古代的青樓女子也是人，也有自己的終身所屬。
她們終身之託是帥哥猛男嗎？不是。是腰纏萬貫富翁嗎？亦不是。富商自古輕離別，多是刀水無痕，放縱洩慾，而政客們也是逢場作戲，玩玩而已。
歷史上無數為後人所津津樂道的才子佳人們證明：北院女子的終身之託恰是白臉書生。
既有杜十娘怒稱百寶箱，也有薛濤一襲道袍了餘生，但最經典的，還是北宋婉約詞派的創始人——柳永。
說到柳永，人們最為熟悉的便是收錄在高中課本中的《雨霖鈴》。再稍微了解他一點的人還知道他平生偏愛與青樓歌伎交好，一生紅顏知己無數，並將之視為一雅好，並常以自豪。他曾著詞曰：
且恁偎紅倚翠，風流事，平生暢。
意思是說，在歌姬居住的街巷裡，那裡就住著值得我細細地追求尋訪的意中人 。與她們依偎，享受這風流的生活，才是我平生最大的歡樂。
一個終身都與妓女糾纏不清的風流浪子。以至於在過去的封建禮教時代，弄得給他作傳的人都沒有。
後代文人皆說「寧立千人碑，不做柳永傳」，皆緣於柳永沒有遵循傳統讀書人修齊治平的思想，還自號「白衣卿相」、「花間皇帝」，擺出一副世人皆清我獨濁的架勢。
其實在當時喝「花酒」是非常時髦的活動，文人騷客們成群結隊、樂此不疲，宋朝的幾個大文青：晏殊、蘇東坡、陸遊、王安石等等無一不是青樓的常客。
別人都很低調，只柳永和這些文藝工作者「玩味」的態度不同，他對這些姑娘們有著相當的「敬畏」之心。
在接觸了眾多社會下層的歌妓樂工的真實生活後，柳永對妓女這一特殊群體產生了真摯的感情。
和妓女調情是可以的，但和她們正兒八經地談戀愛，還大張旗鼓的滿世界說，扯掉了文人騷客的遮羞布，這就讓同行們不能接受了，柳永也因此為他們所不容，當然其中被嫉妒的成份也是不容忽視的。
蘇軾當年問一個妓女：「我詞之比柳學士何如？」妓女回答：你的詞是銅琵琶，鐵綽板，唱大江東去浪千迭的。而柳學士寫的是我們妙齡少女的詞句，楊柳岸曉風殘月，風格不同。
蘇東坡知話里有音，慚愧道：柳永的詞確實在我之上，一曲大江東去也，不如楊柳曉風殘。
其實當時的歌伎，絕非目下的「小姐」，更多是類似於現今的歌手。柳永那時的職業，相當於現在娛樂圈子裡的音樂名人，既能彈得一手好琴，又能譜得一手好詞曲。並且紅透兩岸三地，名揚東亞整個華人圈。
比之現代任何一個音樂人，柳永的天賦和才氣都要高得多，文化底蘊也要深得多。
而當眾多當紅女歌星也都是因唱柳永寫的歌而走紅的，對許多尚未走紅的女歌手而言，想在流行樂壇里闖出點名氣來，只有憑籍演唱柳大腕寫的歌才能在發行量上有所突破。
一時間柳永寫的歌曲也就有了「凡有井水處，皆能誦柳詞」的盛況，以時度之，就像現在的計程車、公交車和有廣場舞的場所都不約而同地放著「蒼茫的天涯是我的愛，綿綿的青山腳下花正開......」一樣，大有霸占網易雲排行榜前三的氣勢。
和現在的流行歌壇一樣，當時的音樂製作人與歌手之間發生點故事也是見怪不怪，從圈子裡流傳的「不願君王召，願得柳七叫；不願千黃金，願得柳七心；不願神仙見，願識柳七面」的說法便可窺豹一斑。柳永絕對是堪比彥祖，鹿晗的存在。
而他所以留戀於青樓，也和他的個性格有關。
他雖然豪獨詞壇。但時運不佳，三次科考，三次不中。還大筆揮毫寫下牢騷味比老陳醋還濃的《鶴沖天》。
其中有句「忍把浮名，換了淺斟低唱。」等於說大宋朝的科舉制是一文不值，他雖痛快了，但當時的皇帝宋仁宗卻無法接受。
仁宗皇帝本是個愛才之人，范仲淹、歐陽修、王安石、司馬光、蘇軾等當世最著名的詩人墨客，都是在他的手上大放異彩的。柳大才子的這篇文章聞聲巷內就等於徹底否定了他的半生功績。
