地鐵再擁擠，生活再壓抑，但是我們還有書籍。
作者 | 語 境
編輯 | 趙思強
打開《但是還有書籍》（以下簡稱《書籍》），開篇即被胡歌粉絲的彈幕刷屏。
這不是由胡歌主演的影視作品，而是一部由他配音的與書籍相關的紀錄片，現已更新至第三集。
第一集《書海編舟記》講的是編輯、譯者這些書籍幕後工作者的故事。許多粉絲因胡歌而來，但是片尾處彈幕畫風和片頭全然不同。
「我本來想看看就出去的，現在怎麼結束了？」
他們被赤子之心的幕後故事打動、立刻下單買書、催更下一集......還有粉絲將飯圈用語「始於顏值，忠於才華」改編為「始於胡歌，忠於內容」，來表達自己對這部紀錄片的喜愛。
《書籍》從2018年年底立項開拍，在經歷一年緊張的拍攝、剪輯、後期之後，終於拿著豆瓣9.5分，B站9.9分的成績單，和觀眾見面了。
紀錄片是遺憾的藝術
第一個故事的主角，是豆瓣禿頂會會長、後浪文學主編朱岳。
總導演羅穎鸞很喜歡日劇《重版出來》，一個關於新人漫畫編輯在出版業界奮鬥的故事，劇評中出現最多的詞是「熱血」，她想拍一個中國版編輯的故事。
決定要拍朱岳是因為2018年年底，朱岳在豆瓣上發表了日記《我們分到了土地》，談的是原創文學。「讓無力者有力，讓悲觀者前行」，渾身打雞血，這就是羅穎鸞想要的《重版出來》的故事。
但拍攝結束後，羅穎鸞在導演手記中寫道：原本想拍的是一個像《重版出來》那樣燃的故事，沒想到最後拍了一個特別喪的故事。
故事的「喪」在於，透過鏡頭能感受到出版業處在一個寒冬時期，特別艱難。編輯每年都要完成一定工作量，相當於達標KPI。 但是像朱岳一樣的編輯又一直想做純文學，可以說困難重重。
片中有一個動畫小片段，講述的是朱岳做的一個夢。他夢見高管檢查碼洋任務，純文學的銷量數據特別差，讓他有種深深的沮喪感。
這個夢和朱岳表面的狀態很像，看起來很喪、整天精神恍惚。但是夢醒來，理想主義的陽剛之氣，又回到朱岳身上，在又喪又燃之間循環往復，想做好文學編輯的初心始終沒變。
配合人物的特點，這段故事不論是文稿、剪輯還是音樂、動畫，都用了一些冷幽默的手法。剪輯採用跳剪，文稿和音樂的風格上，營造了冷幽默的戲謔感。動畫就更加有趣，朱岳是一位靈魂畫手，動畫中出現的形象就是他的自畫像，其他形象是動畫師參考他的畫風創作的。
北大西語教師、《百年孤獨》的譯者范曄，形容文學翻譯是「艱難的快樂」。對於羅穎鸞來說，紀錄片的拍攝也是如此，特別每一集上線前趕工天天熬夜的這段時間，更能深刻感受到這句話。
這部紀錄片，每集只有30分鐘，每個故事也只有八九分鐘，但是導演們對待每個故事，都付出了一個單集的精力。開始是一個很完整的故事，然後在這個基礎上不停地做減法。
好的東西都包含著巨大的浪費。雖然從「完整」到「刪減」像是在做一些無用功，但羅穎鸞認為這是一個必要的過程。
「范曄老師說，翻譯是一種遺憾的藝術，其實做紀錄片也是，你感覺在播出之前你就覺得還不停的有可以改的空間，鏡頭、剪輯、文稿上都還可以再調整，一直改到播出前最後一刻。」
第二集《二手書的奇幻漂流》片頭，許多彈幕都在期待「多抓魚」現身。想要破圈，多抓魚作為流行在年輕一代的二手交易平台，的確是個不錯的拍攝對象。
