作者：志象網 劉荻青
在中國和印度，印度電影生態都在改變。
2019年底，翻拍自印度電影的《誤殺》走進中國院線，憑藉著巧妙的劇本和演員精湛的演技突圍，成為同期在院線上映的電影當中的一匹黑馬。
《誤殺》翻拍自2015年的印度電影《誤殺瞞天記》，後者則翻拍自印度2013年出版的影片《較量》。父親為了維護女兒，用電影里學到的反偵查手法為家人脫罪這一劇情設定，讓觀眾們直呼過癮。
從印度電影開始在中國引起廣泛討論，到改編印度電影劇本，國內公司又開始尋求和印度本土公司在內容與製作上的合作，印度電影生態在中國悄然發生著改變。
反觀印度本土市場，寶萊塢也不再是電影生態中的靈藥，受到流媒體平台的衝擊，製片商們也在尋求蛻變。
製造爆款
國內開始掀起關於印度電影的廣泛探討可能要從2015年說起。阿米爾·汗主演的《我的個神啊》在中國市場取得了1.18億元的票房收入，雖然和之後上映的《摔跤吧！爸爸》相比表現平平，但卻給了導演吉庫馬爾·希拉尼和主演阿米爾·汗在中國首次亮相的機會。
2017年，在中國院線上映的印度電影只有《摔跤吧！爸爸》，但卻打了一場翻身仗，獲得了12.99億元的票房收入，在當年進口票房榜中位列第三，僅次於《速度與激情8》和《變形金剛5》。
《摔跤吧！爸爸》的成功使眾多中國批片公司瞄準了印度電影市場，2018年，中國上映的印度電影高達十部，票房也迎來了一個爆發期。從2016年的130萬美元飆升至2017年的近1.97億美元，2018年又達到了近2.56億美元的新高度。
巔峰影視文化集團副總裁何巍是印度電影引進中國的第一批入局者，2019年，《調音師》等多類型的印度電影大熱在他看來符合之前的預判，「單一類型的市場受眾永遠是有限的，印度電影在當下電影市場中類型正在逐步多元化。」
在他看來，《調音師》就是印度電影多元化的代表之一，這部寶萊塢的懸疑類型片，腦洞大、懸念足，票房因而得到了保障。
但像馬基德·馬基迪導演的《雲端之上》則超出了他的預料，影片探討了印度社會現實、婦女地位、兒童成長環境和法制不健全對人的影響。
如何從年產高達2000部的印度電影中精選出符合國內受眾口味的電影呢？依照何巍的標準，一部電影的故事和社會價值才是重要的考量，其次才是卡司和團隊。他觀察到，隨著觀眾的觀影水平提高，好故事在當下的電影引進環境中越來越重要，高質量本身就會為電影帶來票房和認可。
中國和印度都是發展中國家，許多社會議題相似，從社會價值來看，國內觀眾更容易對印度電影產生認同和共鳴。
隨著越來越多的電影人開始關注印度電影，不少新秀公司也加入了印度電影引進中國的競爭中。但在這場競賽中，何巍更願意稱他們是追風者而不是跟風者。
但最近，製造印度電影爆款越來越難。2019年，本該借勢一路飆升的國內印度電影市場似乎失靈，除了像《調音師》等優秀類型片取得了不錯的票房收入外，大部分觀眾對印度電影的獵奇心理和新鮮感已過時，印度電影在中國市場迎來瓶頸期。
印度電影生態發生變化
印度電影不僅在中國市場遭遇瓶頸期，報導寶萊塢的印度資深評論人Dipti Nagpaul稱，2019年，印度本土電影市場也發生了扭轉，一些電影在立意上並不深刻但卻賺的盆滿缽滿。
印度巨星薩爾曼·汗主演的《無畏警官 3（Dabangg3）》就是如此，雖然第三部的劇情和第一部雷同，也不及前兩部吸引人，但因為是巨星出演，加之大場面的製作，在票房上獲得了很好的回報。
