作者 / 喬苗兒
2019年的Q4，歷史劇進入播出高潮期，網絡平台是主陣地。
昨天，《大明風華》登陸湖南衛視金鷹獨播劇場播出，同時在優酷平台全網獨播，成為年度唯一一部台網同步的歷史劇。首播後，《大明風華》取得CSM59城1.92%、全國網0.75%的收視成績，同時在優酷達到7505熱度值，體現了歷史劇在台網不同渠道對全年齡層觀眾的吸引力。
回溯整個劇集市場，歷史劇長期占據一席之地，原因有二：恢弘構架複雜人物，在正史、稗史間遊走，飽含豐富的戲劇性，站在觀眾審美趣味的同側；長篇鉅制呈現古代文化景觀，用電視藝術串聯古今，承載傳播文明、傳承文化的意義。
網際網路興起後，歷史劇的品類在出新中豐富：基調變中有新，盪氣迴腸的史詩篇章與輕鬆閒適的生活小品花開兩朵，各表一枝；視角各異，廟堂之高與江湖之遠分列螢屏兩側，各有千秋。從今年播出的歷史劇來看，審美日常化、輕鬆化的生活流敘事成為歷史劇藝術表現手法的新趨勢。隨著時代變遷、媒介豐富而及時更新創作思路，是內容生產者的責任，同時也將從源頭推進歷史劇的類型出新、升級。
《大明風華》以明朝永樂至天順年間為背景，以「家」為敘事單位，既表現出朱家在封建社會君臣禮制下複雜而微妙的關係，又兼顧了父子、兄弟間血脈相連的親情書寫，生動地詮釋了古人所言「家·天下」的深刻含義和雋永意味，也為歷史劇與現實達到同頻共振的效果找到了新思路。
切口：家庭新視角
「打開朱家三代的生活日常，收穫意想不到的快樂」，《大明風華》的家庭視角不但為歷史劇敘事視角找到了新的切口，同時令觀眾耳目一新。
一開場，朱棣（王學圻飾）、朱高熾（梁冠華飾）、朱瞻基（朱亞文飾）的日常互動成為亮點和笑點的源泉。拋開皇帝、太子、太孫的身份，這三人更讓人聯想到尋常人家祖孫三代的相處模式：身著飛魚服亮相的朱瞻基是家中備受偏愛、庇護的長孫，從裡到外透著憨厚、唯唯諾諾的朱高熾是敬上愛幼的長子，甚至還有些「懼內」，朱棣則是一家之主、大家庭的大家長，自帶威嚴。
朱棣命長孫朱瞻基以錦衣衛身份調查伏擊行動背後的真相，並將「如朕親臨」的金牌交付朱瞻基，對長孫的信任和偏愛溢於言表；朱高熾面對父親賜畫與題詩的考驗，戰戰兢兢如履薄冰；朱高熙、朱高燧一個善戰，一個善謀，兩人聯手常常令溫厚寬仁的朱高熾難有招架之力。你來我往，寥寥數場戲，朱家三代，君臣、父子、兄弟多重關係已然明了，鮮活的人物形象隨之躍然螢屏。除了祖孫三代之間的親情關係，朱高熾和太子妃張妍（吳越飾）之間接地氣、充滿意趣的互動，也借鑑了現代夫妻之間的生活日常。
正如該劇導演張挺所言，《大明風華》雖為歷史劇，但也希望能在觀感上給予觀眾親切感。張挺解釋道：「朱家的倫理順序，長幼關係，是中國傳承千年的家庭代表。因此《大明風華》不著墨渲染權力更迭、後宮爭寵，而是將落點放在家庭關係上，探尋人在傳統家庭中的位置。」
以家庭視角為切入點，從而實現家國同構，突破了歷史劇的敘事視角，而這樣的視角同樣有據可循，有理可依。古人強調的「家天下」，與傳承千年的中國社會譜系密切相關，縱觀歷朝歷代的歷史演進，私人關係影響著歷史進程，封建社會以親情為紐帶，家事國事沒有明顯的界限，才為《大明風華》的切入點提供了紮實的依託。
