「清華大學觀展手記 」設計烏托邦-百年來最著名的椅子

水木致尚藝術設計考研 發佈 2021-09-28T18:58:16+00:00

追逐理想,探索與實驗一百八十多年前,Michael Thonet對於彎曲木技術的探索與革新,使人類已使用上千年的木材以一種全新的面貌出現在世人面前,木材的藝術表現力得到空前的增強,木材不再以紋理、色彩、硬度等表面美感博得人們的好感,而是以歷史上從未有過的形態走入人們的生活,以至於

追逐理想,探索與實驗


一百八十多年前,Michael Thonet對於彎曲木技術的探索與革新,使人類已使用上千年的木材以一種全新的面貌出現在世人面前,木材的藝術表現力得到空前的增強,木材不再以紋理、色彩、硬度等表面美感博得人們的好感,而是以歷史上從未有過的形態走入人們的生活,以至於彎曲木、曲板作為一種全新的木材形態、結構形式,乃至藝術風格成為現代家具中重要的類型。也使後世的建築師、設計師對於曲木家具的繼續開發成為可能。其首先對家具批量生產的組織和商業上的成功,使索耐特公司的家具一度成為西方資產階級的社會時尚,尤其是14號椅的流行,其成為上至皇家沙龍,下至街邊咖啡館競相追逐使用的對象,至今仍在生產,據說已經銷售超過五千萬把。


14號椅

麥可·索耐特 1860年


209曲木椅

麥可·索耐特 1900年


西方工業革命的結束,對未來的不確定性,使各種設計思潮、設計風格層出不窮,既是建築師也是藝術家的高迪在自己的領域中孤獨的探索,形成獨特的藝術風格。麥金托什對古典的優雅、甚至對哥特藝術一直抱有執念,從他的設計中能夠明顯的看出傳統審美極力的在以現代的方式進行著表達,各種細節在不經意間體現作者獨特的審美偏好。社會主義思想的產生使設計師史無前例的開始關注社會底層人的生活,工會俱樂部椅的設計結構簡單直接,甚至有些粗糙,但很好的滿足普通工人的需求。與它不遠處的「吸菸室」扶手椅形成鮮明的對比,「吸菸室」椅雖已破舊,但仍掩飾不住其與生俱來的紳士與優雅。


英格拉姆高背椅

查爾斯·雷尼·麥金托什 1900年


柳茶室1號高背椅

查爾斯·雷尼·麥金托什 1904年


工人俱樂部椅

亞歷山大·羅德琴科 1925年


「吸菸室」扶手椅

倫佐·弗洛 1929年


工業革命後,人類的生產力得到空前提升,使人們對未來社會充滿憧憬,對機械文明的嚮往,對烏托邦社會的渴望,都激勵著設計師在全新的領域進行探索,展覽中霍夫曼的267號搖椅便是這一時期對機械美學的呈現。


267號搖椅

約瑟夫·霍夫曼 1905年


以密斯·凡德羅、馬賽爾·布勞耶,格羅皮烏斯等等為代表的包浩斯體系的設計師在德意志現代工業製造體系中通過家具設計探索新的材料、新的形式所帶來新的生活方式、新的審美趣味,以及新的空間形態帶給人們的全新感受。


包浩斯設計生產的鋼管家具無論從材料、結構、形態上都是全新的,在家具史乃至人類歷史上從未出現過,在當時充滿了現代氣息,也很好的適應工業化的生產,成為家具領域全新的品種。當時的設計師對鋼管家具進行了反覆的試驗,為解決鋼管末端所帶來的傷害和不舒適,在家具中創造性的將鋼管設計成環狀閉合形態,巧妙地消滅了鋼管的末端,直到現在,也是鋼管家具採用最多的形式。包浩斯所設計生產的鋼管家具首先應用在自己的青年公寓,在年輕人中開啟對未來新生活的體驗。


瓦西里B3扶手椅

馬塞爾·布勞耶 1925年


S33S32椅

馬特·斯塔姆 1927年


F40沙發

馬塞爾·布勞耶 1931年


W1椅

馬特·斯塔姆 1926年


M45辦公桌

馬塞爾·布勞耶 1932年


展廳中一件件作品鮮活的擺在那裡,很多是實驗性很強的作品,從中能夠看出設計者的思想理念。密斯在1927年設計的256CS號先生椅從功能上並不合理, 座身下部兩條巨大的曲線突出的過於靠前,人在就坐、起身時很容易絆倒,但這並不影響密斯對於結構與形式的實驗和探索,鋼管所具有的金屬的彈性使通常的椅腿得以消失,全新的懸臂結構不但帶來舒適的坐感體驗,更是對新材料與新結構形式的試驗,最終,純粹的形式很好地詮釋其著名的主張「少即是多」的理念。


