9月20日，第73屆艾美獎正式落幕。《王冠》以八個獎項橫掃劇情類獎項；《足球教練》與《絕望寫手》瓜分喜劇類大獎；《後翼棄兵》擊敗《東城夢魘》登頂最佳限定劇/選集劇集；伊萬·麥克格雷格、凱特·溫絲萊特分別拿下限定劇/選集劇集/電視電影帝後。
現如今，流媒體早已占據中心戰場，在今年的艾美獎揭曉過後，美國流媒體的格局也被重新改寫。Netflix在8年蟄伏後，終於憑《王冠》《後翼棄兵》成為最大贏家；領跑艾美獎多年的HBO拿下35項主獎項提名；隸屬於迪士尼的視頻流媒體平台Hulu 拿下14項主獎項提名；亞馬遜收穫13項主獎項提名，穩坐第二梯隊。
相比之下，堅持「蘋果自製」的Apple TV+拿到了34個提名，背靠迪士尼的Disney+拿到了71個提名，表現十分搶眼。
Netflix的豐富儲備、HBO的品控保證、Apple TV+的厚積薄發、Disney+的全年齡屬性……好萊塢各家流媒體平台的特性在同一競技場上得到全面展現，美劇行業的版圖又經歷了一次大洗牌。
艾美獎絕對可以稱作是美劇圈的年度盛宴。不僅可以窺得新一輪行業變化，還能得到一份優質的假期劇單。
質量保證
《王冠》第四季：帝國的餘暉與掙扎
作為Netflix的當家劇王，《王冠》第四季在豆瓣拿到了9.2的高分，延續了該系列的高口碑。
本季時間跨度從1977年到1990年，柴契爾夫人和黛安娜正式登場。由於英國深陷福克蘭島戰爭的泥潭，大英國協暗潮洶湧。雖然查爾斯王子和「平民王妃」黛安娜童話般的愛情為英國人民帶來一絲安慰，但卻掩蓋不了整個王室的日趨決裂。
本季在敘事以及細節設定上，保持了該系列精緻宏大的基調，在描述重大歷史事件時極為克制，劇本構思巧而不落俗。世紀婚禮、馬島海戰等重要時刻點到為止。
據傳，花了大成本復刻的戴妃婚紗沒有得到很多鏡頭，反而聚焦在油漆工入宮這種歷史上幾乎沒有留下痕跡的偶發事件上，這麼做為的是以單獨個體為縮影反映當時整個社會的圖景，以點帶面反映出柴契爾所推行的一系列政策對英國社會的影響。
本季看似聚焦幾位女性的人生悲劇，但隨著故事推進，一個曾經高度參與世界歷史進程的家族，卻成為娛樂八卦頭條的寵兒。它不僅受到平民文化和泛娛樂化的侵染，更是帝國餘暉與掙扎的體現。
輕鬆喜劇
《足球教練》：美式無厘頭入侵英倫
在疫情影響下的兩年裡，全世界觀眾都需要一部能夠撫慰人心的喜劇，《足球教練》應運而生。本劇一共拿到了20個提名，成為艾美獎史上拿到最多提名的新喜劇。
主角是來自美國的足球教練Ted，他對足球一竅不通，卻臨危受命來拯救英超球隊這一設定，符合美國喜劇中的「Everyone loves XXX」人設。他獨特的個人風格影響著每一個人，坦然面對他人、對別人心懷善意，仿佛只要有他在，世界就不會完。
當美式無厘頭登陸英倫大地，本劇笑點就撲面而來。
Ted在一個因為疏離和冷漠而人人憤世嫉俗的世界裡，保持著天真、善良和愛心。如果生活讓你無法呼吸，請務必看這部劇，至少能在這個糟糕的環境下，多感受一分溫柔和治癒。
《絕望寫手》：下飯脫口喜劇
如果《足球教練》可以做到讓人忘了現實世界的煩惱，那《絕望寫手》就是直面生活真相時，順便放聲大笑。
悲是喜劇的源泉。表面是高冷寂寞富阿姨與元氣傲嬌窮蘿莉之間的暗黑纏鬥，內里則講時代的變遷，女性在職場裡的承壓、鬥爭和奮進，探討女權主義，最終上升到兩代女性的互相救贖。
