掩映在山澗中，四周綠樹紅花，曲徑尋幽。遊人觀景聊天，悠閒愜意。濃墨點樹，運筆飄逸瀟灑，春色如畫，明麗簡潔，高曠清淡，於荒率中見秀潤，自然美景與人文逸韻，做到了美美與共。惲南田平生膜拜倪瓚的寂寞之境，但其畫不似倪瓚，只有秋冬的蕭瑟與幽寂，獨存一種暖意，更有親近感。
清 惲壽平 《湖山春暖圖》（局部）
清 汪士慎《春風三友圖》
汪士慎《春風三友圖》所寫乃春天山間蘭梅盛開，新篁抽發的情景，經過畫家的經營，梅蘭竹濃淡相襯。用筆瘦硬遒勁，揮灑舒放，自然天成。「春分三友」款字寫在畫面中心，成為「活眼」，看似隨心所欲之處，其實是匠心經營。汪士慎的梅花，不管「繁枝」還是「疏枝」，都畫出了高人逸士的冷峻和清氣，「雪盡南枝香夢醒，欣欣顏色向春風。」在「揚州八怪」中，汪士慎最為淡泊，「白頭蒙見重，無志謁公侯」。汪士慎三十多歲時，憑藉書畫之長來揚州謀生，「懶向長官垂組綬，愛從野客話煙霞」。年近半百時，才靠賣畫掙來的錢在揚州買了一處老房子，於是又成了「窮光蛋」。他本想布衣蔬食，品茗讀書，寫字作畫，平平淡淡地生活，然而就在那一年，患上眼疾，沒錢求醫問藥，只能忍受著眼疾的煎熬。為了生計，還得不停地作畫。書畫家之艱辛，絕非想像中的名利雙收，愜意無比。
清 李鱓《桃花春柳》
同屬「八怪」的李鱓也有一副關於春天的畫作。《桃花春柳》描繪了典型的春天物象。筆色濕潤雋秀，色彩和諧清新，筆意不落俗套。款字題：「數枝可作先生傳，幾瓣曾迷漢魏來。」詩句明白無誤地流露出李鱓對陶淵明《桃花源記》的推崇。「乾隆十七年清和月寫於城南之浮漚館」這句話，可以看出李鱓的處境，時年67歲。柳樹發芽，因地域的不同自南而北，由早及晚，但無論什麼地域，柳樹一定是所有樹木中最早感受到春天的。桃花作為較早感受到春天的花卉，常常被和柳樹結合在一起，表現春天。在李鱓經營的畫面中，楊柳和桃花既形成有趣的對比，又和諧融為一體。題字雖然較滿，幾乎占到畫面的三分之一，卻是有機的部分。做過滕州知縣的李鱓深諳北方春色，來到揚州，又能體驗南方的春天，但顯然不同於惲壽平筆下的江南春天。
近代 陳樹人《春柳》
近代陳樹人《春柳》風格明顯不同。筆墨與構圖盡顯畫家率真、寫意之風，將南國美麗迷人的景象展露得惟妙惟肖，春意盎然。中國地域廣大，北方之北還有北方，南方之南還有南方。楊柳枝條很長，綴滿細碎的小花，兩隻鳥兒俯視朝下，使得整個畫面變得靈動起來。款題姜白石「淡黃楊柳舞春風」，時1942年，功力已大成。陳樹人是「嶺南畫派」創始人之一，從政之餘經營繪畫，成就全面，山水、花鳥、走獸等皆著稱於時，畫風清新、恬淡、空靈，獨樹一幟。
清 高翔《立春日》
高翔和汪、李同屬「揚州八怪」。所作《立春日》橫幅寫道：「好是青陽節，其如冷不堪。閒門閉深巷，兀坐無人談。冰霰入簾幙，雪花飛正酣。蒙頭不肯出，眠食如野蠶。……」詩意蒼涼，全無春色來臨之喜。此幅書風格調冷逸荒寒，可見個人心境，字形以極瘦縱長為主，如開篇「春」字，捺畫所為點，「日」部豎畫斜放，一下子欹側成勢。此類處理方法比比皆是，如第二行「韻」字的左右錯落，筆畫取縱勢，獨具一格，偶有筆法與鄭板橋接近，營造出趣味性，第十三行「窮」字寶蓋頭拉長，本應取橫勢，但因為點畫太遠，仍然感覺是縱勢，第十四行「貪」字的捺畫收縮，亦是此法，大可玩味。
