從上周開始，仙俠劇《琉璃》便正式開啟了超前點播，與此同時，女主角褚璇璣的人設也受到質疑，有人說她配不上男主司鳳的深情，也有人說她什麼都不知道，其實很無辜。
說來，從上帝視角出發去看褚璇璣這個角色，著實會覺得她的智商不在線，但從編劇設置的情節出發，你會認為她才是這部劇最讓人心疼的角色，原來的她雖無心，但能分善惡，可為了劇情進展，編劇強行降低她的智商，讓她徹底淪為無心無感、不會思考的紙片人。
我們先從「朱雀瓶」一事聊起，璇璣明知道昊辰欺騙了自己，卻還這樣說：「師兄，是我最敬重的人」。
後來，司鳳闖入少陽秘境救下了昊辰卻反被誣陷，這時的璇璣直接切大號，並捅了司鳳三刀（第三刀被無支祁擋下），這波操作一出現，觀眾很難不開罵，借用無支祁的一句話就是：「戰神小美女，你歷劫了幾回就變得這麼笨了嗎？」。
怎麼說呢？原著里的璇璣做事果斷，她從始至終在意的只是司鳳有沒有騙她；劇版的璇璣人設大改，她被身邊人推著往前走，都沒有時間停下來思考。
再翻看編劇劉芳寫的小作文，你會發現劇版想要走成長路線—女主角必須要經歷一些事方能強大起來，但編劇顯然沒有處理好，最後通過一連串的誤會來表現男主的深情、女主的無能。
所以你說觀眾能不生氣嗎？另外，《琉璃》的原小說以女主的視角展開，讀者能通過一些細節描寫窺探到璇璣的內心，而劇版採用全知視角，璇璣的成長要靠觀眾細品，這個時候編劇的筆力又不夠，因此璇璣的人設才看起來那麼怪，一會聰明，一會失去理智。
換句話說，《琉璃》的編劇顯然沒有認識到原著受歡迎的原因—女主的人設才是重點，就算她曾是傻白甜，但也有成長軌跡可尋。
當然，這幾年來，被強行降智的女主不止褚璇璣一個。《下一站是幸福》里的賀繁星也是拎不清，左手撩著小奶狗，右手吊著老大叔，她身為人事主管，卻不懂人情世故，編劇打著單純的旗號，讓女主明目張胆地腳踏兩隻船。
十四郎所著的另一本小說《三千鴉殺》也被改編成電視劇，書裡面的覃川冷漠絕情有能力，而劇裡面的覃川幹啥啥不行，闖禍第一名，且沒能力愛逞強，然後等著男主去救她，記得九雲大人還有一句台詞：「小川，沒有我你可怎麼辦呀」。
與其說覃川不討喜，倒不如說編劇對女性有什麼誤解，難道她們必須要靠男性才能成事嗎？
隔壁熱播的《女世子》同樣如此，女主韓十一前半段又帥又颯，結果編劇為了增加戲劇衝突，強行讓她恨上男主，可謂是「無止境降智」。
《錦繡南歌》高開低走也是有原因的，女主角沈驪歌看起來快意恩仇，沒想到到了後面能力弱化，女二號更猶如打不死的小強，不斷地製造矛盾與誤會，主角被降智，反派們強行開掛。
武俠劇《少年游之一寸相思》的評分原本可以更高一點，但編劇非要改動劇情，又美又強的女主變得敏感多疑，而男主什麼都不說，一心表示是為了女主好，當時彈幕上一水的評論全是罵女主的。
而筆者只想說這個鍋女主不背，編劇要負主要責任。
其實，女性自古慕強，會思考、有獨立思想的女性角色才更加吸引人，不然《琅琊榜之風起長林》里的林奚不會是眾人心中的白月光，而《大宋少年志》中的趙簡更讓人念念不忘。
話說，這幾年來，無論是都市言情劇，還是古裝仙俠劇，男主們要麼擁有完美無缺的人設，要麼擁有一條完整清晰的成長線。女性被弱化是常態，她們要麼輕信他人，要麼沒想法沒能力，《香蜜沉沉燼如霜》便是代表，而楊紫能因錦覓一角被觀眾喜歡，靠的是演技。
耽改劇為什麼越來越火，原因就是一般兩位男主人設皆飽滿，俗稱「雙強」，觀眾寧願看好兄弟並肩作戰，也不想看女主被編劇降智，接著男女主來回誤會的橋段。
另外，傻白甜文實際上是成長文，女主在戀愛前與戀愛後，個性會有所改變，但男女主平等的觀念應該貫穿全劇，不能光讓男主思考，女主就只能等著被拯救，至少要讓觀眾看到她獨立思考的能力，而不是靠別人點撥才能化解誤會。
最後說一句，國產編劇們，女性真的沒那麼弱。