官人說：
好萊塢的災難片一直非常吃香，備受國內影迷喜愛。
而國內的災難片製作，近年來也在逐步進步，從《唐山大地震》到《流浪地球》，國產電影也開始在商業大片的道路上狂飆。
最近上映的一部《天·火》也是一部大製作的災難片，宏大的災難場景仿佛讓人身臨其境。
這部電影到底有多少驚艷之處？它能否稱得上國產災難片的代表作？
今天首席影評官發表的是影評人米醬的文章—《天·火》。
由方文山作詞、周杰倫作曲的《我是如此相信》發布之後，不少人對以此歌為主題曲的電影《天·火》抱以期待，但走進電影院，七成人的期待都落了空。
01.觀眾上的審美疲勞
從故事情節來看，《天·火》是一部很常規的災難片。年輕的地質學家李曉夢為了研發首個火山監測系統「朱雀」，帶著她的團隊來到天火島，李曉夢的父親得知後，隨即趕到欲勸說女兒離開。
與此同時，探險專家正楠與其女友佳慧、主題公園設計者哈里斯和他的妻子，三條感情線及人物命運在火山爆發的那一刻交織，成為全影片的聚焦點。
要說這部電影的導演，是曾執導過《空中監獄》《古墓麗影》的西蒙·韋斯特，那麼首先從劇情和視效上，該是沒有問題的。
但近幾年，好萊塢大片導演來華拍片，撲街者也不在少數，倒不是說能力不過關，而是歐美與中國的文化差異，著實讓他們摸不著中國觀眾的口味，何況《天·火》差的，還不止是「文化代溝」的距離。
常規的災難片其實難拍，特效堆積出來的東西，在成堆好萊塢大片面前，觀眾的審美被拔高到一個層次。
那麼如何利用影片調動觀眾的緊張情緒，在不讓觀眾覺得無聊的同時，還能保證不出戲，就很難。
02.災難而災難的刻意
有兩個因素很重要，災難節奏和角色表現。
這部電影前期的節奏還是不錯的，開頭鋪墊不冗長，直接進入主題，火山爆發。起了個好頭，可隨後問題就接二連三地出來了，這些問題用四個字概括，就是不合邏輯。
先是纜車從高處滾落，纜車中的三人是沒有系安全帶，也沒有做任何保護措施的，可在堅硬帶棱的山岩上拋來顛去之後，不僅纜車的玻璃沒碎，連裡面的人也毫髮無傷。
如果在這時，觀眾還因沉浸在災難的緊張中而沒有留意，那麼接下來，滾落都沒有顛碎的玻璃，卻被正楠幾下敲碎，這足以讓觀眾意識到哪裡不對，並隨之被帶離出電影節奏。
這樣的問題如果細究，簡直太多。比如行駛在高溫山岩上，卻沒有融化的輪胎；一輛吉普賽車能夠擋住滑行速度飛快的纜車，且在山岩間顛簸摔滾多次，玻璃也沒有絲毫要碎的痕跡，等等。
邏輯不成立，那麼再多的細節也會變成為了災難而災難的刻意。
如今的觀眾，並不喜歡這種「刻意」，對於災難片一個所謂的「爽點」，首先是建立在真實之上，而但凡脫離了這個真實，觀眾便會極易被帶離出故事裡緊張的節奏，覺得出戲也就成了自然而然的事。
03.角色表現上的失敗
還有一個是角色表現，如果說邏輯不成立，但是故事裡的演員能拿演技來扛，演出一個災難面前可歌可泣，或觸碰到觀眾內心那處柔軟的故事來，電影仍會是成功的，《天·火》或許也就不至於跌到今天豆瓣評分4.8的成績。
如電影中的父親李文濤的那句話：「自然無常，不為堯存，不為桀亡」，而無常之下最能打動人心的，就是感情。
這部片中有三條感情線，主線該是王學圻飾演的父親李文濤，與昆凌飾演的女兒李曉夢，這條父女線。
王學圻老師在電影中發揮依舊精且穩。李文濤是典型的中國式父親，話不多，哪怕心裡有著災難來臨時，隨時可以衝上前擋在女兒面前的厚重父愛。
可在女兒面前，他的表現總是嚴肅的，也因為長期缺乏溝通，父女二人之間漸漸築起一道高牆，對彼此的愛無從傳遞，久而久之，都被他們深深壓在心底。
天火島上這場突如其來的災難，是父女二人的釋冰點，故事也從這裡展開。
任何感情都會在生死關頭顯出原形，親情也不例外。
因此如很多電影一樣，共歷生與死之後，父女間的隔閡解除了，且在電影的最後，導演還安排了一個精妙的設計：在父親生死一線的時候，女兒設計的「朱雀」系統救了他的命。
這個精妙的設計，加之災難面前親情的映照，本該是極易打動人的一條線，可女兒的演技，讓人失望了。
飾演女兒李曉夢的昆凌，在影片中最大的亮點成了她的腿。王學圻演技與昆凌演技的「不平衡」，造成災難前的本該感人肺腑的父女情，觀眾觀影過程中卻難以產生代入感，這是角色表現上的失敗。
總的來說，這部片子算得上是一部中規中矩的中外合作式好萊塢工業視效大片，它強調自然無常，人類相較之，僅滄海之一粟，故應常存敬畏之心。
擁有如此強大力量的自然，尚遵循客觀規律運行，脫離這一規律的電影，敗在其下也就天經地義了。