提起李安，腦海中總會浮現像《霸王別姬》、《臥虎藏龍》、《少年派的奇幻漂流》等經典作品，李安曾在國際上獲得第43屆、46屆柏林國際電影節金熊獎，第73屆奧斯卡金像獎最佳外語片，第64屆威尼斯國際電影節金獅獎，第78屆、85屆奧斯卡金像獎最佳導演獎等等。
在國際上拿獎拿到「手軟」的李安，成為無數年輕電影導演奮鬥的模範，電影界永遠的標杆。
冰心曾言：「成功的花，人們只驚羨她現時的明艷！然而當初它的芽兒，浸透了奮鬥的淚泉，灑遍了犧牲的血雨」。
其實李安直至36歲才執導自己的第一部作品——《推手》，只有自己走過的路，才知道有多麼的艱險和不易。
因為對電影的喜歡，李安在兩次聯考都沒有考上大學後，1978年準備報考美國伊利諾大學的戲劇電影系，但卻遭到了父親的強烈反對。
因為其父親認為：在美國百老匯，每年只有200個角色，卻有50000人爭奪。李安沒有聽從父親的勸阻，毅然決然的去了美國，但也是自此父子倆的關係惡化。
據了解，近二十年間，二人說的話不超過100句。從電影學院畢業後，李安才真正明白了當時父親極力勸阻的原因，因為一個華人想要在美國的電影界混出名堂來，實在是太難了。在拍攝《推手》之前，近六年的蟄伏期，妻子節衣縮食「養」了他六年。
「安，不要忘記你的夢想。」在覺察李安對自己的夢想漸漸失去信心時，妻子曾在一次李安出門找工作時對其說。自《推手》開始，李安真正走上了導演之路，走上了自己曾經夢寐以求的花路。
張藝謀曾在第64屆威尼斯影展上這樣評價他：「像李安那樣拍中文、英文電影，在東西方世界遊刃有餘行走的導演，恐怕華語影壇里只有他一個人」。
的確，不論是國語片《霸王別姬》，還是外語片《少年派的奇幻漂流》，這些作品都獲得了國內外的一致認可。
李安的導演成長史，讓我們明白了許許多多的道理。當你的野心不足以支撐你的夢想的時候，你需要慢慢積累力量，繼續學習，因為機會可能就在下一個劇本。
別人怎樣不認可你的夢想不重要，哪怕他們對你的夢想冷嘲熱諷，但自己一定要從心底里尊重它，愛護它，如果堅持不下去了，那就對未來和夢想一起走上花路的場景幻想一下吧，這樣也許會給自己些許動力。
「如果我們在人生中體驗的每一次轉變都讓我們在生活中走得更遠，那麼，我們就真正地體驗到了生活想讓我們體驗的東西」。
這是導演對年輕電影工作者的勉勵，也是對無數正在追求夢想的年輕人的勉勵。讓我們收下這則人生箴言，對自己喜歡的事物繼續喜歡下去，在自己努力的地方繼續努力下去，共同期待明天的不一樣。