在美術館與圍棋大師聶衛平鏖戰一場？當「圍棋文化」「前沿科技」與「藝術」在美術館中相遇，一種全新的跨界新「局」面隨著三者的激烈碰撞應運而生。正在久事美術館進行的「局」藝術VS圍棋——中荷日2023年上海邀請展，邀請了來自中、荷、日三國的17位藝術家通過「極簡主義」「觀念藝術」「表現主義」三種藝術流派的40件（組）作品，與圍棋、人工智慧等話題進行視覺化互讀。圍棋大師聶衛平也來到展覽開幕現場，與藝術家「過招」。
展覽中的極簡主義以荷蘭國寶級藝術家鮑勃·博尼斯所展出的《紅與藍》系列作品為代表；觀念藝術以中國藝術家馬元為代表，展出作品《一切水》；日本藝術家土屋禮一所展出的《紅雲譜》描繪了清晨朝霞蒸騰而起到落日晚霞沉入黑暗這個過程中天空雲彩的色變，對應了從白天到黑夜的時間之變，講述了藝術家從表現到表現主義，又回到表現本源的願望。
圖說：《紅與藍2》 主辦方供圖（下同）
在展覽的展陳設計中首次運用藝術中的色彩原理和透視學知識作為展覽的動線，將舉世矚目的「阿爾法圍棋」（Alpha Go）以數學算法對陣人類棋手的「世紀之戰」所衍生出的思考為展覽開篇，在亞克力板上復原了2016年3月Alpha Go與圍棋世界冠軍、職業九段棋手李世石進行圍棋人機大戰，以4比1的總比分獲勝的棋局；2017年5月，在中國烏鎮圍棋峰會上，它又與排名世界第一的世界圍棋冠軍柯潔對戰，以3比0的總比分獲勝。圍棋界公認阿爾法圍棋的棋力已經超過人類職業圍棋頂尖水平。藝術家們針對人機大戰的討論，成為展覽的緣起。
圖說：《無題》
「圍棋」起源於中國，是中國文化、哲學、智慧的偉大結晶。圍棋的世界只有黑白，沒有等級。「藝術家在二維平面中的制衡變化，對應圍棋對弈中黑白子走勢帶來的美感；博弈中決策時棋手的孤寂是對自我的修煉，而參展藝術家則用水來隱喻第三者的加入，隱喻『世事無常』、對弈中的偶然性。」策展人屠寧寧介紹。
在轉角處，馬元的裝置作品《子曰》邀請觀眾入座，共同對弈。棋盤置於水面之下，當觀眾執子欲將其放下，因為水的阻力，棋子未必能夠如你所願準確地落到相應的位置，如此的「偶然性」帶來一場意料之外的棋局。
圖說：《子曰》
科技是現代社會發展的中堅力量，展廳里有高科技團隊以人工智慧、大數據等為基礎的藝術創作。來自中國限象工作室的作品即基於數據分析所得，作品《糸—對弈》以屏幕展現了經過大數據分析後蠶吐絲的路徑。
展覽雖然呈現了人工智慧的故事，但最終希望表達的依舊是「人文精神」。「隨著算法的出現，圍棋不再那麼有趣了。但高手過招的樂趣在於彼此心心相印的『手談』，我們希望強調的是傳統文化與文化思維的回歸，而不是被科技所左右的感覺。」屠寧寧說道。
展覽為鄧曉賢、陳海藍發起的「遙遠的相遇」項目系列展之一，持續展出至7月21日。（新民晚報記者 徐翌晟）