後來，柳永終於有一次通過了科考，只等皇帝朱筆圈點放榜之時。誰知，仁宗皇帝在名冊薄上一看是他的名字，冷笑了一下，就抹去了柳三變之名，還在旁批：「且去淺斟低唱，何要浮名？」
再後來雖有很多圈裡人向仁宗推薦柳永的大才，但仁宗每每回復的都是「且去填詞」。說白了就是要封殺他。
文藝圈子本來就小，而在那個時代，人生抱負的選擇又何其狹窄。最頂端的那個大BOSS說NO，那麼他顯然不可能再走上他所理想的仕途人生。
於是處境艱難的柳永就索性到大大小小的青樓，寫詞賣給妓女們演唱，賺點稿費。並宣稱「奉旨填詞」。
所用之詞調竟有一百五十個之多，並大部分是前所未見的新調，而且用詞通俗化、口語化，如同唐白居易的詩一樣，通俗易懂接地氣流傳甚廣。那時東京哪個妓女如果說不認識柳七官人，就會被眾人恥笑。
當時，江州城裡有位妓界大腕名叫謝玉英，人美藝高，最愛唱柳永的詞。
柳永後來結識謝玉英，見其書房有一冊「柳七新詞」，都是她用蠅頭小楷抄錄的。因而與她一讀而知心。
兩人分別別時，柳永寫新詞表示永不變心，謝玉英則發誓從此閉門謝客，只等柳永一人有朝一日回來。
但後來柳永到江州與她相會時。不想玉英又接了新客，陪人喝酒去了。惆悵的他在花牆上賦詞一首，述三年前恩愛光景，又表今日失約之不快。最後道：「見說蘭台宋玉，多才多藝善賦，試問朝朝暮暮，行云何處去？」
謝玉英回來見到柳永詞，嘆他果然是多情才子，自愧未守前盟，就賣掉家私趕往東京尋柳永。幾經周折，在東京名妓陳師師家找到了柳永。
久別重逢，種種情懷難以訴說，兩人再修前好，與柳永如夫妻一般生活。
柳永在《西江月》中寫道：調笑師師最慣，香香暗地情多，冬冬與我煞脾和，獨自窩盤三個。這裡面的「師師」、「香香」、「冬冬」分別是當時的三大名妓。此三人還只是他眾多的情人中最有名的，其他沒提的就更不勝枚舉世了。
在青樓中他既能找到尊重、生活來源，又能找到愛情、紅顏知己，一個骨子裡很正統，卻又有點作，剛好又作敗了的悲情才子常常用自己的洒脫、不羈安慰自己，可他又何曾真正做到了洒脫和不羈。
偽文青的背後，流露的是風月泡出來的真性情。如果他沒有這樣的真性情，沒有風月場的心與靈，也就寫不出那麼多風華絕代的雋永佳作。當藝術家的天性遭遇了落魄的處境，其作品便有如清源活水，甘冽沁人、千古傳唱。
柳永的情，情於青樓，柳永的義，義之於妓。柳永的出現映射出群妓傷痛的感情線上也有真愛的存在，映射出群妓正面的生活追求。柳永是青樓女子的一座歷史牌坊。
他紮根在勾欄瓦肆的深處，那貌似輕浮享樂的背後是只有他真正能理解的生活。只有他以平等的身份看待那些樂工、歌女，並成了她們的知心朋友和代言人。
一支妙筆記下了她們的苦悶，寫下她們的情思，傾訴她們的心聲。古往今來，毀掉了多少才子、英雄，可卻成就了一個柳永。
放浪多年後，柳永安心地死在了趙香香家。因為沒有妻子，也沒有官界的知心朋友，死後竟無人過問。
香香、師師等人好人做到底，湊了一筆錢最後讓他入土為安。出殯那天，全開封城的妓女集體罷工一天，全部都來出席他的葬禮，為他戴孝守喪，半城縞素，一片哀聲，這便是「群妓合金葬柳七」的佳話。
後來謝玉英因哀傷過度，兩個月後便死去。陳師師等人把葬她於柳永墓旁，也算了卻了這位風流才子的一樁心愿。官場之中無知己，為何風塵之中倒是有這樣痴情的女子？
愛情的散曲，鐫刻下了一首柳永和名妓的悲涼無題。