《我的三體》導演神遊八方:可能這個東西會做十年

三聲 發佈 2020-05-23T03:22:08+00:00

2006年5月,三體的第一部在《科幻世界》雜誌上開始連載,十四年過去,三體儼然成為了中國科幻最龐大的IP之一。

作者 | 三聲


2006年5月,三體的第一部在《科幻世界》雜誌上開始連載,十四年過去,三體儼然成為了中國科幻最龐大的IP之一。


但自2014年以來,三體影視化的道路就走得頗為坎坷,舞台劇、電影、電視劇的製作都從大張旗鼓地宣布立項到無聲停滯。從官方到非官方似乎都在糾結該如何具象地呈現三體,因而彳亍不前。


然而2014年《我的三體》橫空出世,以9.5的豆瓣評分收官;2020年《我的三體:章北海傳》又帶著9.6的高分強勢歸來。誰也不曾想過,打破三體老大難這一困境的,會是製作略顯簡陋的「同人」動畫作品。如今《我的三體》製作已經邁入第四年。單集動畫長度也已經從剛開始的9分鐘,延長到了平均20分鐘——專業國產動畫劇集形式已見端倪。


科幻迷一向以挑剔的眼光而被大眾所熟悉,畫風清奇的《我的三體》,卻以具象電影之外的形式得到了這一群體的好評,並持續實現著「技術爆炸」。


這部由粉絲創作、基於原著改編的像素風同人動畫,從導演神遊八方的單打獨鬥起步,逐漸聚集起一個「用愛發電」的非專業製作團隊,再到加入三體宇宙,成為官方鏈條的不可忽視的一環。誕生之初看似生硬的抽象化人物形象實際上將製作重心牽引回三體的核心氣質——腦洞和情節,並為三體系列IP的開發打開了新的路徑和可能。


作為「粉絲」這一最富創造力和熱忱的群體的代表,在《我的三體之章北海傳》高分歸來之際,神遊八方也完成了從粉絲到製作人身份的轉變。身兼雙重角色的他,在這段不平凡的創作歷程里,思考過什麼,夢見過什麼,探索過什麼呢?


5月19日,三聲邀請到了《我的三體》導演神遊八方,追溯了創作契機、分享了創作故事、聊了聊《我的三體》征途里的困惑和通路。



以下為《三聲》與神遊八方的對話實錄節選:


三聲:神遊是什麼時候開始接觸到《三體》?


神遊八方:就是上學的時候,在《科幻世界》上看連載,追連載。


三聲:是什麼契機開始做《我的三體》?


神遊八方:就是覺得是不是可以把喜歡的作品安利出去,所以就用最簡單的嘗試做了一下。沒想到大家反響還挺好。


三聲:作為非專業人士,最早的困難是什麼?如何克服早期那些困難的?


神遊八方:就是因為剛開始所以什麼都得摸索著來,然後後來到各種三體粉絲讀者群里問啊,問問有沒有會做什麼什麼的技術流,加入進來,就一起做了。後來工作量就慢慢上去了,而且到第八集就是開始正式的用動畫軟體做了。


三聲:之前製作一集的周期大概是多久?


神遊八方:一兩個月吧。


三聲:在第八集之後吧,換了動畫軟體後效率有提高嗎?


神遊八方:效率極大的降低。因為做得更精細了。之前在遊戲里錄製就行了,但用動畫軟體後,就得想怎麼給人物擺pose,怎麼做技術方面的東西。之前根本都沒學過,所以就很難。其實現在也有一些愛遊戲的UP主來問我,這個東西怎麼做啊,好不好做,一般來說我都不推薦了,因為這真的完全不適合。


三聲:等於是你也是一個從遊戲UP主,轉型成為一個製作人?


神遊八方:當時不能算是遊戲UP主了吧。當時玩這個遊戲的方式已經是一個講故事的方式,其實更像是那種對更像是去做一個片子,而不像是去玩一個遊戲。


三聲:是什麼讓你們開始覺得我要繼續做下去做第二季?


神遊八方:有人看!反正現實里也沒有什麼特別忙的事,就繼續唄。


三聲:成為一個創作者去講原著的故事,而不是讀者,你的心態上面最大的變化是什麼?