蘿莉上綱上線，阿姨妙語毒舌，不只是年度最佳喜劇，更是這個時代最需要的女權主義詩篇。兩代女性喜劇人的代際交流與甘苦共情，成功女性背後的一路風雨與脆弱落寞，被演員們演繹得十分動人。
話題劇王
《後翼棄兵》：年度最佳爽劇
本劇的熱度不用贅述。
故事講述在20世紀50年代末，年幼的貝絲被遺棄在肯塔基州的一家孤兒院。她具有驚人的西洋棋天賦，同時對政府提供給孩童的鎮靜劑上癮。貝絲被自己心中的惡魔所困擾，在藥物和痴迷的雙重作用下，她變成了一個令人印象深刻、技藝高超且富有魅力的棄兒，並決心打破由男性主導的西洋棋話語權。
從另一個譯名《女王的棋局》上不難看出，這是部極致的大女主爽劇。神童，但不將其神化；是爽劇模式，卻又有對人物內心的探討。這個成長故事探索了天才背後的無奈。
值得稱讚的是，本劇沒有因為大女主劇就刻意製造性別對立，女主在成長過程中遇到很多優秀的男性，而這些男性亦願意幫助她。光有聰明和天賦遠遠不夠，必須是萬里挑一的女性才能在男權社會脫穎而出，毫無捷徑可言。
《東城夢魘》：小鎮中年群體危機
雖然在最佳限定劇/選集劇集競爭中惜敗給《後翼棄兵》，但三個演技獎項足以證明《東城夢魘》的演員質量和劇本深度。
《東城夢魘》節奏緩慢卻無甚廢筆，通篇瀰漫著一種深沉的絕望，那種日常生活中無處不在的末日感，亦是懸疑劇的魅力所在。於固定空間內，幾組不同命運的人按下了選擇鍵，被困在極端又激烈的人性疆場。
故事講述了在名為「東城」的小鎮內，陷入中年危機的女警探梅爾調查一樁打破了小鎮寧靜氣氛的謀殺案，這樁案件帶來的影響猶如蝴蝶效應一般迅速席捲了整個小鎮。
HBO祭出拿手的犯罪懸疑題材，豆瓣拿下8.9分毫無懸念。看過《革命之路》的朋友都知道，凱特·溫絲萊特在出演「美國小鎮的危機中年女性」時，頗為沉穩老練。面對家庭、事業、人際關係的一團亂麻，陷入身為母親、女兒、警探身份的重重困頓，表演極其精準地傳達出普通人溺於庸常生活中的瑣碎、疲倦和無望。
但人們也去愛、去保護、去尋求真相、去超越自身。凱特飾演的女主，用她的超越和勇氣，無需加上性別的前綴，呈現個體對尊嚴和價值的追求，成就了真正意義上的「大女主」劇。
言情類：逃避現實
《艾米莉在巴黎》《布里奇敦》
當下，觀眾會選擇甜寵劇來作為情緒的出口。要說讓人徹底遺忘現實，出乎意料進入提名的《艾米麗在巴黎》倒可以算在內。法國城市旅遊宣傳片+法國杜拉拉升職記的劇情，算得上是中規中矩的時裝劇。
如果說《艾米麗在巴黎》是瑪麗蘇，那跟Netflix的《布里奇頓》比起來就實在是小巫見大巫了，後者幾乎是把言情瑪麗蘇發揮到極致的作品，美國版的晉江文學劇本。喜歡這類型的觀眾不妨一看。
科幻類：映射現實
《惡魔之地》《旺達幻視》
今年劇情類作品提名里，科幻元素占比不低。
HBO的《惡魔之地》，喜歡奇幻恐怖題材的觀眾可以嘗試，拋開那些大雜燴的元素和議題，這劇本身還是挺爽的，台灣譯名翻譯成「逃出絕命村」，足見其「個中三昧」。
Disney+的《旺達幻視》，拿下艾美獎最佳敘事節目(單集時長半小時)藝術指導獎與最佳奇幻/科幻戲服獎，這也是漫威首次獲得艾美獎獎項。情景喜劇外衣下包裹著驚悚超英的內核，是超英類型片的一個大突破。除了漫威迷們在玻璃渣里找糖吃，劇中致敬上世紀美劇也有許多彩蛋和細思極恐的細節，值得多品味。
這份好劇片單中，總有一款適合你。
【文/張思佳】