插畫是上個世紀就隨著出版產業不斷發展的古老行業，在攝影技術不斷崛起的今天，插畫非但沒在夾擊中落寞，反而還日益煥發出新的活力。
別以為插畫只是「配飾」般的存在，它們也曾是大刊封面和大牌廣告上的主咖。
今年上半年，一些雜誌就放棄了模特拍攝，改為插畫演繹，既免除了大片拍攝的費用及人力，並呼應了全球都備受關注的環保主題。
隨著這門商業藝術的不斷成熟，如今一位優秀的時尚插畫師，也能自帶流量。他們創造的靈動而富有感染力的插畫，不僅能彰顯個性風格，也為媒體帶去豐富的感官表現力和傳播力，絕對是不可或缺的存在。
那酷炫的極限運動跟充滿藝術的插畫會碰撞出怎樣的火花呢？
阿根廷的插畫師 SILI ART 喜歡極限運動，他的作品也都與此有關。
除了服飾與塗鴉，滑板、衝浪板也都是他的畫布。帶有街頭感的畫風，大膽的用色，讓運動更有樂趣。
劉贇卿，凱樂石品牌攀登運動員，來自於中國上海，攀岩圈稱她為三文魚。作為攀岩領域的天才少女，劉贇卿 7 歲開始攀岩，至今已收穫無數榮譽。並且她還是個插畫愛好者，在她的筆下，攀岩被賦予了多彩的生命力。
Fausto Montanari，義大利插畫師，善於採用圖形構圖，畫面簡潔生動。其作品想像力豐富，每張圖都有自己的故事。他不僅喜歡畫靜物插畫，還聯合動畫師製作動圖以及視頻。
痴迷於無情的愛恨交織生活，一隻腳在城市中，另一隻腳在海洋中， 居住在洛杉磯的 Damian Fulton 是一位來自美國的藝術家，他創造了獨特的原始「城市衝浪」視覺，與那些在當今過度刺激、流行的工業化世界中堅持己見的人不謀而合。
作為一名激進的插畫師，Fulton 推出了「海洋藝術和反潮流漫畫」的作品。
Tiano Solana 是一位阿根廷藝術家，畢業於美術和平面藝術專業，擁有 30 多年的經驗。他生活在烏拉圭森林的孤獨中，他熱愛海洋，並且能夠將自己的藝術與在加爾各答的義務社會工作相結合，並且在過去的二十年里一直與他的妻子和兒子一起住在蓬塔卡納。他的作品曾在阿根廷，烏拉圭，墨西哥，哥倫比亞，印度，多米尼加共和國和美國展出。
Bolioli 1961 年出生於烏拉圭，70 年代末移居美國，在紐約市著名的視覺藝術學院學習。由於無法平衡自己對藝術和衝浪的熱愛，他搬到了夏威夷。在島上的早期，他為肖恩·湯姆森、馬丁·波特和桑尼·加西亞等世界冠軍畫衝浪板為生。
Tom Veiga 出生在巴西南部地區庫里蒂巴。在成為一名藝術家之前，他曾在幾家設計機構擔任藝術總監。他對海洋的熱愛喚醒了他的藝術天職。他的藝術是他作為一名設計師的工作和他對海洋的熱情的結合，靈感來自於海風、太陽的熱量和海浪的運動。他的藝術有一種非常個性化的語言，特點是色彩多，筆觸少，動作多。
Sulir 是插畫師，也是自由潛水員。2017 年開始學習自由潛水，潛水激發了他對創作的靈感，開始了自由潛水插畫的創作。
1979 年出生的 Jonas Wilhelmson，大部分生活都是關於滑雪板的，儘管他本人並沒有參加過國際滑雪比賽。他在 20 世紀 90 年代滑雪文化中是發展起來的創造性場景的一部分。正是創造力把藝術和極限運動聯繫在一起，而這一點，外人可能很難理解。
他的畫經常印在滑雪板上，比如為瑞典滑雪選手 Sven Thorgren 設計的聯名雪板。
還有其他滑雪板作品。
簡單來說插畫真的可以為所欲為，不僅是藝術盛宴，也是商業的趨勢。比如去年雙十一的貓頭圖，和前幾年年有明顯區別，出現了大量的插畫和 C4D，而當年最流行的 PS 合成大法，明顯的降低比例，這就是一個信號。
喜歡極限運動的你，有沒有找到新的方向呢，插畫師近年來也是個熱門行業。會插畫，就是可以為所欲為的創作。
喜歡極限運動其實不是只有成為運動員，選擇你擅長的領域，讓極限運動因為不同的方式而精彩。就比如極限運動的血液流淌在藝術的海洋里，這難道不是一種酷嗎？
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