神遊八方:其實這個轉變沒有那麼突然,它是慢慢的。我做第一季的時候,肯定心態沒轉過來,然後慢慢地就發現不能以去複製原著的形式來做,必須要對它進行改進,那些原著台詞是不能直接拿來用的,還需要再做一些鏡頭調度的東西。


三聲:那你現在作為一個全職的製作者,再去重新回頭讀三體的時候心態會不會不一樣?


神遊八方:對,再重新讀的時候,會在想這段要怎麼展現,那段要怎麼修改。就是完全是以一種導演的視角再重新的去讀這部作品。


三聲:到了第二季,得到了很多技術爆炸這樣的誇獎,那個時候已經在和游族接觸了嗎?


神遊八方:那時候還沒有,就算是有也沒定下來。當時對方還沒有一個很明確的合作的意向,但我們有合作發布一些小的片花。


三聲:那確定全職加入游族的是什麼時候呢?


神遊八方:當時是他們參加chinajoy我們也去了,就機緣巧合之下,他們主觀能動性也很強。如果他們不來,那就沒這個事了。還是那句話,歷史沒有假設,歷史沒有如果。


三聲:那當時加入游族,他們有沒有提要求,或者說希望你能做到的事情?


神遊八方:沒有,他們就說你們就來做唄。


三聲:當時加入之後,重新組建了一個圍繞你們三個人的製作的團隊,最大的感受是什麼?


神遊八方:第一個感受就是要做PPT去了。之前不用搞這種前期規劃,加入之後就需要告訴大家,我以後打算怎麼做我這個東西,要講述什麼故事,要花多少錢,要多長時間才能出成果。這些就得做PPT做EXCEL表了,更不能像以前一樣做一集算一集了。


三聲:對你來說這是一件好事嗎?


神遊八方:從某個角度來說是的,更正規也更系統了。但是陣痛是有的,突然轉變,一定會各方面不適應。比如說我們之前是沒有一整季的大綱的,但現在就得把每一集的內容、時間和預算都做出來。


三聲:團隊里的編劇都不是科班出身的人對嗎?這會在劇本創作上面會有怎樣的優劣呢?


神遊八方:這個問題我沒法回答你哎,因為我並沒有跟專業科班出身的這種這個編劇合作過。所以說我不知道他們怎麼去做的,我們就是野路子,雖然我們的編劇他也有去學習一些什麼編劇的這些什麼方法論啊,但要說跟科班出身的有什麼區別,我這個真不知道。


實際上我們現在的劇本大綱,相對於專業的來說,我們的是極其簡陋的,就一張圖。同樣體量的話,人家都能寫一本書。


主要大家都對這個故事比較了解了,交流得也比較頻繁,所以說不需要寫那麼多東西。其實我們曾經想過,但是後來也沒有做的一個東西,就是人物小傳。這樣做其實是在正規的劇本流程裡面是不正確的,我們是因為整個團隊對原著內容都已經很熟悉了,所以沒有這個必要。


三聲:我們都知道,除了編制團隊之外,三體宇宙還有一個世界觀團隊是來幫助你們完成編劇還有動畫製作的工作對嗎?


神遊八方:對,有這麼三本講世界觀的書。這個現在還是一個內部的參考讀物,不確定之後會不會出版,應該還是會。這個就是對每一個階段不同時期的一些細節的補充和解釋,就是類似於詞典。還有一些人物關係,誰跟誰有過什麼樣的故事,就可以比較方便的獲知關係。



三聲:第三季加了更多原創的東西,比如說北海小時候跟他父親的一些情節,然後還有就是我們說的世紀會面,這些情節都是怎麼決定要加進來的?


神遊八方:比如北海,原著對於比北海的描寫不多,而且對他的描述,基本上都是在開會,特別是前期,所以說你必須去加一些東西來來豐富他。光是開會的話,對於一般觀眾來說非常不友好,所以說你必須要加一些符合世界觀的東西。


北海當主角還挺難的,因為北海這個人沒有沒有成長,他一開始就這麼牛逼。像好萊塢的一些主角,他一開始都沒有那麼強,都是經過一系列的挫折慢慢變強,然後回去打敗了以前強大的敵人也好。總之,他是有這種成長過程,北海沒有,那我們就得給他,又不敢給他加太多的戲份,怕破壞他本身的這個性格。所以說,只能夠在他小時候的時候就是給他植入一些,和他爹的戲份。雖然說這個比較弱,但是有一點也算是比較好。



三聲:對這樣的二次創作來說,你們還是處於一種小步小步嘗試的狀態?