近當代的書畫中心，無外乎北京、上海、南京、杭州和廣東等地，「海派」尤盛，名家輩出，如曾熙、吳昌碩、沈尹默、鄧散木、吳湖帆等。有些書畫家印人則往來於京滬兩地，既屬「京派」，亦是「海派」。「遷徙」之路線，乃是研究書家風格變化之重要因素。
近代 曾熙 書《水經注》，戊辰立春
曾熙所書內容出《水經注》。清代很多書家都喜歡寫這一內容，與書法考據興盛有關，關心地理風貌變遷，因為碑刻往往依山傍水，與山川為伍。書寫此內容，一定程度上宣示了身在都市、心在山林的志向。款字有「戊辰立春」，時1928年68歲，筆法高度成熟，主要根基在《瘞鶴銘》和《黃庭經》。然就此作來看，又有《張黑女》的影子，如開篇第一字，難能可貴的是，兼有《石門銘》筆意，氣勢開張，筆力沉著，冶為一爐。
近代 吳昌碩致 詩札，立春
與曾熙並稱「海上四妖」的吳昌碩，曾寫給友人南社耆宿諸貞壯題為《立春日》的書札：「烏巾平岸鼠姑簪，十二年春酒再斟。栗里志翻逢靖節，輪台詩續拜岑參。易無咎且占吾缶，帝曰吁誰用作霖。樹養冬青雲古白，最宜木榻坐層陰。」吳昌碩詩意晦澀，其行草書以篆籀筆法統攝，鐵畫銀鉤，自有一股排山倒海的氣勢。吳昌碩不但詩書畫印極為匹配，詩文內容與風格也極度匹配，加上又是自作詩，更添一層意境，所謂修養全面，正是此意。
吳昌碩所刻「公望之印」款字署「己未立春」，時1919年，已經是76歲高齡，卻寶刀不老。印面文字與個人篆書成熟度完全統一。文字布局自然而然，平中見奇，形殘神全。「之」字筆畫的伸展錯落有致，「印」字的「爪」部斜放，一下子讓整個印面有了動態感。吳昌碩不愧為經營朱白對比的一等一高手。
鄧散木所刻「春草」印章，秉持一貫的錯落有致而終能復歸平正的處理手法，「草」字右高左低，「春」字又比「草」字更高一些，邊欄斷續起伏，氣息空靈，「春」字「日」部成為「印眼」，使印面變得極為活潑。唯一遺憾的是左上角形成一個三角形的白地，可以讓右側長豎畫上方縮短一些更好，使節奏感更為明顯。
近代 吳昌碩刻 「 公望之印」，己未立春
當代 鄧散木刻 春草
廣東印人鄧爾雅無疑是使用多體「文字」最多的，窮其一生所能見。此處「文字」應該是廣義的，包括少數民族文字，英文字母，民間俗字，可謂是嘔心瀝血。先後在丙子立春（1936）刻「丙子正月十又三」印，癸未立春（1943）刻「八千」、「癸未」連珠印。
「丙子正月十又三」出自宋代詩人汪無量《湖州歌九十八首》中的句子。印風主學黃士陵而變得溫潤雅致。廣東印人宗法牧父者多而能各有所持，終成「黟山派」。運刀講究輕重得宜，極為細心，「正、又、三」等三字盡力平正，筆畫飽滿，「子、月」二字行刀輕靈，注意留刀，形成筆斷意連之功效。「八千」二字以魚鳥相配，大象無形，「八」字的兩條魚對稱中有不對稱，左高右低，右側勢緩而左側陡一些，「千」字如一鳥立於木桿之上，靜靜地等候，魚動鳥靜，對比有趣。「癸未」有意將印面分割成不規則的各種空間，「亂」中取勝，「亂」中有規律，「癸未」中各有一個「×」相呼應，「未」有一筆豎畫，「癸」字則有兩筆豎畫，且所有筆畫皆粘連印邊，使整個印面形成「焊接」效果，穩穩噹噹。
近代 鄧爾雅刻「丙子正月十又三」， 丙子立春
