「我把所有寫人生的詞都給了他。」林夕這樣說。

前兩天在聽歌的時候，偶然播放了陳奕迅的《十年》，但由於版權問題，只能聽60秒便自動切歌了。

在切到下一首歌的時候，竟有些失落，好像某種情緒剛剛被醞釀起來，還沒等細細品味，就被無情的打斷了。

時光荏苒，再次聽起《十年》時，才恍然間發現，這首歌真的聽十年之久了。

在這十年的時間裡，我們從一個個不諳世事的孩童慢慢長大，而陳奕迅也從那個捲髮少年變成了中年發福的大叔。

自1995年出道以來，陳奕迅在歌壇已經足足闖蕩了二十餘年。

在這二十多年的時間裡，他的粵語歌成功開創了香港流行音樂的新時代，而他的國語歌，也早已成為一代人心中永遠無法磨滅的記憶。

今年，陳奕迅已經46歲了。

01、初露鋒芒

1995年，陳奕迅在參加一場歌唱大賽後，正式出道。

當時的陳奕迅還很青澀，梳著一頭中分，五官並不突出，你很難在他身上找出特別之處。

然而，就是這個再普通不過的年輕人，在第14屆的香港新秀歌唱大賽當中一舉奪得了冠軍。

而同屆的亞軍，便是在後來同樣紅透半邊天的楊千嬅。

他們二人也因此機緣而相識，在此後的很多年裡，陳奕迅和楊千嬅都保持著一種友情以上，戀人未滿的狀態。

面對歌迷的提問時，楊千嬅則大方的承認道：

「我們就像是中學生一樣，你要說拍拖那肯定不是，但也不只是普通的朋友。」

兩人之間的友誼是圈內人有目共睹的，楊千嬅的每場演唱會陳奕迅幾乎都會去她的舞台上跳舞耍寶，而Eason的演唱會楊千嬅也常常會出席。

二人的友誼純粹而不含曖昧，被一大批粉絲稱為最佳CP。

在奪得冠軍以後，陳奕迅順勢簽約了華星唱片公司，宣布正式出道。1996年，他便發行了自己的第一張個人專輯《陳奕迅》。

儘管有所準備，但這張專輯在發行以後市場的冷淡程度還是跌破了他的預期。

畢竟在歌神雲集的90年代，香港歌壇早已有「四大天王」坐鎮，作為新人的陳奕迅，專輯發行的失敗其實也在意料之中。

隨著第一張專輯的失敗，陳奕迅被公司派往了台灣，美其名曰是去開拓市場，其實就是被公司給「流放」了。

在得到這個消息之後，陳奕迅面臨著兩個選擇。

第一個是回到香港繼承他父親的工作，成為一名工程師，衣食無憂、平平淡淡的過上一生；另一條是繼續堅持前途渺茫的音樂之路。

深思熟慮以後，他選擇了夢想。儘管夢想足以溫暖追夢人，但在台灣的那一年，陳奕迅過得並不好。

在《開講了》現場，陳奕迅曾經說過這樣一個故事，早年間他去英國留學的時候，英語水平還很差。

晚上想要上廁所，但是苦於無法表達，自己又找不到廁所，於是便這麼憋了一晚上。

從那以後，他明白了，其實有很多事情都是可以忍耐的。

儘管是當作玩笑來講，但在最難熬那一年裡，陳奕迅正是這麼「忍」過來的。

被公司「流放」那一年，陳奕迅並沒有選擇坐等天上掉機會，而是開始另闢蹊徑。

在當時，內地的音樂市場其實非常寬闊，但礙於語言這道天然的阻礙，香港藝人卻遲遲無法前來發展。

於是，頭腦清晰的陳奕迅選擇用一年的時間苦學國語，並推出了他的第一張國語專輯《一滴眼淚》。

也就在同一年，他的原創粵語專輯《與我常在》也被推出。

在此後的二十餘年，這張專輯當中的主打歌《與我常在》，成為了陳奕迅在演唱會上必唱的歌曲。

或許，這是陳奕迅在用他的方式紀念著他人生中關鍵的一年。

憑著過硬的語言天賦和在英國留學的經歷，陳奕迅很快掌握了普通話這門語言。

在幾年以後，當張學友還再為怎樣和粉絲溝通而發愁的時候，陳奕迅已經可以在舞台上用國語和粉絲講冷笑話了。

02、只做自己

2000年，千禧年裡的陳奕迅憑著一首《K歌之王》迅速走紅，廣受內地歌迷的好評。2003年，陳奕迅還獲得了最佳國語男演唱人獎。

