大家好，歡迎來到《國劇60講》第三季。我是主講人李星文。今天這一期，我們接著介紹過去十年來優秀的諜戰劇。
徐兵、孫強編劇，楊磊執導，張魯一、陶虹、周一圍等人主演的電視劇《紅色》，在2014年9月的一群反法西斯劇目中顯得有些「另類」。劇名聽不大出來這是一部抗戰劇，老讓人覺得這劇講的是共產黨草創時期的故事。風格也不隨大流，沒有虎目圓睜的草莽英雄和全民皆兵的奪人氣勢。
《紅色》之前的10年，抗日英雄們的戰鬥力是無堅不摧的，最後進入了「鬼子不像鬼子，八路不像八路，戰爭不像戰爭」的神劇境界。
2013年4月，廣電總局發文整改抗戰劇的「人物偶像化，戰鬥武俠化，鬼子臉譜化」現象，一度讓陷入瘋癲狀態的抗戰劇消停下來。但這麼多年的慣性也不可能一下就剎住車，那麼多已經成型的神劇也不可能一夜間銷毀。
隨後，有人改頭換面，有人換湯不換藥，抗戰劇中的雷劇和神劇就依然活躍於螢屏了。
《紅色》是行走在抗戰劇的習慣性軌道之外的，有兩點可為明證。多數抗戰劇中的人民群眾失去了「過日子」的願望和可能，個個都以戰爭為己任。但《紅色》不是這樣。
這是一群廁身上海弄堂中的小市民，拉洋車的，賣燒餅的，當裁縫的，管理菜市場的，五行八作，井然有序。日本侵略者的槍炮聲打破了街頭的寧靜。雖然有亡國之痛，雖然是二等公民，可小老百姓的日子總是要過下去，賣什麼的還是要吆喝什麼，「三飽一倒」的基本需求還在。
男主角徐天也是這群市民中的一個，雖然他身負絕學，來路傳奇，但出場時手裡拎著一條魚和一籃菜，走在回家做飯的路上。他純粹是被卷進了一場抗日行動，也可以說是被脅迫著幹了一票。
雖然他幹得很漂亮，內心也有滿足感，他還是想儘快回歸日常軌道，做一個不起眼的亂世小民。在很長一段時間裡，這就是徐天周而復始的軌跡：卷進麻煩，解決麻煩，想遠離麻煩，惹上更大的麻煩。
有意思的是，當徐天忍無可忍、無須再忍的時候，他的鄰居們還是有機會繼續柴米油鹽。做裁縫的男子娶了賣書的女子，收房租的仍然月月有收入...他們沒有成為《四世同堂》裡「小羊圈胡同」里活不下去的北平市民，而是保持了濃郁的海派市井常態。
升斗小民在異邦的統治下忍氣吞聲過日子，這應該也是14年抗戰史上的一部分真實圖景。不可能人人都是堅定的反抗者，畢竟他們只是平民而不是戰士，不要資敵就算守住了大節。這樣的書寫看上去不那麼「帶勁」，但也沒有出離歷史之真實和人性之邏輯，而是豐富了抗戰劇的信息呈現和書寫方式。
《紅色》的另一個不同尋常處是，在打鬼子的技術含量上做足功課，把懸疑和探案的元素大量引入劇情。抗日神劇和雷劇所遵循的既不是真實原則，也不是常識常理，從心態上說是娛樂化的，從實現手段上說是遊戲化的。
一個土匪開著架了機槍的摩托車就能殺死一隊訓練有素的鬼子，這樣的橋段只能出現在奇幻世界裡。可是鬼子不是遊戲世界裡的殭屍，他們是屠殺我同胞、占領我疆土、給中華民族造成巨大創傷的真實敵人，開啟幻想模式既是盲目自大的意淫，也是文藝創作上的敷衍和偷懶。
《紅色》堅持的打鬼子路線經得起推敲。徐天的運籌帷幄，田丹的處心積慮，影佐的老奸巨猾，都是建立在細密鋪墊和堅實邏輯之上的。通過現場蛛絲馬跡還原兇殺過程，可以自圓其說。通過化學原料引發醫院爆炸，做到了邏輯自洽。
影佐被炸死，是他通過自己的偵破能力找過去的。徐天能逃脫，是前頭就閃展騰挪留下伏筆的。當像模像樣的敘事一環套一環完成，觀眾不僅感受到了表達的誠意，也感受到了智商被尊重。
說起來，這些東西也不是多大的創建。在好的影視作品裡，警匪之間就是這樣年復一年鬥智鬥勇的。不會布局設套當不好反派，不會見招拆招鎮不住悍匪。對於創作者來說，冥思苦想，反覆推敲，查漏補缺，是必不可少的勞作。《紅色》在這方面下足了功夫，一下子就超然於多數抗戰劇之上。
就表演而言，張魯一比較文氣，演這個靜如處子、動如脫兔的徐天是對路的。周一圍的鐵林虎虎有生氣，打群架的水平一流。日本人影佐動不動就來一場神經質的大笑，不知道他是快樂還是緊張。
