近年來最好的黑色幽默電影
當然這部電影也存在不少問題，如果對故事邏輯和情節發展來進行嚴肅探究仍有缺點，對「無名之輩們」生活痕跡還不太夠火候的描寫，還有黑色喜劇是需要平衡群像之間的戲點的，如果將重要的轉折都放在一個人或者直接套在一群人身上都不太恰當，要麼被觀眾覺得這是在刻意放大某種情緒要麼在群魔亂舞。
《無名之輩》：黑色幽默及荒誕事件背後的邊緣生活
當然這部電影也存在不少問題，如果對故事邏輯和情節發展來進行嚴肅探究仍有缺點，對「無名之輩們」生活痕跡還不太夠火候的描寫，還有黑色喜劇是需要平衡群像之間的戲點的，如果將重要的轉折都放在一個人或者直接套在一群人身上都不太恰當，要麼被觀眾覺得這是在刻意放大某種情緒要麼在群魔亂舞。
出道18年，彭于晏成了男神的代名詞，「分晏」數不勝數
但最近幾年，彭于晏分晏之數量已經與分祖不相上下，甚至隱隱有後來居上的趨勢，畢竟82年的彭于晏更加年輕，那麼問題來了，娛樂圈大帥哥多的是，金城武、謝霆鋒、胡歌、嚴寬等都擁有數不勝數的男粉，為什麼是彭于晏繼承了吳彥祖的「衣缽」?
日本電影｜《祈禱落幕時》：幸福帷幕的終結曲
無論是《白夜行》還是《嫌疑人X的獻身》，東野圭吾的「情感套路」是其中一方以「自我毀滅」來守護深愛著的另一方，讓罪惡匿藏在平靜底下，《祈禱落幕時》也不外乎此。
娛樂圈大帥哥那麼多，為什麼只有吳彥祖有那麼多「xx分祖」？
常常可以聽見生活中某人充滿自信的說到：「我是上海吳彥祖，」「我是中關村吳彥祖，」甚至是「我是觀前路一街吳彥祖。」所以，吳媽肯定把tooyoung too naive的小吳抽了一頓對吧？
《羅馬》：黑白影像里聚焦平民真實，是導演得金獅獎的最大原因
在視覺元素大放異彩的今天，《羅馬》、《冷戰》、《藝術家》等一批黑白電影的出現柔柔地描摹出斑駁陸離之下的安靜，顯示出一種清新淡雅的韻味。
歌手、演員、模特、富二代，周迅那些鮮為人知的情史和緋聞男友
這些年提起周迅，脫離不開的兩個詞是演技和愛情，前者是事業，後者是生活，兩者相互交織、反哺。前者的周迅，與徐靜蕾、章子怡、趙薇並稱第一代四小花旦，不論是電影還是電視劇都熱度頗高，合作過的大導演有國內的謝鐵驪、陳凱歌、李少紅、陳可辛、徐克、婁燁、曹保平，也有國外的湯姆·提克威和沃卓斯基姐妹，是很有國民度的文藝女神。
過春天：立足深港兩地，展現單非少女「走私」畫卷
《過春天》的題材選擇是一個突破，描寫中學少女劉子佩的青春歷程之餘將鏡頭對準水客群體，從個人化的多義性泛化為一幅帶有群體心理指向的概念圖景，建構出一個立足於堅實社會背景的文本。
17年過去了，為什麼我們總是不厭其煩地懷念張國榮？
單是那一年的春天，現實便和「沾衣欲濕杏花雨，吹面不寒楊柳風」的朦朧意境失去任何聯繫。時值經濟蕭條、SARS蔓延，整個香港籠罩在一片低迷壓抑的氛圍里。
韓國電影｜《殺人回憶》：我在看著你，罪惡
有理由相信第一次觀看《殺人回憶》時，不少觀眾的觀影期待會落空。接受未知並不代表著向罪惡及兇手屈服，奉俊昊在談到影片最後一個鏡頭時說:「我讓宋康昊看著鏡頭，是因為我想兇手也有可能會看這部電影，我想讓他和兇手對視」。
當我們嫌棄《擺渡人》時，我們在嫌棄什麼？
梁朝偉如果出演王家衛以外的導演作品，尤其是喜劇電影，就好像是在深海里潛水了太久出來透氣的。很多評論包括製作方自己都在有意無意的強調《擺渡人》和王家衛的關係。
不和父子成兄弟，陳可辛的這部電影秒殺《乘風破浪》
2017年，韓寒拍攝的《乘風破浪》，其中新穎的設定吸引了大量觀眾。然而，觀眾並不知道的是，早在20年前，香港導演陳可辛的《新難兄難弟》也講述了一個同樣的故事。
再看陳可辛的《中國合伙人》，依然感動滿滿
這是電影里的成東青，在申請美國簽證時，對簽證官所說的話。目的很簡單也很諷刺——為了能夠去美國。也許就是條件夠不上，或者人家看出來他沒走心，成東青最終沒有去成。