由於當年出道時，陳奕迅便是演唱著張學友的歌曲獲得的冠軍，他也曾不止一次的坦白自己非常喜歡張學友。

因此，有不少媒體揣測，陳奕迅會成為張學友的接班人。

的確，在一次採訪中，陳奕迅曾說過，當時公司的想法，就是讓陳奕迅做張學友的接班人。

可是，陳奕迅卻並不想走這條路。

「我是他的粉絲沒錯，是始終的，但是我為什麼要唱他已經在做的風格？」

如果說張學友在歌曲中的情感是噴薄而出的，那陳奕迅更像是一種娓娓道來的訴說。

兩人在音樂風格上的不同，也註定著他們在音樂上會走向完全不同的兩條路。

因此，儘管現在陳奕迅也被人稱為「歌神」，但陳奕迅就是陳奕迅，他還是在做他自己，並沒有變成任何人。

03、遇到林夕

2003年，陳奕迅迎來了他的巔峰，在這一年，他發行了由林夕填詞的一首經典歌曲《十年》。

在此後的十幾年時間內，無論流行音樂怎樣發展，在KTV的必唱榜單上，必然有這首歌的一席之地。

自打林夕與陳奕迅合作以後，網上便有很多人在議論：究竟是林夕成就了陳奕迅，還是陳奕迅成就了林夕？

這就像曾經有網友討論「周杰倫和方文山誰成就了誰」一樣，如果非要找到一個答案，那就是——互相成就。

只是因為，恰好是林夕寫懂了陳奕迅，而陳奕迅唱出了林夕的所想。

「我幾乎把所有寫人生的詞全給他了。」

用高山流水來形容這兩人，再合適不過。

作為香港音樂屆的御用寫詞人，林夕創作了太多的經典歌詞，然而唯有陳奕迅的歌聲，才能讓他寫出人生的模樣。

知乎上面，有人曾這麼說：「不是不喜歡聽陳奕迅了，而是聽懂他的歌，要付出的代價太大了。」

陳奕迅的很多歌曲，都讓聽眾有一種似曾相識的感覺。

「誰都只得那雙手靠擁抱亦難擁有，要擁有必先懂失去怎接受。」

「得不到的永遠在騷動，被偏愛的都有恃無恐。」

「活像個孤獨患者自我拉扯，外向的孤獨患者有何不可。」

或許每個人的童年當中都有周杰倫，但唯有長大以後，才能夠聽懂陳奕迅。

04、人生波折

然而就像《斷頭皇后》裡面說的那樣：「命運中一切的饋贈都在暗中標好了價格。」

有了林夕加持以後的陳奕迅憑著一首《十年》在圈內名聲大躁，就當他卯足了勁準備大幹一場時，2004年的一場變故，徹底打亂了他的計劃。

2000年-2001年，陳奕迅的父親陳裘大被香港廉政公署調查，後來被停職拘捕。2003年11月，陳裘大被判入獄7年。

這個新聞一經爆出便轟動了整個香港娛樂圈，各大報紙紛紛將陳奕迅登上頭版。

然而，這一次並不是因為他在音樂上又獲得了什麼榮譽，僅僅是因為他是陳裘大的兒子。

因此，在2004年，是陳奕迅最為灰暗的一年，本來想在內地大展身手的他突然被這場事件束縛住，整整一年的時間裡，他都沒有出一張專輯。

對於一個剛剛爆紅的歌星來講，這簡直是無法想像的一件事。

但好在，沉澱了一年以後，陳奕迅重新打起精神來，推出專輯《U87》，以勢如破竹的陣勢一舉拿下了香港銷量榜的冠軍，在所有人都沒想到的情況下，重返巔峰。

不得不說，這正是陳奕迅人氣和實力的一個側寫。

這張專輯甚至被《時代周刊》評為當年最值得購買的十張專輯之一。

那首為我們熟知的《浮誇》，正是收錄在這張專輯當中。

各類獎項鋪天蓋地的襲來，僅這一年的時間，陳奕迅便獲得了叱吒樂壇男歌手金獎、叱吒樂壇我最喜愛的男歌手等六個獎項的六個獎項。

自此，陳奕迅成為了香港流行音樂中新的領軍人物。

在此後幾年的時間裡，陳奕迅的事業可謂是順風順水，出席各種綜藝，在世界各地舉辦演唱會。

即使在檔期這樣滿的情況下，還能夠保證每年一張專輯的頻率創作，成為了人們心中當之無愧的「歌神」。

05、不僅會唱還會演

「演戲是一件很幸福的事情，可以把沒有經歷過的人生都經歷一遍。」

