「尬聊女王」魯豫曾說過：「如果你喜歡一個演員，你得有足夠的時間，足夠的耐心，一點點的看著你的偶像從青澀到成熟到自信，這一過程你會真正的了解他（她）。」
而黃軒就是那個值得你真正了解的演員，他進入娛樂圈一直默默無聞，等他被別人發現的時候，他已經準備好了一切，完成了華麗的蛻變。
1985年黃軒出生在蘭州，12歲父母離婚，之後跟著母親生活，21歲時父親去世，而就在那一年女友也選擇了離開。
那時候的他感覺全世界都是灰色的，沒有了任何的方向，不知所措。
但是，世事無常，人總是在磨難中成長，在荊棘滿布的道路上前進。
黃軒是那種第一眼看上去很普通的路人感，不是大眾喜歡的帥哥的那種類型。
等你在看他第二眼的時候會有一種似曾相識的感覺，那麼親切，那麼熟悉。
如果你曾一點一點的了解過黃軒的過往經歷，你會發現他的身上散發著一種獨特的氣質，可望而不可求。
他的很多粉絲都是被黃軒莫名其妙的給圈粉了，粉絲說：「他很暖。」
其實黃軒不是屬於暖男類型的人，他的「暖」可能是來自他內向孤僻的性格，這也和他從小的經歷有關。
在《魯豫有約》中黃軒說到：「他上學期間和樹說的話最多，他會把自己的生活，情感和秘密都會向樹傾訴。」
那時候的黃軒時很孤獨的，讓他看上去不像正常人，但是沒辦法，沒人能理解他的孤獨，更沒有可以傾訴的對象，所以他把希望都寄託給了萬物。
畢業之後自己一個人在北京闖蕩，由於是新人，所以經常接不到好的劇本，那時候在北京吃飯都成了問題，偶爾接幾部文藝片，勉強生活下來。
那時候的黃軒是勤快的，努力的，乾淨單純的，他的種種做派都被很多導演看在眼裡。
當年王小帥的《日照重慶》，張藝謀的《黃金甲》，薛曉璐的《海洋天堂》等影片都曾邀請過黃軒出演。
但是由於種種原因最後都把黃軒給換下來了。
之後的黃軒特別的沮喪，但現在想想，那時候的黃軒沒有人氣，沒有作品，被換下來也是很正常的。
後來有機會出演了婁燁導演的《春風沉醉的夜晚》，但後來由於篇幅的問題，有他的戲份基本上都被減掉，只留下了一個匆匆而過的背影。
那是，可能是老天爺在考驗黃軒，所以才接二連三的來磨鍊他的意志。
每一次的努力都付之東流，每一次的機遇都擦肩而過，可是那又能怎樣呢？既然選擇了這條路就得堅持下去，期待著柳暗花明的那一刻。
重生之路漫漫，並非一蹴而就。
最後，他撐過來了，一個人。
經歷了太多的磨難，讓他的心境有所改變，也造就了他與年齡不符的成熟穩定。
不緊不慢，一步一步腳踏實地的向前走。
2007年黃軒憑藉第一部電影《地下的天空》出道，到現在，用了十三年的時間，黃軒很多不同的人物形象，一個個角色、一個個鮮活的人物，陪伴著黃軒一步步成長。
對於黃軒的粉絲，從來不擔心自己偶像的演技。舉例說明一下：
《地下的天空》飾演小人物丁井生。從小有當歌星的夢想，但是夢想與現實總是那麼的遙遠，敢愛敢恨的叛逆少年最後不得不向命運低頭。
《無人駕駛》里的里加，雖然這部影片中群星匯集，但也不影響黃軒的發揮，整部電影看下來，那個痞痞的少年讓他演的活靈活現。
《推拿》飾演的小馬，一個無法親近光明，經歷創傷的小人物，那種孤獨與渴望的心境，直擊觀者內心，令人難忘。
《黃金時代》演駱賓基，雖然戲份不多，但是他憑藉自己的演技愣是將影片悲愴的基調升華到令人動容的境地。
《羋月傳》的子歇，一句「月兒好看」，蘇到觀眾心裡去了。
《翻譯官》的程家陽，一句「我做錯什麼了，你為什麼要跟我分手」，讓無數觀眾隨之動容（感動得不要不要的）。
他總能在不同的作品中用不同的角色帶給觀眾不一樣的驚喜和感受。
他說：「我對自己的作品都是平常心，因為我能做的，在拍攝的時候已經盡力去做了。拍完結果如何，票房會怎麼樣，大家給什麼樣的反應，其實我是控制不了的。所以內心裡也不做太多的奢求，就像自己的孩子已經長大了，得放出去，他有自己的命運和走向，順其自然吧。」
了解黃軒的粉絲應該懂得，黃軒是一個不會對著觀眾說假話的人，他對待任何人都無比的坦誠。
在作品中，他用自己真實的感情來演繹好每一個人物；
在生活中，他只會做好自己喜歡的事情，不虛偽，不做作，做真實的自己
在他成長的一部部作品中，也能看到一部分真實的黃軒。
大家都看過馮小剛導演的《芳華》和陳凱歌導演的《妖貓傳》吧，這兩部電影的男主角都是黃軒。
而且這兩部電影對於這兩位導演都有很大的意義。
馮小剛導演通過《芳華》這部電影來懷念文工團時期的青春，緬懷那些為了人民奉獻自我的烈士。
陳凱歌導演則通過《妖貓傳》來圓了自己多年的大唐夢。
這兩部電影都傾入了兩位導演寄託和希望。
就是這麼重要的電影，兩位大導演都選擇了黃軒作為男主角，為什麼黃軒從無人問津的小演員到現在讓很多大導演都那麼青睞呢？
有一次馮小剛在節目中說出了黃軒現在為什麼這麼搶手的原因，他說：「黃軒不耍大牌，在劇組中，我也觀察過他，不管什麼事都是親力親為。」
馮小剛也說出了為什麼《芳華》要選黃軒做男主角的理由，他說：「這部戲中的男主角是個很好的人在劇中很受大家的喜歡，而且對待別人還很友善，我和黃軒接觸過，他就是個很友善的人，而且能很好的控制自己的情緒和身體。」
陳凱歌導演曾經也誇讚過黃軒專業，還給我們分享拍《妖貓傳》的時候的一個小插曲。
他說：「有一段戲需要在大雪的天氣下拍攝，而且是那種身上落滿雪的狀態，有一天突然下雪，然後就趕緊把黃軒叫來，然後他問我怎麼演，我說不用演站在雪裡就行，就這一站就是四十五分鐘，直到我喊停，才結束，那個瞬間讓我看到了演員的精神。」
如果說當導演的都慧眼如炬，還不如說做演員的真實努力。
因為每個導演在選擇自己喜歡的演員的時候，都會從生活中最不起眼的地方來觀察你，所以真實努力才是很重要的。
從十年前的默默無聞，無戲可拍，四處碰壁，到現在的資源不斷，我們看到其中有多少無奈和不易，有多少掙扎和堅持。
黃軒把自己裝在一個個角色里，去成為角色里的每一個人，而沒有凌駕在角色之上，凌駕在作品之上。
作為演員，這種品質，非常難得。
沒有真實的生活體驗又怎麼去演繹生活中的喜樂悲歡呢？
黃軒不是那種可以一夜爆紅的演員，更不是天生就會演戲的天才，只因為他步步前行，穩紮穩打，讓挫折來磨鍊自己，用了十年的時間，完成了涅槃重生，完成精彩的蛻變。