近代 鄧爾雅刻「八千」、「癸未」，癸未立春
對比來看，曾熙、吳昌碩、胡小石等人，都以寫碑為主，沈尹默、馬一浮和吳湖帆等人則以帖為主。然而從現實情形而言，沈尹默也寫碑，馬一浮也寫篆隸，鄧散木更是博取多家，擅長篆隸楷行多體，吳湖帆相對純粹一些，主要從董其昌、王文治出，但也習唐碑。
當代 胡小石臨顏真卿《送劉太沖序》，庚子立春
胡小石雖被稱為「南京四老」之一，實源於「海派」李瑞清。所臨顏真卿《送劉太沖序》，作於庚子立春——去世前一年，正當人書俱老之時，長槍大戟、縱橫捭闔，大家風範。胡氏臨作，因為個人風格成熟早且個性強烈，多半自出己意。然此作卻最大程度上接近範本，如開篇的「江月」二字正欹相生，「秦」字捺畫收筆，以及中行的「水」字，最末的「顏真卿」三字，是極為忠實範本的。此作北碑意趣甚濃，以魏寫唐，別見生趣。
當代 沈尹默臨《華山碑》，丁亥立春
沈尹默臨作時在1947年，65歲，讀款字「燈下臨此遣興」，說明是深夜進行的臨池功課，極為勤奮，至老不輟。沈尹默一生主攻褚楷，乃世所公認，沈臨《禮器》，亦有助於體悟褚楷，觀此臨作，筆法和結字不免有振盪之處，可見其並不擅長隸書，尤其是落款與隸書正文不太融洽。客觀地說，沈尹默的才華和成就主要在楷書及行書。
當代 馬一浮《立春作和蘇盦》
馬一浮《立春日作和蘇盦》寫道：「歲暮華予句轉新，祁寒未減已逢春。人情百草從風靡，詩味多年似酒醇。雪後看似唯一色，興來繞樹可千巡。星移物換長無盡，若遇羲和莫問津。」款字有「丁酉臘月既望」字眼，很顯然，這是抄錄時間，詩作於立春日。馬一浮書法受沈曾植影響很大，然字形絕少連帶，枯淡濃潤一任自然，將章草筆法化為無痕，書卷氣洋溢字裡行間，恬淡之風令人賞心悅目，感懷不已。一代大儒，落筆不凡，時年已75歲，仍是元氣淋漓。
當代 吳湖帆題跋，戊辰立春
吳湖帆題李邕《端州石室記》錄：「石刻精拓本如界畫山水，不憚工力，尚易為之。水墨淡拓則直如董、巨墨法全以神運，天機所觸，招工亦偶得之耳。寬夫侍御所云增益古趣，是得神解者。……蘇齋評此記為北海書第一，唐楷中之隸法，持論最碻。」這段題跋有三個時間，其中有一個是「戊辰十二月廿五日立春」，最關鍵的是後來補上的一句話：「包安吳楷書，人謂從北魏碑出，實不知自北海此記來也」，發他人之所未發。吳湖帆的書法精美雅致，全是帖學風韻。綜合來看，小字勝過大字。大字行筆粗重，加上字形多四平八穩，難免少了情味。相比之下，題跋小字細膩精到，用筆輕靈飄逸，且具有碑刻意蘊，屬於獨特的「碑帖相融」——得力於精嚴的唐碑，而不是恣肆野逸的北碑，別見風範。收藏豐富，眼界開闊，見解獨到。
立春到來，二十四節氣又開始了新的輪迴。歲月變遷，轉眼又會是另一個立春。不管時光如何流逝，學會適時地放飛自己，泡上一壺碧潭飄雪，生滿一室茉莉清香，獨坐窗邊，安靜地啜飲，漫無邊際，看看天、看看地，欣賞經典的書畫印作品，享受著暖融融的陽光地落在身上。如是，便能感覺整個春天正在發芽抽葉，在寂寥中無聲地奔涌而來，「沒有一個冬天不可逾越，沒有一個春天不會來臨」。將要過去的這個冬天，因為疫情，人們對春天尤為期盼。立春令人欣喜，因為帶來溫暖，帶來希望。但願每個人在新的一年裡，都能有好的收穫——我棹不停，彼岸可達!