「這個主題我們最先想到的就是多抓魚，我們幾個導演都經常在多抓魚買書。」但在聯絡對方時，剛好趕上多抓魚庫房升級，最後只能以「擦肩而過」告終。
但遺憾不只意味錯過，有時也有意外收穫。
聖誕節這天上映的第三集《繪本中的奇妙世界》的分集導演也是羅穎鸞。因為特別喜歡麥兜和幾米，她自己抱著一點私心，一心想奔著這兩個故事去拍。
不巧的是，由於種種原因，拍攝沒能如願進行，卻為羅穎鸞開啟了一個另外一條路——「大陸原創繪本」。
「當我真正去做調研，才發現自己對繪本了解只是流於表面，原來大陸有很多厲害的繪本創作者，但是都沒有真正走進大眾視野中。」
今年已經70歲的蔡皋，是中國繪本界當之無愧的先驅。她的繪本植根於中國民間文化，在界內很出名。最有代表性的繪本《桃花源的故事》，是蔡皋與日本的繪本大師松居直合作的作品，背後還蘊藏著一段兩人10年的友誼。
《桃花源的故事》與她六年的鄉村教師經歷有關。上世紀六十年代，蔡皋被「流放」到鄉村當美術教師，卻沒想到幽暗背後，是柳暗花明的「桃花源」。
「這就是我在鄉下的顏色，閉著眼睛也能畫。」草籽花開、稻穀香、烘茶葉......這些畫面都是蔡皋對於鄉村景致和民風的親切回憶。
「現在我覺得沒有拍到幾米和麥兜也挺好。」雖然中國繪本起步的很晚，但是現在是在一個快速發展的狀態，羅穎鸞特別希望通過介紹原創繪本的創作者，有更多人來關注這一領域。
地鐵再擁擠，但是還有書籍
2018年4月，羅穎鸞參與導演的紀錄片《書迷》上線。《書迷》一共4集，每集時長約25分鐘，講述愛書之人的故事。
「做完的時候我們就有點後悔。」
紀錄片一出，有不少觀眾反映4集太少了，羅穎鸞和團隊其他成員也認為還有很多沒有說到的書籍、人物和故事，有很大拍攝空間。「比如說編輯，其實國內一直沒有紀錄片拍過，綜合當時的反饋，我們覺得應該繼續把這個題材做下去。」
2018年9月，B站剛好找到他們，雙方對於紀錄片的題材一拍即合。
B站是一個多元化的平台，今年有一個「時髦」的概念是「在B站學習」，紀錄片是學習的。2019年初，B站成立了紀錄片出品部，紀錄片高級顧問朱賢亮曾說，團隊一直在思考「到底什麼是年輕用戶喜歡的內容，怎麼做更符合B站的氣質」。
羅穎鸞也是B站的忠實用戶，嘗試與年輕的平台合作、用更年輕化的鏡頭語言去表達，她很期待紀錄片和B站碰撞出的化學反應。
紀錄片最初定下的名字叫「好書之徒」。「過於文雅，又有點普通」，羅穎鸞一直在物色更好的片名。
直到紀錄片開拍後，羅穎鸞剛好讀到閒置了幾個月的《米沃什詩集》，其中一篇短詩就叫《但是還有書籍》。她靈光一動，就是它了，「用來做片名，不僅有出其不意的感覺，還很有餘味」。
和《書迷》一樣，《書籍》也是一部獻給愛書之人的紀錄片，但並不局限於「書圈」。
《書迷》集中講述專業書迷，相對圈子化和專業化，也有一定局限性。而《書籍》的製作有「破圈」的打算，在題材上有更大更多的拓展，希望拍出大眾化的故事。
從預告的幾個小片中不難發現，《書籍》在拍攝時做了大量群采。
先導片中有一段台詞，「地鐵再擁擠、生活給你帶來的負面情緒，感覺內心有什麼東西被撕裂了，但是，我們還有書籍」，就是由群訪內容剪輯而成。這些內容能很好地代表這個時代的閱讀狀態、閱讀現象和閱讀方法，很容易引起共鳴。