在過於重視大牌演員的預判體系中，這部劇沒能獲得各方足夠的重視。在過分強調「顏值」的審美潮流中，這部劇在衛視播出中沒有釋放出所有的能量。
不過，有味道的東西經得起細品，初讀如重讀，重讀如初讀。10月，這部劇網絡上線，實現了影響力的逆襲。
《紅色》的網絡播放量、熱議度、美譽度直線上升，觀眾自發聚合起來自稱「紅糖」。他們為主創寫下洋洋萬言的感人情書，繪製了妙趣橫生的卡通畫像。
《紅色》劇組在年底於北京召開影迷答謝會，以年輕女性觀眾為主的「紅糖」從四面八方趕來。現場座無虛席，尖叫不斷。在答題環節中，他們對劇情、人物甚至刪減片段如數家珍，對這部劇的熟悉程度令人驚嘆。
男主角徐天從一名菜場裡的會計，成長為一名生入死的戰士，年輕觀眾能感知到徐天的立場轉變與革命熱情建立的過程。而他兼具的色盲、暈血、儒雅、溫吞、市儈等軟萌屬性，也正好符合年輕觀眾的審美認知。
《紅色》融戰爭、愛情、推理於一體，展現出凝重、嚴謹又不失浪漫的獨特氣質。年輕的推理迷通常集結於豆瓣小組，討論國外的推理文學和影視作品。《紅色》中較為縝密的推理情節，吸引了這部分觀眾。他們的安利和助攻，進一步擴大了接受的圈層。
這就不得不說到《紅色》新媒體的推波助瀾。《紅色》劇組以窮著稱，並沒有太多經費用於宣傳。它的口碑形成於視頻網站和社交app的多屏互動中，是最早藉助於社交媒體走紅的劇集之一。
2014年，觀眾的遷徙已然發生。年輕人為了某部劇守在電視機前的情況越來越少。他們習慣於聽從熟人的推薦，所以微博和朋友圈的作用很大。他們習慣於不間斷地追完整部劇，視頻網站成為他們的主要收看渠道。
豆瓣短評中很多劇迷都註明，這部48集的電視劇是在三、四天內一氣追完的。
這部劇讓平台和片方看到了社交媒體的巨大威力。從此，微博話題的營造和微信公眾號的推薦成為電視劇的重要營銷方式。
編劇徐兵是經驗豐富的從業者，之前創作過《小兵張嘎》《野火春風斗古城》《烈火金剛》的劇本，致力於在經典的基礎上翻出新意。《紅色》是原創劇本，直接跳出了抗戰劇的固有模式。
然而，這部劇的籌備和拍攝過程相當艱難。最難的是找投資，由於沒用大腕兒，原來談好的投資都撤了。徐兵編劇編成股東，投了大頭，編劇的稿酬也只能等片子賣完了再回收。
回憶起那段時間，徐兵心有餘悸：「比如說，10號劇組那邊就要500萬，今天已經5號了，還不知道錢在哪兒。為這個戲我倆車賣了。導演拍一半，覺得有演員不理想，那個景的戲都拍一半多了，換人加重拍超支50萬，還是重拍了。壓力真挺大，在組裡還不能露聲色，就怕泄了勁兒。」
《紅色》開機的時候，徐兵跟大家說，從導演到場工每天起早貪黑，這是個生計，但老這麼幹就頹到底了，總要干件讓自己驕傲的事，要不然怎麼維持下去？怎麼才能讓初入這行時心頭那股火不滅？《紅色》就是能讓我們驕傲的機會！
拍的時候，劇組上下確實玩命了。其實都不知道能不能賣出去。關機的時候看片花，導演楊磊哭了。然後，這部劇就走上了征途漫漫的發行之路。
《紅色》在北京、山東、重慶、湖北四家衛視播的，算總帳是比較賺錢的項目。但徐兵沒等到開播，就把版權賣給了一家基金公司。
當時，電視劇的版權費已較高，有些電視台買起來已然吃力，回款較慢。按理說簽約的時候應該付百分之三十，播完之後兩三個月付全款。但實際上不是這樣，跟徐兵簽約時一分錢都沒給，付全款樂觀估計需要一年。
徐兵不是專業投資人，錢沒那麼快從電視台拿回來，只能從資本市場上找。他用短平快的方法把劇賣了出去，回了本外加上一點利潤。也算是全身而退。
這部劇極大地提升了徐兵的職業聲譽。後來，他在編劇和導演兩條線上左右逢源，編劇了都市劇《美好生活》，自編自導了電影《緝槍》和民國劇《新世界》，這是後話。
今天的節目就到這兒，謝謝收看。
主講人 | 李星文