巧思：細節里見歷史
多年來，就歷史劇的「史」與「實」之間的辯證關係，學界和業界有過多次的思辨交鋒，直到上世紀的80年代末，對歷史劇表現內容和創作手法的界定才逐漸明晰，回歸「劇」應有的本體地位，兼具哲思和意趣的創作手法，一定程度上為此後的歷史劇創作指明了方向。
從這一層面說，《大明風華》同樣找到了歷史劇在歷史和戲劇之間遊刃的平衡點。從目前播出的劇情來看，靖難之役、朱棣登基為帝等明朝歷史上大的事件節點已背景中得以緻密鋪排，勾勒出一幅極具質感的大明歷史圖卷，呈現出歷史的輪廓，令觀眾信服。
細心觀察不難發現，《大明風華》中涉及歷史人物的形象，在造型方面無一不追求形似、神似。朱棣是明朝歷代皇帝朝服像中唯一一位以側臉形象出現的皇帝，朱棣的扮演者王學圻側面形象與朝服像甚至有九成相似；朱棣一生戎馬倥傯，身上有征戰沙場的鐵血英武，恰巧王學圻有多年從軍經歷，軍營的錘鍊讓其角色和人物形神合一。朱高熾的扮演者梁冠華，不僅在外形上對歷史上的明仁宗「神還原」，還通過舉手投足的細節詮釋出仁宗寬厚、仁愛的性格特質。
除此之外，《大明風華》也為孫若微、胡善祥兩位歷史上真實存在，同時又僅有寥寥數言的傳奇女性搭建了新的人物關係。劇中，孫若微和胡善祥是一同經歷了靖難之役的骨肉血親，這一設定目的在於強調其和家庭之間的緊密關係，與全劇「家敘事」的表現手法呼應，同時也通過血親加深人物關係的縱深感，令戲劇景深得以呈現，同時展現複雜的人心糾葛和靈魂拷問。
《大明風華》以巧取勝，用真實的歷史背景和巧妙的戲劇設定帶領觀眾入戲。
關照：現實共鳴感如何實現
以劇為載體，建立起歷史和現實之間的聯繫，是歷史劇題中應有之意；而好的歷史劇，需要創作者具有進步的歷史觀念，能夠與時俱進，燭照當下。《大明風華》的超越之處，在於找准了歷史和現實之間的變與不變，讓全劇別具現實的風骨。
「我不認識朱棣、朱高熾或者朱瞻基、朱祁鎮，但我清楚千百年來中國家庭關係沒有發生變化，現在的父子關係是什麼樣，從前的父子關係也是什麼樣。」身兼《大明風華》編劇的張挺如此說道。
找准這個不變量，用儘量簡潔、明快的台詞為人物賦形，同時拉近與觀眾的距離，營造熟悉感，將觀眾代入到戲劇的情景當中形成自我情感的投射，重新審視家庭、情感、親情的關係，考驗著創作者對歷史、生活兩個維度的洞察與體悟。
劇中，作為女主人公的孫若微，成長蛻變的過程貫穿始終，她身上所承載的女性成長與現實勾連緊密。女性在社會歷史變遷當中所起到的推動作用，與當下女性對社會發展做出的貢獻、呈現出的獨立意識遙相呼應，是《大明風華》關照當下的另一重表現。
隨著觀眾群體的愈發年輕化、圈層化，歷史劇面臨著受眾壁壘的問題，如何講好歷史故事，傳承民族精神成了擺在創作者面前的現實議題。「不能帶著觀眾搞創作，只能帶著人物搞創作。」對此，導演兼編劇的張挺有他自己的堅持，讓人物融入家庭，以家庭關係為紐帶進一步建立起與時代的關係，這是《大明風華》為歷史劇的表達新做出的探索。