「最貼近大眾的其實集中在最後一集，主題叫『快時代閱讀指南』，是一個群像化視角。」羅穎鸞的其中一位拍攝對象，是「地鐵上的讀書人」的拍攝者朱利偉。她自己一直堅持利用在地鐵上下班的時間看書，並用照片記錄了地鐵上看書的這些人。在豆瓣「北京地鐵上的讀書人」相冊中，就可以看到她的作品。
「我覺得我們很多人平時都有看書的興趣或者渴望，這個基數很大，可能平時真的是因為沒時間或者其他原因沒有看書。」
羅穎鸞所說的「破圈」，破的更多是專業書迷，去覆蓋普通的愛書人。看書不一定要被定義為多高雅的事，它可能只是一種打發時間的方式，或者是疲憊生活中的慰藉。從經典勾起人對閱讀的興趣，重新拿起書，才是這個片子最重要的作用。
「書籍是一座隨身攜帶避難所，個人精神的防空洞，看書的時候可以讓自己平靜下來。」羅穎鸞說。
始於胡歌，忠於內容
12月11日，《書籍》在B站上線，胡歌主演的電影《南方車站的聚會》也正在熱映。但羅穎鸞說，紀錄片的上線時間撞上電影的熱播完全是個巧合。
胡歌的配音，對《書籍》在上線初期的破圈效果貢獻不小。打開第一集，開屏幾乎被帶有「胡歌」的彈幕刷屏。
選擇胡歌作為紀錄片配音，是因為他個人的氣質和形象很符合《書籍》的風格。
除了演戲之外，胡歌的每一部戲他都堅持自己配音。同時，他也是愛書之人，經常被拍到在閒暇時間看書，並且從閱讀的類型質量都很高。他接到片子和文稿後，也表現出濃厚的興趣，欣然答應配音這件事。
「胡歌真的特別敬業，看過他配音後我完全路轉粉。」
羅穎鸞說，胡歌從早上9點到錄音室就開始看稿子。那一天他要完成全片5集的配音，這是一個特別大的工作量，對於專業配音人員都是挑戰。而胡歌一直配音到晚上11點，持續了10多個小時。
配音到後半程，由於對嗓子消耗聲音會有點啞，配音導演姜廣濤有個「獨家秘方」——讓胡歌吃蘋果來潤嗓。
這是姜廣濤和胡歌繼《琅琊榜》之後再次合作，二人都因為對《書籍》的支持和喜愛免費幫忙。配音現場有姜廣濤專業把關，也讓導演組特別放心。
繼明星為電影配音後，邀請名人明星擔任紀錄片的配音也逐漸成為一種趨勢。
啟用怎樣的配音還是取決於紀錄片的類型，兩者在風格和氣質上彼此契合才是完美的搭配。B站紀錄片《人生一串》的配音，全權由導演陳英傑完成，他的煙嗓正適合和燒烤的江湖氣。
《書籍》希望追尋更個性化、能抵達觀眾內心的聲音，胡歌就是最強輔助。
儘管很多人關注這個題材是因為胡歌，但好的內容從來不會被形式掩蓋。第一集的片尾處，有彈幕說「已經忘了是胡歌在配音」。
隨著《書籍》的更新，每周都有新鮮自來水加入，其中不乏許多「大V」。讓羅穎鸞印象最深的是國家博物館講解員河森堡的轉發，「如果一天什麼事都沒幹成，但是看了兩小時書，我就覺得這一天沒荒廢。」
紀錄片還展示了自身的「帶貨」能力。第一集隨著朱岳出鏡的《寂寞的遊戲》，在播出後的幾天時間裡直接脫銷，出版社不得不緊急通知印刷廠加印。
《書籍》在B站的總播放量已經接近400萬，追劇人數30多萬，彈幕數量也有2萬多。雖然讀書類紀錄片還是相對小眾， 但播放量在同期上線的紀錄片中算是可圈可點，還連續兩周蟬聯豆瓣華語口碑榜劇集的第一名。
「不過我覺得評分可能有點過譽，我們稍微有點忐忑。」
能得到觀眾的認可，羅穎鸞還是很開心。「看到很用心的長評，也看到有很多人因為這個片子去買書、去關注華語原創文學，這是讓我們最感動的。 」