亦真亦幻、浮生若夢,「幽靈建築師」Edoardo Tresoldi

設計之旅 發佈 2020-01-07T10:32:55+00:00

讓我們把時間調回到8月份,在2020秋季米蘭時裝周上,時裝設計師Marcelo Burlon,與米蘭藝術家Edoardo Tresoldi,合作設計了T台。

讓我們把時間調回到8月份,在2020秋季米蘭時裝周上,時裝設計師Marcelo Burlon,與米蘭藝術家Edoardo Tresoldi,合作設計了T台。

藝術裝置,看到一個懸掛的鐵絲網解構了新古典主義的結構,占據了宏偉的Palazzo Delle Scintille,在義大利城市生活的未來主義街區的歷史建築。

Edoardo Tresoldi

愛德華·特雷索爾迪

出生於義大利米蘭

因其作品風格空渺

經常被人稱之為幽靈藝術家

曾經被福布斯評為

歐洲30歲以下最有影響藝術家之一

對場域精神有著自己的真知灼見

以鐵絲鑄造的建築作品

帶有強烈的歷史人文的印記

這是Edoardo Tresoldi

在2019年完成的項目

位於Trentino Valley的Arte Sella雕塑公園內

作品名字叫「共生」(Simbiosi)

「共生」是一個高達5米的、完全向天空敞開的休息和沉思空間,是一座懸在建築、自然與時間維度之中的「廢墟」。作品仿佛在挑戰地心引力一般,漂浮於意識與無意識之間,以及物質世界與非物質世界之間。它是一個可以滲透卻又保持私密的有機體,一條與自然構成情感連接的渠道。

與那些基於生命衰退過程而定義的「傳統」廢墟不同,「共生」將自身置入了廢墟結構之中,展示了一種超出尋常物質規律的「重建」。

事實上,這裡的「不在場物質」所體現的是一種嘗試通過理性形式來定義和保有物質重量的精神狀態。

「共生」有意地將建築與自然元素進行了連接,並以此來詮釋周圍的景觀。不同元素之間的持續交換彰顯了雕塑所蘊含的美感、含義和邏輯。

Tresoldi藉助建築性的原型描述了構成景觀的元素,而這些原型也成為了解釋它們自身的渠道。

「共生」回應了一種對你所想要了解的事物進行分析的強烈慾望。它在塵世與精神之間搖擺,它展現了人類希望融入並解釋自然的原始使命,以及用自然法則來展現自然本身的基本需要。

不同元素之間的持續交換,彰顯了雕塑所蘊含的美感、含義和邏輯。Tresoldi藉助建築性的原型,描述了構成景觀的元素,而這些原型也成為了解釋它們自身的渠道。

科切拉音樂藝術節

是全世界最受矚目也是最重要的音樂節之一

每年從4月13日到15日和20日到22日

逢為期六天的時間裡

這一活動會為加州帶來空前的音樂盛況

而由Edoardo Tresoldi設計的「Etherea」裝置,便是專為此次音樂節所打造。在擁有與「Life Is Beautiful」、「Roskilde」、「The Secret Garden Party」、「Eaux Claires」和「DERIVE」音樂藝術節合作經驗之後,此次與科切拉藝術節的合作更是將Tresoldi在音樂藝術節的裝置設計推向了全新的高潮。

Edoardo Tresoldi在空間感知和裝置與景觀的互動關係這一實驗性探索中邁進了一大步。該裝置包含三個以新古典主義風格和巴洛克風格建築為靈感的透明雕塑作品。這三個形狀完全相同的裝置位列統一軸線上,其尺寸分別為36、54和72英尺高。

作品遵循Edoardo Tresoldi一貫的實驗性探索風格,將建築視作表達場所和空間的工具,以天空和雲朵為背景描繪出一個個經典的建築形態。

三個不同尺度透明金屬網板所構成的空間模型,營造出意想不到的透視關係和光學效果,在人與天空之間建立了或遠或近的距離關係。

2016年

Edoardo Tresoldi接到一個在義大利普利亞大區

由考古監管局委託的艱巨任務

在這個項目中,Edoardo Tresoldi

用金屬絲復原一座在13世紀時

因地震而被摧毀的天主教堂

過硬的創作技術不僅讓Edoardo Tresoldi,接到了許多私人商業訂單,就連官方部門在遇到比較,棘手的建築項目時也找上門來。

「新」教堂矗立在破碎的地基上,與舊教堂的過去連接在一起。又與現實中的樹木、建築、天空相融合,因其既虛幻縹緲又無比真實的特質,令人產生了無限的遐想。

簡單的鐵絲經過Edoardo Tresoldi的運用,讓過去與現在有了新的對話,這棟獨特的建築與這次特殊的「還原」工程。為荒廢的教堂帶來了新的生機,有越來越多的遊客慕名來到這裡只為看一眼,這座由鐵絲網建成的教堂,最多的時候一個月就能吸引15萬人前來。

這是Edoardo Tresoldi

與義大利音樂家IOSONOUNCANE合作的項目

位於義大利南部

作品的名字叫Locus

作為專門為薩普里的Derive Festival而特別製作的,它延續了Tresoldi一貫的風格,即用鋼絲網來製作一些鬼魅的雕塑藝術作品。

Derive Festival今年也是第一屆,它由Antonio Oriente策劃,是實驗藝術、音樂和詩歌的盛會。在這次盛會裡,一艘簡單的划船被改裝為一艘美麗的帆船,加上Luca Agnani設計的燈光,到了晚上它會散發出強烈而又溫柔的光芒。

以鋼絲網編織而成的半透明空間為背景,IOSONOUNCANE的電子音樂飄揚在空氣中,再加上大海的回聲,構成了一首優美的交響樂,重新定義了藝術家和觀眾之間的關係。

Locus是漂浮在海上的裝置作品,播放著IOSONOUNCANE尚未發行的樂曲。在義大利南部呈現了一場視聽盛宴。該作品把藝術和音樂帶進了大海里。

該作品以一艘優雅的網格帆船為背景,出現在海灣里。附近海灘上的遊客在岸上感受這場表演。

Edoardo Tresoldi

更值得一說的是

2020杜拜世博會義大利館

建築與景觀結合所賦予的空靈氣質,極為吻合米蘭設計之都的面貌。此次義大利館的主題更是定位為「Beauty Unites People」。

對於這個作品,Edoardo Tresoldi說:他的靈感來自於義大利宮殿、庭院中。透明的建築材質與景觀的結合,就像是製造了一台時光穿梭機,空間在一點一滴倒回至過去。

如果你是一個足夠細心的夥計

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一文中就有Edoardo Tresoldi

參與完成的作品

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