江楓漁火怎堪愁
京劇《四郎探母》當初為何被禁？因當時稱「楊四郎」是叛徒不可取
上世紀五六十年代京劇界禁止了很多劇目，其實對於一些劇目的禁止是正常的，然而對於一些劇目的禁止那是有些不太合適，為什麼這麼說呢？我們來舉例子來聊一聊。
京劇名家張火丁為什麼演《霸王別姬》而不去復排程派的《紅拂傳》
提起當今京劇界的票房神話很多人會想到張火丁，因為無可爭議她的演出最賺錢，並且也最受歡迎，但是在受歡迎的同時也有之一。其一，那就是張火丁的嗓音，有人質疑她的嗓音太過於悶啞了。其二，那就是劇目，有人認為張火丁會的劇目太少了，也就是《鎖麟囊》、《春閨夢》、《荒山淚》這三齣戲。
京劇馬派藝術主要特點是瀟灑，而現在一些人大舌頭和「油」不正確
提起京劇界的老生名家很多人會想到譚鑫培、余叔岩、馬連良、唐韻笙、周信芳、言菊朋、楊寶森、奚嘯伯、譚富英等等京劇名家，這些名角都是開宗立派的京劇名角。然而在這其中馬連良大師絕對是一位承上啟下的人物，京劇界有「四大鬚生」這一說法，而馬連良先生兩次都位列其中，這就說明了他的藝術水平。
京劇藝術需要創新，但是絕對不是電音京劇、比基尼京劇這種創新
京劇是我們的「國粹」，在清朝中後期各大戲班子在北京城不斷的交流融合，最終形成了一個新的劇種，那就是「京劇」。
名家張火丁曾被質疑悶啞，但現在程派演員《白蛇傳》都走她的路子
提起如今京劇界的「票房神話」很多人會想到張火丁老師，要知道她在當今京劇界的號召力那都是一流的，但是即便如此張火丁老師也受質疑。有人質疑張火丁老師是飢餓營銷，因為她現在一年的演出非常少，所以才會有如此熱度，才會如此受歡迎。
戲曲演員撐起了央視版《西遊記》，尤其是樣板戲演員大放異彩
戲曲藝術博大精深，然而戲曲演員的功底十分深厚，戲曲演員唱歌、演影視劇那可以說是很輕鬆的，我們今天就來聊一聊86版《西遊記》中的戲曲演員。
評書名家單田芳回憶文革時期遭遇，曾被游斗、挨過打、也想過逃跑
評書是一門傳統的曲藝藝術，然而在當代評書歷史上有兩位名家影響力比較大，一位是袁闊成先生，一位是單田芳先生。
文革時期馬連良、葉盛蘭等京劇大師從無所適從到被迫退出舞台
上世紀五十年代後期各大京劇院團開始開始創排革命現代戲，並且傳統戲一度退出了舞台。要知道以才子佳人、帝王將相為題材的傳統京劇劇目已經在舞台上演繹幾十年了，而突然之間傳統戲退出了舞台，這肯定引來很多京劇演員的不適應，並且這麼做也並不是特別合適，為什麼這麼說呢？
京劇名家錢浩梁和劉長瑜有恩怨嗎？要是有恩怨「李鐵梅」就換人了
《紅燈記》是國家京劇院根據電影創排改編創排的劇目，這齣戲其實在革命現代戲的創排過程中具有不一樣的意義，為什麼這麼說呢？因為在過去京劇界的革命現代戲並沒有「樣板戲」這一稱呼，而《紅燈記》是第一出在報紙上被稱之為「樣板」的劇目。
樣板戲以及革命現代戲雖然是集體創作，但是江青和于會泳作用很大
這些劇目的題材主要是以歌頌工農兵、歌頌英雄為主，從題材上來說，這些劇目沒有問題，但是質疑之處就是這些劇目一家獨大成為了舞台上的唯一。