2019年上映的《War》由印度動作明星Tiger Shroff和巨星Hrithik Roshan出演，Hrithik長相帥氣並有著「寶萊塢舞王」之稱，他重返熒幕的大製作電影自然吸引了不少觀眾走進電影院。
Dipti發現近期在院線放映的二十幾部影片中，只有7部產自寶萊塢。
高產的寶萊塢在印度不吃香了？據Dipti猜測，寶萊塢的年產片量可能不如之前高，近十年來，獨立製片商不斷湧現，越來越多的小成本電影用高質內容和出眾的演員取得了不錯的成績。
Dipti觀察到，寶萊塢原來的配方已經過時了。當啟用大明星、重金投入的影片也不再是一張安全牌，意味著是時候做出一些突破了。
近幾年，印度觀眾選擇去電影院觀看電影的比例下降。印度觀眾們不買帳的原因還有奈飛和亞馬遜等流媒體平台帶給院線的衝擊。除非有場面宏偉的大製作電影，否則觀眾們會等待幾周，等到影片在流媒體平台上線，就可以用較少的錢觀看。
低廉的行動網路費用更是加劇了這一趨勢。印度巨頭企業Jio為用戶提供幾近免費的移動數據，即使是在印度偏遠地區信號依然良好。印度大部分普通人不想承擔350盧比的電影票，他們選擇了更節約的方式。
但這並不意味著寶萊塢黃金時代的終結，寶萊塢只是需要重塑自己。2019年初，Dipti從一位知名的印度製片商手中拿到他們未來三年的電影製作計劃表，幾乎全是和戰爭、海上探險等相關的大製作電影。
印度製片商說，當下，這些才能夠吸引印度觀眾走進電影院。幾年前兩部巴霍巴利王大獲全勝就是最好的佐證，其內核也只是用宏偉的敘事手法外加視覺特效講述了一個家族故事。
中印電影雙向輸出
何巍也觀察到了印度電影在生產和開發製作上與前幾年有很大不同。中國觀眾對印度電影的印象還停留在幾年前，認為印度電影大多關注社會題材，勵志片較多。
近幾年，印度商業類型片占據很大市場，像動作類型片《War》、恐怖片《鬼新娘》，印度觀眾也比較接受本土明星拍的商業類型片。
印度電影生態不單在印度當地發生改變，中國片商也在嘗試著印度電影在中國的多種可能。除了引進、改編印度劇本外，中國公司也在印度市場尋找合作機會。
何巍提到，巔峰影視在印度當地創辦的經紀公司就嘗試著從共同開發、翻拍、合拍三方面推進中印電影合作。
2018年上映的《神秘巨星》就是中印在共同開發上的一次嘗試；在翻拍上，既《誤殺》之後，阿米爾·汗的代表作之一《地球上的星星》也會拍攝中國版，目前在參加各大電影節的創投，已經進入劇本創作、選演員的最後階段，有望於今年開機。
在中印雙方合作上，此前在北京國際電影節上公布的項目《阿辛哥的奇妙之旅》則由印度導演卡比爾·汗掌鏡，編劇和策劃則由中國團隊完成。
印度電影從早期開始就注重建立自己獨特的名片Dipti稱，新世代的影片製造商也十分注重向世界推廣印度電影，阿米爾·汗在推動印度電影走向中國時便投入了很多資金。
但大多中國電影的片方和製片商以國內受眾、本土市場為首要要素，並不謀求國際化。未來，中國電影反向輸出印度也是國內廠商正在努力的方向。何巍透露，管虎導演的《八佰》在國內上映之後，未來也將會在印度和海外市場進行推廣。
中國電影的國際化發行需要經過一定的路程和階段，就像2015年前，中國院線也很難看到印度電影一樣，何巍說，很多事情是大家做出來的。
2020年會有哪些印度電影和中國觀眾見面？何巍透露，正在考慮引進中國的電影包括「嗝嗝老師」拉妮·瑪克赫吉的新作，電影探討了女性在社會當中被歧視、遭到強姦等社會熱點問題；還有阿米爾·汗的新作印度版「阿甘」等。