神遊八方:對整個團隊來說,步子不敢邁太大。因為感覺至少在北海傳之前,其實三體粉絲對於你不按原著來做的這些東西,還是蠻牴觸的。因為在北海這個之前,我在第二季羅輯傳也做過嘗試。比如說第二季第三集的追車,就對原著做了非常大的一個擴寫。但是那會反響沒有那麼好。


當時我們就想看對於這種好萊塢刺激動作片反響如何,但是最後看來反響一般。既然當時做了這個實驗失敗了,之後可能也不會往這方面去走。但是也是羅輯傳有個地方大家認可度比較高,就是那個黑暗森林法則的那個羅輯,我寫完了之後,那裡大家就認可度比較高,所以這個方向的感覺是可以。我們只能小步嘗試一下,再回來,不敢跑太遠。


三聲:像第三季的原創內容得到了好評,那第四季會不會也做原創方面的嘗試?


神遊八方:應該有,但是幅度應該沒有那麼大,還是一個動態進行的過程之中,也說不好以後會怎麼樣。我們就出現過寫了以後返回去大改的一個情況,就是羅輯那個追車戲那樣更動作更商業的感覺了。總之大家不斷的討論,然後有人提出新的想法,然後那就試試,試試不行,我們再回來就是。


三聲:所以我們第三季的時候的整個就是劇本創作的過程是持續多久?


神遊八方:我們是邊做邊寫的劇本,比如說劇本還在寫第六第七集呢,然後這邊的製作已經進行到第二第三集。因為寫劇本的時間,我們實在是太長了。我們上一季寫劇本,整體花了一年多吧。比如說我們第三季是18年初我們就開始做了, 第三季最後一集的劇本是2019,就是去年八月份才寫的,拖得很長。所以我們現在第四季的那個就是整體的大綱還沒有完全的確定,但是確定的大綱我們也是會改的。


三聲:從第二季開始,然後到第三季,整體的呈現一直是大家說的那種技術爆炸的過程。在這個過程之中,你會覺得第三季技術是已經到頭了嗎?


神遊八方:我覺得到頭了。怎麼說呢?大家說,爆炸爆炸了,爆炸的原因最主要的原因是我們起點太低了,並不是說你現在做的有多好,而是因為以前起點太低了。雖然說你的進步空間比較廣,但是空間差不多了。畢竟成本沒有特別高,所以說還是要遵循一般的市場規律。


三聲:那圍繞著核心團隊進行寫作或者是動畫製作的團隊大概是一個怎樣的規模?


神遊八方:核心的編劇團隊也就3、4個人,其他技術方面一般來說我們發個人外包,基本上都是點對點的,沒有中間商賺差價。


三聲:製作上面的偏差最大的一場,應該是第三季的水滴那場的,是有超了預算嗎?


神遊八方:我們第三季還在預算範圍內,基本上正好砍預算,這個預算管理還是做的還可以。水滴追逐星艦的那一場,應該是整一季裡面最大最重頭的一場戲了,成本也是最多的。但是那一場,我們復用了很多場景,比如說水滴爆炸,比如說那些艙室,你不放在這個場裡,你其他場裡也會復用到。



比如說通過艙室的時候,這個爆炸飛濺的效果,那這裡可能對你得針對這場去做爆炸的那些煙火,並不是所有資源都都僅僅為了這一場存在。但是這場應該是我們第三季裡面最先開始規劃跟製作的一場戲,製作過程有一年多。實際上,這一場是我們當時還在大綱階段的時候,我就說這場要搞,我這次得好好搞一下這場。


三聲:做水滴的這場戲最困難的是哪一點?


神遊八方:最困難的是我們那些填表的人了。管理這個這一場所有的亂七八糟的這些資源,最困難。我很慚愧,我這沒幫上什麼忙,只是提要求。


三聲:我們還有看到的第三季裡面有出現一些致敬的場景。比如說像是章北海太空刺殺那一場,你會鼓勵團隊去學習這樣的場面或者是學習這樣的風格嗎?