可能正是因為陳奕迅身上的歌手光環太耀眼，人們幾乎都已經忘了，陳奕迅其實還是一名演員。

早在1995年，陳奕迅被簽約到華星唱片以後，便開啟了他的演藝之路。

當時的香港演藝圈要求培養全能型藝人，因此，幾乎沒有什麼表演經驗的陳奕迅也在電影中獲得了幾次露臉的機會。

但是由於陳奕迅的外表並不夠出眾，因此在早期的作品中，他多數以一個龍套的身份存在，並沒有什麼存在感。

對於陳奕迅來講，他的演戲與他的音樂卻能夠相輔相成，體驗更多的人生可以幫助他更好的進行音樂創作。

而音樂創作時對情感的敏銳觸覺又可以幫他更好的理解人物心理。

因此有人稱：演戲中的陳奕迅才是那個最真實的陳奕迅。

然而，對於陳奕迅的演技，外界一直褒貶不一。

的確，陳奕迅出演過不少爛片，也有過不少演技不在線的作品，但如果仔細去扒一扒，陳奕迅其實也有不少好作品。

2000年，在導演林愛華的提攜下，陳奕迅在《十二夜》當中第一次出演了男一號。

在這部電影當中，他與張柏芝合作，詮釋了一段都市愛情在十二天內由萌生到逝去的故事。

在這部作品當中，陳奕迅所扮演的男主是一個含蓄而隱忍的角色，需要演員對感情的把握非常細膩。

然而，第一次出演主角的陳奕迅，居然出人意料的完美完成了這份工作，通過這次表演，讓觀眾認可了他的演技。

在同一年，陳奕迅憑著在《薰衣草》當中的出演提名了金像獎最佳男配。

而此後在《神經俠侶》當中出演的警探，更是讓大眾刷新了對他的認知。

在這部電影當中，講述了一位「油膩大叔」在目睹了仰慕自己的少女被殺害以後，重新燃起鬥志，最終抓住了殺害少女的兇手的故事。

在此後的幾年當中，陳奕迅又出演了許多形象怪異的角色。如《野·良犬》中被黑道大哥收養的孤兒，還有《賤精先生》當中的張俊輝。

他從不將自己的形象局限到某一個特定的身份當中，也不怕自己的形象被毀。

換句話說，他是個極其沒有偶像包袱的人。其實自始至終，陳奕迅都稱不上是一個「爛」演員。

只是對於歌手身份的他來講，他所出演的角色，並沒有那麼閃亮罷了。

06、一直陪伴你

在2017年的《中國新歌聲》裡面，陳奕迅成了節目當中的導師。

在節目裡面，陳奕迅簡直就是一個耍寶擔當，每期節目下來，都會被粉絲截許多表情包出來。

不僅是在綜藝節目當中，在日常生活中的陳奕迅，也是一個不折不扣的「怪人」。

在一次節目訪談當中，陳奕迅坦言，他是一個講話邏輯非常怪的人。

「相對於正常人來講，他更希望做一個有趣的怪人。」

但是，相對於池子那樣活出自我的坦率來講，其實陳奕迅的搞怪，更像是一種生活哲學。

正如他在《孤獨患者》中的闡述那樣：「我活像個孤獨患者自我拉扯，外向的孤獨患者有何不可。」

在陳奕迅搞怪的外殼之下，或許也隱藏著一個孤獨的靈魂。

在陳奕迅還是一個無名小卒的時候，林夕為他寫過一首歌，叫做《我的快樂時代》，在其中有這樣一句歌詞：「毫無代價唱最幸福的歌，願我可。」

當時的陳奕迅並不懂這句詞的含義，但林夕並沒有回答他。

直到十年以後的2008年，陳奕迅終於唱懂了這句歌詞，在另一首歌《然後怎樣》當中回應：「我的快樂時代唱爛，才領悟代價多高昂。」

如今，陳奕迅儼然不再是那個青澀的少年了，不過令我們欣慰的是，46歲的他依然搞怪，也依然深情。

許多人在他的歌聲中成長，時隔多年後的今天再次回味時，或許不僅僅是懷念的那首老歌，那部電影，更是在那首歌下度過的漫長歲月。

「陪你把沿路感想，活出了答案，陪你把獨自孤單，活成了勇敢。」

可能在成長的過程中我們喜歡過這樣那樣的歌曲，但兜兜轉轉，陳奕迅這個名字早已

在我們的記憶中烙下了深深的印記。

希望在接下來的歲月里，我們能夠繼續伴隨著Esaon的歌聲前行，一起：

「陪伴你，一直到，故事給說完。」

作者：散人