70.77億。喊了這麼多年的「國漫崛起」，中國動畫電影終於在今年邁出了一個大跨步。
2015年《西遊記大聖歸來》（後簡稱《大聖歸來》）的出現，將國產動畫電影撕開了一個口子，讓大家看到了更多可能性。之後出現的《大魚海棠》《風語咒》《大護法》等作品，儘管市場表現不及前者，但都在默默耕耘，不斷拓展動畫領域的邊界。
到今年，《哪吒之魔童降世》（後簡稱《哪吒》）一鳴驚人，將市場天花板推向近50億的新高度，與此同時，《熊出沒·原始時代》《白蛇：緣起》《羅小黑戰記》都取得了超3億的市場表現，中國動畫電影市場在今年可謂表現地頗為出彩。
爆款頻出，行業振奮。當然，這也為未來的動畫電影市場提出了更高、更嚴峻的挑戰。
大小爆款頻出，國產動畫迎來曙光
對於中國動畫電影而言，2019年，必然是一個可以載入影史的轉折點。
儘管全年尚未完結，但到目前為止，在34部影片的助力下，動畫電影總票房已經達到70億，遠遠超出過往年度表現。與此同時，今年第一梯隊（過億影片）陣容達到6部，在近年來保持增長的態勢中再次創下歷史最優。在2020年來臨之前，電影市場還將迎來《大護法》姊妹片《妙先生》，以及《魔法學院》兩部動畫電影，繼續為今年的動畫市場大盤再添一把火。
註：1.票房數據來源於貓眼；
2.評分取貓眼、淘票票、豆瓣三平台平均值；
3.數據截止到12月21號24時。
票房市場的大跨步，《哪吒》自然是頭號功臣。其實早在點映期間，電影口碑便已經初顯，到正式上映，影片首日便拿下1.3億票房，後經口碑擴散，在暑期檔掀起第一波觀影熱潮，不僅連續28天奪得單日票房冠軍，還帶領中國動畫電影邁向50億的新高度，成為今年內地電影市場的票房冠軍，而且超越《復仇者聯盟4》《流浪地球》等電影，成為僅次於《戰狼2》的影史票房亞軍。
當然，這70億的傲人佳績，僅《哪吒》一部便貢獻出極大比重。但如果拋開《哪吒》，剩下20億的數字，其實也要優於前兩年的市場表現。因為在《哪吒》之外，今年動畫電影市場同樣湧現出很多爆款之作。
年初，中美合拍動畫《白蛇：緣起》的小爆發便讓業內感到驚喜。另外，《雪人奇緣》等也是今年上映的合拍動畫。其實國內電影市場一直不乏合拍作品，表現出彩的有《功夫熊貓3》等等。在這些作品中，雖不乏中國元素、中國內核的表達，但客觀而言，中方參與度都較低，《白蛇：緣起》則可謂是第一部在中國深度參與下，並取得優異市場表現的動畫作品，這也讓觀眾看到了國內創作者的實力。
《熊出沒》系列的第六部大電影《熊出沒·原始時代》，今年繼續保持著近年來每年一億的穩定上漲態勢，成功在春節檔拿下超7億成績，再創新佳績。經過了六年的沉澱，《熊出沒》也不斷積累、穩固自己的受眾群體，並開始在電影市場占據穩定地位，當之無愧成為當下兒童向動畫作品的頭號選手。
作為國內自創的另一大動畫IP，《羅小黑戰記》在今年也推出大電影，並在暑期檔接棒《哪吒》，同樣取得了超3億的不錯市場表現。這樣一部畫風獨特、人設清奇的動畫作品可謂填補了動畫電影領域的一大空白。儘管粉絲向特徵明顯，但後來的市場成績也證明著，影片同樣撬動了非粉絲觀眾的注意，成功實現一定破圈。
從動畫電影的類型體量來看，這些影片已然有著很大突破。爆款背後，當然離不開優質內容的加持。與此同時，檔期效應對動畫電影市場票房的加成尤其明顯。就拿今年過億的6部作品來看，除了《白蛇：緣起》，其餘作品都產自暑期、春節、國慶三大檔期。而正是在這些大小爆款的合力之下，今年國產動畫電影市場才得以全面開花，欣欣向榮。
兒童向作品仍占據主流，兩極分化現象加重
2015年，《大聖歸來》將《熊出沒之雪嶺熊風》打下的3億市場空間推向10億，4年後，《哪吒》又將這一數字翻了5倍。動畫電影天花板的不斷被推高自然令人驚喜。但與此同時，市場斷層、兩極分化現象也隨之出現。