256CS號先生椅

路德維希·密斯·凡·德·羅 1927年


工業革命的完成使人類進入新的紀元,各種發明創造層出不窮,當時的人們似乎感到一個全新的世界等即將展現在人類面前。這時的設計師對未來生活、未來建築、未來城市、未來的人類發展充滿莫名的渴望,正像柯布西耶在《走向新建築》中對未來城市的描述。因此,在十九世紀、二十世紀之交的設計師對人類未來社會充滿著烏托邦式的幻想。但經過兩次世界大戰以設計師為代表的社會精英看到的不僅僅是科技的進步,人類創造力的增強,更看到了這些技術和能力被用於人類社會之間的相互毀滅,新的技術造福人類的同時,也給人類造成更大的災難。


新的材料、新的可能性


二戰後,資本主義社會迎來了黃金髮展期,社會生產力得到空前的恢復與發展,很多新技術、新材料雖早已被發明出來,社會需求的猛增使得它們被重新得以利用。隨著中東地區石油的大規模開發,塑料以其廉價、時尚應用到社會的各個方面,家具設計師們自然注意到這一點,二十世紀五、六十年代是塑料家具發展的爆發時期。塑料這一由人類創造出來的全新材料在家具和各類產品中的應用,對設計產生了革命性的影響。塑料無所不能的可塑性,可以製成任何想要的形態來滿足設計師的想像,從此就再也沒有什麼形態是設計師實現不了的了。一次成型,不需要表面處理,色彩鮮艷、雕塑般表現力、種類豐富、極其適合大規模工業化生產、價格低廉等優點迅速贏得生產商、設計師及廣大普通民眾的青睞,這一時期的塑料家具「像糖果一樣被生產出來」。設計師為此也開發出很多全新的形態和結構:殼體結構得以出現、柔軟整體的海綿代替了傳統沙發中的彈簧(海綿也是一種塑料)、充氣家具成為新的家具門類,更具表現力、更藝術化的各類家具得以產生、塑料的快銷性成為波普風格最好的詮釋者。塑料所具有的波普、時尚、娛樂、媚俗、輕浮、艷麗、廉價、豐富等特徵也正好適合了西方六十年代前後資本主義的社會年輕人的狀態,因此被迅速地接受。


在這次展覽中,塑料家具幾乎所有的形態都有所呈現。


馬克·扎努索1949年設計的安卓普斯椅,1951年淑女椅, 使海綿成為沙發類家具的主要造型手段,使更具藝術表現力的雕塑般的形態得以實現。


安卓普斯椅

馬可·扎努索 1949年


淑女椅

馬可·扎努索 1951年


沙里寧1956年設計的鬱金香椅(EA107椅)是塑料應用於家具製成殼體結構最傑出的代表。在設計師們還在為眾多腿的樣式而煩惱的時候,沙里寧極具想像力的用一根花挺般的結構完成了對座身的支撐,座身如鬱金香般飽滿優美的形態以雕塑的手法呈現出來,又如高腳杯一般優雅挺立。這件家具一經誕生便贏得所有人的喜愛,以致很多類似設計形態均來自於這件家具。


鬱金香椅151號

埃羅·沙里寧 1956年


丹麥設計師雅各布森1958年為哥本哈根SAS皇家酒店設計的天鵝椅,椅身採用聚氨酯泡沫,並帶有玻璃纖維增強外殼,外層用織物包裹,既發揮了塑料的可塑性和表現力,又使坐感更為舒適,使得造型和功能得以完美融合。


天鵝椅

阿爾內·雅各布森 1958年


1967年設計製造的賽琳娜椅通體塑料,完美的詮釋了塑料家具的所有特點,圓潤優美的造型、一體成型的工藝、鮮艷時尚的色彩,不但可以疊落,室內外均可使用,精心設計的細部結構使疊落時更加穩定。