神遊八方:怎麼說呢,我覺得吧,我們肯定是要從模仿開始,但是這個肯定是有度啊。我覺得學習是很有必要的,我參考了挺多,學習了挺多,就是站在巨人的肩膀上。不過國內同類型能供我們參考的東西,其實還蠻少的。


三聲:在整個製作的過程之中,就你自己來說有沒有遇到過全盤推翻重來,然後重新做的經歷?


神遊八方:比較少,但是也有,但是是一些比較小的東西,比如說什麼太空電梯,就有些部分全部重新做過。其實就是不好看。除此之外,還有別的一些場景,比如說我們最開始找了個外包,來來回回做了好幾個月。當時是少數幾次沒有點對點去找外包,而是找了一個公司,然後就各種出問題,就A問題修好了之後,然後反過來,我們發現出又出了B問題,之後B問題好了,然後A問題又出現了。所以我們後來就再也沒找過了這一家了。


三聲:跟動畫影視製作公司和外包的對接都是由你來親自去挑選的嗎?


神遊八方:都是我們自己來的,比如說要找誰做,我跟他聊一下, 然後OK的話,真的開始到了細節的時候,我們自己製作組的人來繼續跟那邊對接。做完了OK了,我們也覺得OK了,那我這就給他開始走款走流程了。


三聲:對我的三體的未來的一個整體的規劃是怎麼樣子的?


神遊八方:規劃這種東西吧,時間跨度越長就越沒什麼用,因為你的計劃總會發生變化。但也有,比如說我們按照我們現在的這個做法,第四季可能只會講第三本書前面的內容,那可能第四本書會分成三部分,我們姑且啊。按照一季做兩年,一年多規劃一個大綱這樣的一個速度,預計做完可能就得差不多5、6年了。我們只是對這一季做一些大體的製作的規劃,沒有特別詳細。


三聲:整個故事進入到第三部的時候,原著裡面的一些很高概念的場景,出現得比前面兩部都要多,在這方面打算要怎麼樣去呈現?


神遊八方:我們實際上也不太需要解決這樣的問題,因為做不到二維化和四維空間。


三聲:第四季第一步大概會做到哪個階段?


神遊八方:我的大綱都發過啦,大概做到交接失敗,人類整體要去澳大利亞。所以四維也沒有。


三聲:就這些二向箔之類更難的問題就留到了之後,然後再慢慢的考慮嗎?


神遊八方:其實二向箔的話,我們第一季還是惦記著的,當時我們的地球還是方形的那個時候。而且也曾經做過小視頻,然後也發過,但是這個可能現在找不到了吧,或許在我B站上某些動態裡面可能還能找到,很遠古的時候,也沒有多遠古,可能也就兩三年吧。其實就是四維,你按照原著當中的各種說法就是,比如說這個牆擋不住我,我可以看到牆後面的東西。說土一點,按照我的理解就是比如你打CS遊戲里玩那種透視的感覺。


三聲:那會繼續在那個人物的形象上面去做一些改變嗎?因為我們知道方塊人是整個我的三體裡面非常大的一個特色點,但是有看到就是從第二季到第三季,你們有在努力的去在人物的辨識度上面去做一些改進。不知道到了第四季這樣的改進會不會再往前一步?


神遊八方:我們在嘗試,我們也是試一下,然後大家如果都OK,那我就再試一下,也是看觀眾反饋的。現在感覺大家對於第三季的這個人物的這個改動大部分來說還是持比較正面的一個態度,所以說那我們就可以試,在這個方向上在再多給一點再試試。


大體上還是沿用方形的這樣一個方形的輪廓,什麼風景人物是會保留方塊像素的一個特徵的。其實你看第三季前面跟後面這個風格也不一樣了,第三季後面除了人基本都不方了。所以說第四季我們可能就不做這方面的限制。不過還是會保留大的、方的這麼一種感覺吧。


三聲:現在我的三體不是唯一的一部通過minecraft的形式來製作出來的同人的作品,像之前我們採訪的時候你有提到過也出現了Minecraft版本的我的太陽,你是怎麼樣去看待這樣的一些同人作品的?