在這些頭部作品之外，市場存在更多的是票房停留在千萬、百萬，甚至是十萬、或者更低的作品。值得一提的是，由於去年年末《國產電影復映暫行規定》的推出，今年重映動畫電影的數量也明顯減少，僅有《美食大冒險之英雄燴》一部，動畫電影的一大「生意經」可謂就此中斷。
不過，受制於動畫電影本身的票房體量及製作成本，《鋼鐵飛龍》《豬豬俠》《賽爾號大電影》《潛艇總動員》等常年維持在千萬票房的系列作品，儘管不及《哪吒》《熊出沒》的市場影響力，但也稱得上是動畫電影中的「佼佼者」了。
但從今年的市場表現來看，《豬豬俠·不可思議的世界》《賽爾號大電影7:瘋狂機器城》《潛艇總動員：外星寶貝計劃》等續集作品，相比於系列的前幾部，票房和口碑均下滑。或許在市場日臻成熟、觀眾審美漸趨成熟的環境下，觀眾對兒童向作品的內容創作也有了更高的期待。
實際上，拋開頭部作品，大部分動畫電影的口碑也不盡如人意，很多影片甚至沒有反饋出具體的評分數據。除了影片內容的不過關，兒童向定位其實也會讓電影「屏蔽」一部分觀眾。
回顧過去，從前幾年風靡的《喜羊羊》系列，到後來崛起的《熊出沒》系列，國產動畫電影更多是這樣的兒童向作品在占據市場主流。從《大聖歸來》開始，那些超越兒童向動畫，贏得更大市場空間的爆款之作，都是主打全年齡層受眾的動畫作品。今年，《哪吒》便超越《熊出沒》強勢占據了動畫電影，甚至整個中國電影市場的主流。儘管如此，兒童向動畫在當下電影市場中仍占據著數量上的絕對主導。
其實，相比於兒童向，全年齡層作品對內容、成本都有著更高要求，這也意味著影片創作難度要更上一層。因此，市場上也難免存在著像《江南》等表現不盡如人意的全年齡層作品。不過，也正如此，那些內容抗打的作品才更值得市場的超額回報。
爆款鋪路，動畫電影市場之路道阻且長
很長時間以來，國產動畫電影曾一度處於弱勢地位。一方面，不同於真人電影，動畫電影的製作往往周期長、流程複雜、投入資金大，在中國電影工業化尚不發達、動畫人才缺乏的過去，優質動畫作品便鮮少出現；
另一方面，中國社會不像日本等國有深厚的動畫情結，相反，很多觀眾甚至對其抱有「排斥」心理，認為該類作品是小孩子的專屬，而在國產優質作品的缺失下，那些習慣接受國外優秀動畫作品的觀眾也逐漸形成國產動畫「低幼、品質低」的固有印象。在此背景下，國內動畫電影公司也一向「生存慘澹」，難融資、難盈利、難產出。
而《大聖歸來》《哪吒》等優質作品的引爆市場，不僅一改國人，甚至世界對中國動畫電影的傳統印象，更給整個行業，及耕耘在背後的創作者以很大振奮，讓觀眾看到中國動畫電影的新面貌、新水平，及其背後的無限市場潛力。
在趨利的商業市場中，爆款的出現必定會引發投資熱潮，這對於長期處於「冷宮」的動畫行業來說，無疑是一個很好的發展機會。不過，需要注意的是，電影行業並不是一個「高效的」投資行業，影視寒冬的降臨相信已經讓很多入局者感受到了，而動畫電影尤其是一個不能馬虎的行業，它需要有實力的創作者，持之以恆，耐得住寂寞，才有可能獲得成功。
《哪吒》的成功是導演餃子及其創作團隊歷時近5年的耕耘才得以完成，《大聖歸來》更是花費了導演田曉鵬8年的時間，《熊出沒》系列也同樣有著7年的市場積累。因此，面對當下動畫電影取得的些許成就，創作者及投資者務必要保持理性，切勿急功近利。
其實，一部爆款作品帶來的票房價值是短暫的，最為長久的是電影所開拓的市場價值。在《大聖歸來》《哪吒》等爆款作品的出現下，導演田曉鵬、餃子，或者說其背後的十月文化、彩條屋、可可豆等動畫公司也逐漸成為觀眾心目中的「口碑擔當」。因此，很多觀眾開始主動關注，並期待起《姜子牙》《深海》《大聖鬧天宮》等後續作品。這便是一部爆款作品所承載的真正意義。
在這樣的良好勢頭下，相信未來，國產動畫電影在國人心目中的地位將會逐漸被扭轉，從「小眾」變成「大眾」，並成長為電影市場的主力類型。
當然，國漫的真正崛起遠不是一兩部爆款作品所能達成的，它需要的是一部又一部優質作品的接力才能實現。正如餃子所言：有一天我們不再提「國漫崛起」這個詞的時候，國漫可能就真正崛起了。