賽琳娜椅

維科·馬吉斯特蒂 1967年


1967年由西尼·博爾里設計阿爾弗萊克斯公司推出的波波沙發椅是聚氨酯沙發典型代表,其內部由一整塊不同密度的聚氨酯塊製成,沒有內芯,只有塑料材料才能實現這樣的效果。


波波沙發椅

西尼·博爾里 1967年


薩科沙發又稱懶人沙發、豆袋沙發,1969年一經推廣便以其驚世駭俗的形態成為人們爭論的焦點,同時也立刻贏得年輕人的喜愛並對其趨之若鶩。它以其非結構化的形態和極強的適應性而著名,由於沒有任何的內部支撐的結構,薩科沙發非常符合人體工程學,其內部填充的1200萬個塑料小球可以很好地滿足任何使用者的體形,並適應人們所有的動作。


薩科沙發

皮耶羅·加蒂、塞薩爾·保利尼、弗蘭科·特奧多羅 1968年


加塔諾·佩斯1969年設計的UP5是塑料家具的又一經典,其利用注塑聚氨酯泡沫的特性,可以壓扁為體積的十分之一併真空包裝,從包裝中取出後能夠自動膨脹成型。設計師聲稱其來到你的家庭,突然怦然出現,巨大的體積成為你家庭中新的成員。同樣由佩斯設計的UP7是具象雕塑應用於家具的典型代表,具有彈性的造型只有塑料才能完成這樣的設計。


UP5系列扶手椅

加塔諾·佩斯 1969年


UP7腳掌座椅

加塔諾·佩斯 1969年


索特薩斯1970年設計的超級草莓鏡子充分利用塑料材質的特點,易成型、透光性,時尚感等等,波紋亞克力和彩色霓虹燈使鏡子如女性般柔美性感。


超級草莓鏡子

埃托·索特薩斯 1970年


喬扶手椅又稱棒球手套椅,形態逼真、尺度巨大,是波普風格在家具設計中典型的代表,其帶給人震撼同時也詮釋了塑料這一材質的多種可能性。


喬扶手椅

喬納森·德·巴斯、多納托·迪比諾、保羅·洛瑪齊 1971年


仙人掌衣架的出現將塑料家具的表現力推向極致,其大膽、幽默,充滿了勇氣和想像力,圖騰般出現在人們眼前,完全顛覆了人們對與衣帽架的認知。


仙人掌掛衣架

維多·德羅可、弗蘭克·莫羅 1972年


上世紀五十年代至七十年代,塑料家具曾經興盛一時,但幾次中東戰爭使塑料的生產成本大幅上升,再加上其過於時尚、輕浮,純粹的塑料家具給人舒適體驗差,再加之容易老化、報廢后不易降解,燃燒會釋放出有害氣體等等,塑料家具逐漸回歸到其應有的位置。


理想的幻滅


塑料的失寵亦如烏托邦的幻滅,二戰後的西方設計已不再是理想,不再是創造美好生活的手段,尤其到了七八十年代,資本的介入、瘋狂的物慾、超前的消費、過度商業化的運作使得設計已經淪為一種商業手段,其更大的作用是加速商品的周轉,吸引人們去消費,掏光你錢包里的最後一分錢。這也使得很多設計師的理想幻滅,對設計及未來失去信心,於是,隨著後現代主義的興起一種反設計運動在家具設計界悄然出現。以索特薩斯為旗手的孟菲斯風格、亞歷山德羅·門迪尼普魯斯特扶手椅、喜多俊之的溫克沙發椅、倉俁史郎的那拉咖啡桌都是這一時期的主要代表。


卡薩布蘭卡櫃架

埃托·索特薩斯 1980年


普魯斯特扶手椅

亞歷山德羅·門迪尼 1979年


溫克沙發椅

喜多俊之 1980年


那拉咖啡桌

倉俁史郎 1983年


設計烏托邦1880至1980百年設計展亦如一部生動的歷史書,通過家具將人類社會百年的思想歷程、生活形態、社會發展生動地呈現在我們面前,很多家具還是生活中正在使用的,卻訴說著那一段我們熟悉又陌生的歷史,殘酷而又鮮活。因此,這個展覽可以說是近期一個難得的好展覽。


2021年8月16日



展覽欣賞


2021年6月1日 – 2021年8月25日

(展覽擬延期至10月7日)

清華大學藝術博物館一層展廳




關鍵字: