臨帖展，就是指臨摹古人的而參加書法比賽的作品展覽，臨帖展就是為了讓更多的書法愛好者在學習書法的過程中，堅持以從臨摹開始，以古人的書法為基礎，並且在古人這裡建立起堅實而厚重的書法基礎。臨帖展以前少而有之，但隨著對書法普及教育的不斷深入，臨帖展也開始得到了許多專家和書法愛好者的認可。臨帖展所入展的作品，也被認為是加入書協的條件之一。可見，臨帖展在書法展覽中也占有十分重要的位置，它如同創作一樣，也被更多的書法愛好者所接受和認可。

有人認為，臨帖展相對於創作展來說要更為簡單一些，因為它是照著字帖臨摹的，並不需要多麼高的創作水平就可以參加臨帖展了。也有人認為，臨帖展從字面上來看是很簡單，但其實，它也是一個「創作展」，為什麼這麼說？這是因為，臨帖展在臨摹時要考慮到與古人的水平有所相當，但臨帖展也並不是要把古人的作品抄寫一遍，而是要在臨摹中「創作」出自己的感受，從這個意義上來說，臨帖展並非那麼容易的。

那麼，如何創作臨帖展的作品？在臨帖中要注意哪些問題？下面結合這幅臨摹王鐸行書的作品，具體談談上述問題。

取法與出處

臨摹，就是要從古人那裡進行取法，尤其是對經典且傳統的古人作品，而不是隨便拿一個古人作品進行臨摹，這個考慮是針對臨帖展的評審而言的，因為如果隨便臨摹一個古人的作品，在評審時可能會「難倒」評委，從而給作品帶來不必要的損失。這幅行書作品取法於明末清初的書法名家王鐸的行書，也是王鐸行書中的典型性的作品。作者在臨摹時，尤其注重王鐸行書的風格特徵，尤其是在字形上基本做到了完美顯現，這是得分的主要因素。

再現原作風貌

既然是臨帖展，那就首先要把古人的風格特徵再現出來，這是臨帖展的基本要求。這幅作品可謂是把王鐸行書的風貌臨摹得精準到位，尤其是在字形上，氣息上、字勢上都拿捏到位了。字與字之間很注重字勢，行與行之間又很注重體勢，並且在書寫過程中，對徐疾、輕重、快慢的節奏感體現到位，如前幾行在書寫時，都是以慢為主，隨著時間的推移，書寫也就進入到了快節奏之中，這樣由慢到快、由輕到重，作品也就與原作的距離拉近了，讓人一下子會感受到這就是王鐸行書的基本風格。

二次創作

前面說過了，臨帖展考察的不只是一個人的臨摹水平，其實它也更加注重人的創作才情。王鐸以前所寫的許多行書作品大都是以長條的形式流傳下來的，並不是我們現在看到的這位作者臨摹作品，也就是說，這位作者對王鐸的原作進行了一定的「加工」，變成了自己的作品，至少他在形式上、整體上對作品進行了分段處理，如此一來，從表面上看是王鐸的字，但形式上已經進行了二次加工了。也有的作者在臨帖展的作品中，將古人的許多小字臨摹出來後，進行拼接、粘貼，最後做成了創作展那樣的形式，也是未嘗不可的。

不足之處

臨摹古人作品最大的困難就是再怎麼去臨摹，也會有走樣的時候，一位書法名家說，即使你使了多大的勁，想把古人的作品臨摹得十分像，那是不可能的。從這個角度上來說，這幅王鐸行書臨作，雖然很用心，但存在的問題也是很顯然的：一是字形的整體上仍然顯得有些「稚氣」，與王鐸那種老辣縱橫的「老氣」相比，差距還是比較大的；二是筆力不足，缺少自然的書寫性。不只是這幅作品，許多臨作大都是有這樣的特點，這就是模仿別人作品的一個共性問題。三是缺乏古意。書法之所以需要表現古意？就是因為它本身就是以古為勝，這方面可通過對篆隸書法的學習便可提高。

想了解更多精彩內容，快來關注書法古今

推薦閱讀：

​10年前他融合多體，寫了8個字的隸書作品，現在有人能做到嗎

張旭光看了王厚祥的草書作品展，有感而發，這個發言他合攏嘴了

他用了這些辦法學習王鐸書法，30次在全國書法大賽上獲獎或入展