神遊八方:我當然是非常希望看到這樣的作品出現,因為我們這種畫風畢竟還是相對來說,還是比較小眾的那種。那有更多的話,多讓大家都多習慣一下這種畫風也是極好的,多宣傳一下這種畫風也是很棒的。



三聲:從中國的科幻同人氛圍這一塊來說,你能感受的到它有發生怎樣的變化嗎?


神遊八方:我其實沒感覺到,喜歡的人還是很少。不是很多人都在吐槽麼?就是說所謂中國看科幻的人,大部分都只看過三體。我不太混圈子,所以我也只是看看貼吧,看裡面大家吐槽說什麼。就還是一個相對來說比較小眾一點的東西。


三聲:但是我會感覺是我的三體就是在做一個破圈一樣的事情,你也有這樣的這樣的感覺嗎?


神遊八方:沒,我說實話,我覺得沒有。現在在B站是差不多三千萬點擊嘛,我覺得是沒有達到破圈的,他其實還是在對三體已經有了解的群體內傳播。沒看過三體的,或者說對科幻沒有太多興趣的人,然後因為這個而來進入到科幻的世界當中,這種群體還是少。


三聲:我看到你們第三季的時候也會有一些嘗試,就是想讓更多的沒有讀過這部作品的觀眾能夠進來。你覺得這樣的嘗試是成功的嗎?


神遊八方:這個我不知道,反正看的人比以前多了。我覺得最主要的第一個是畫風,因為很多人不接受這種方塊,然後第二是我們能力的問題。我其實從最開始,就是抱著安利的態度來做這個東西的,想要安利給沒看過三體的人,只要看我們的這個片子就可以了解故事,而不需要先看三體原著。這也是為什麼到了第三季,在第三季的第一集的開頭,我們還要講一下紅岸基地的事。其實就是希望沒看過三體的人,一看大概知道來龍去脈。



三聲:在做完我三之後,還會繼續用我的世界這樣的畫風去做其他的作品嗎?


神遊八方:嗯,首先這個做法如果說把三體全做完的話,那就是在5、6年之後的事了,5、6年之後的事,誰說的清呢?你看我們做我三,到現在也才做了5、6年,然後再做5、6年,我的天哪,可能這個東西會做十年了。


三聲:你對現在的我三的周邊有什麼樣的看法?你自己最喜歡的是哪一個?


神遊八方:章北海的狗牌是我最喜歡的,這是我們製作組自己設計,打樣做的。其次是這個冰箱貼。



三聲:我三製作組還有藝畫正在負責的動畫項目,你們之間有沒有一個交流或者合作?


神遊八方:我們這主要精力還是是放在我三,然後他們藝畫主要還是做他們的,兩方之間有一定的交流,但是互不干涉內政吧。上次和藝畫的阮總有在中傳的一個講座聊了一下,可以在B站搜到這個視頻,有點忘了這個關鍵詞是什麼,叫什麼,神遊八方與藝畫開天的對咕。大家可以去搜一下。


三聲:最喜歡的是三體的哪一個角色?


神遊八方:這個是根據我們在做誰。比如說我在兩年前剛做完第二季的時候,對羅輯很熟的時候,我最喜歡的是羅輯。現在我們做完北海對北海很熟,所以說就比較喜歡北海,那說不定之後就比較喜歡程心哈哈哈哈哈。


做完北海之後我還是挺喜歡那個褚岩的,其實做北海之前我也都不知道褚岩是誰,因為褚岩這個名字好像沒有在第二部出現過,他出現在第三本書。那我們現在把他從第三本書的一些犄角旮旯裡面挖到了第二本書,然後發現這個人竟然很有魅力。章北海傳結束後褚岩帶著一幫人跑了。這個跑完了之後,他們發生了一些什麼事,我其實也挺想知道的。之後的故事沒有展現,但我挺想搞這個的。


不過當務之急還是先把原著的這個三部曲先整完吧。別的可能支線的東西就放到後面了,我覺得早晚會有人做這個事的,畢竟你這個是叫三體宇宙對吧。你總會有一些這樣的枝枝椏椏的,去不斷的完善。

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