我記得韓寒以前說過瓊瑤，瓊瑤的歌詞比她的劇寫得好。（嗯，那是因為歌詞適合高強度抒情，而小說不那麼合適）。
瓊瑤寫言情的技術結構其實很不錯，基本上言情小說的帝國就是瓊瑤一手打造的，後人只是換湯不還藥的學她而已，無非只是把故事背景改的更現代，讓女的看起來更獨立自住一點，男的更酷一點，故事改一下，其實核心本質還是瑪麗蘇，故事結構的高潮轉折還是瓊瑤用過的那套。
瓊瑤是個人精，她的寫作構架一般來說是這樣的：
主題：男人愛女人，愛得天荒地老。
包裝：調用唐詩宋詞渲染+調用國外的經典作品進行通俗化改編。
雙管齊下，前者滿足女性觀眾的心理期待，反正對於多愁善感的女人來說，到一百年歲，還希望有男人來愛她們，後者滿足她們審美感覺上朦朧的「美」感和熟悉感，對於70年代80年代的大多數普通女性，這兩把刷子已經夠夠的了。
瓊瑤的書名都挺美的，《幾度夕陽紅》《庭院深深》《一顆紅豆》《梅花三弄》，這些大家就很熟啊，都是她調用的唐詩宋詞古曲改的。
然後吧，寫通俗小說，最好的就是借鑑經典的通俗小說，那是最好的模子，往裡套就行，一方面作者省力，一方面觀眾有熟悉感，熟悉代表著親切。
從這方面來說，瓊瑤是個中老手。
《一簾幽夢》就是中國通俗版的《亂世佳人》，費雲帆就是瑞德巴特勒啊，但是瓊瑤當然知道那個年代的中國女人既不能做，也不想做辛苦的斯嘉麗，只想不勞而獲，天上掉下個優質男來愛我，那麼，她就改嘛，就把斯嘉麗改成紫菱這種大家最喜歡做的女主角，明明都沒有姐姐好看，但是男一男二都像瞎了眼一樣的不喜歡好看的那個，只喜歡普通的。
這就是為我們普通人創福利嘛，你生活中雖然又窮又普通又沒有男人要，但是在想像里，你有呀。
所以我來給你創造這個夢。
她的《鬼丈夫》就是這麼一個經典作品。
這本書不是瓊瑤原作，是根據電視劇劇本和短篇小說《禁門》改寫的，由瓊瑤秘書代筆，但是基本可以看做是瓊瑤作品，跟電視劇基本一樣的。
故事很簡單。男主和女主從小指腹為婚，但是男主的父親意外失手殺了女主的爸爸，女主的寡母孤零帶著她在舅舅家寄生，深恨男主全家，而男女主長大了後重逢相愛了，知道了這段恩怨，痛苦不堪，經過很多挫折，才說服女主母親放下仇恨，成全有情人。
結果，男主的祖母曾經趕走過家裡的一個跟她侄兒私通並懷有身孕的丫頭，這丫頭被趕出去後瘋了，生了個女兒，這女兒長大了後回來復仇，放火要燒死男主一家，燒的男主毀容了，男主不願意再見女主，謊稱自己死了，女主最後要抱著靈牌嫁給他，做未亡人，毀了容的男主躲在女主住所附近，默默的守護著她，最後大團圓結局。
這個故事，用我們今天的眼光來看，太老套了，但是大家仔細想想，這裡面調動的元素是很多的。
前半段家族仇恨，《羅密歐與朱麗葉》有沒有？
後半段就更多了，《簡愛》是不是有點像？毀了容的羅切斯特，瘋女人放火！
劇中還有《歌劇魅影》的影子，瓊瑤應該借鑑的是1937年的電影《夜半歌聲》，男主被毀容了，最後女主瞎了，看不到毀容的心上人了，而瓊瑤的筆下，女主角樂梅也奪過刀子欲自殘雙目，被男主奪下來作罷。
雖然瓊瑤寫得是通俗小說，但是有致敬經典的意思。
但如果只看到調動元素的成分，那就小看瓊瑤了，《鬼丈夫》設定在民國時期，封建迷信的東西破一半留一半的時候，瓊瑤作為一個多產作家，對時代的掌握和寫「情」的功力和技巧是很成熟的。
女主的母親反對女主跟男主結婚，一方面是上一代人的恩怨，一方面是時代觀念的不同，女主跟男主是自由戀愛的。
「你居然敢跟我比？」她的臉色冷得像一座化不開的冰山，眼底卻跳動著憤怒的火焰，語氣里滿是傲然、鄙夷和不屑：「我同你爹是憑媒妁之言，聽父母之命，從小定大定，正式下聘，到大花轎來迎娶，一步步規規矩矩，多么的慎重其事。洞房花燭，我與你爹才生平第一次見面，婚後相敬如賓，一點一滴的把感情培養起來。哪裡像你？學那些戲曲小說裡頭不正經的浪蕩女子，私相授受，暗中偷情！你的心靈已經玷污了，那就如同失節，還大言不慚什么守身如玉，還敢跟我相提並論？你簡直侮辱了我和你爹！」
但是，母親的態度在後面又發生了改變：
女主以為男主已死的時候，死也不肯嫁給別人了，她還是要嫁給他：
但他（男主）垂頭坐在那兒只是不說話，久久才荒涼而無力的掙出一句：「那就讓她抱牌位成親吧！」
這時候失控的反而是女主的母親，她太知道做寡婦的滋味了，她不想讓女主再做了。
這麼一來，母親這個人物就活了，她堅持她的那一套道德觀念，跟女主的爸爸明媒正娶的結婚，老公死後就守寡，但是當她的女兒也即將這樣的時候，她不讓了。
她之前的那種道德的優越感和驕傲，這時候完全打破了。一個人，真正的過的日子怎樣，只有她自己清楚。
只有這樣的設定才有這些出彩的細節。
女主抱著靈位，跟男主成親的地方，寫的也很精彩，除了寫盡了人物的痴心，還有寫作風格上的，以極喜寫極悲。
而且抱著靈牌成親這樣的悲慘場景也大致符合時代認知。
其次，是「面具」這個連貫性道具的使用。
男女主角第一次見面是祭祀狩獵場面，男主帶著面具獵殺獵物，這面具出現的合適，符合場景和時代。
然後呢，男主被火燒毀容了，也帶著這個面具。
而女主跟靈牌成親後，無意中深夜裡看到了被毀容的男主，以為是見到了丈夫的亡靈，每天痴痴的等著鬼魂的到來，有一日不巧遇到了，男主撒謊說是他家的老僕人，面具是少爺死之前送的，女主本來因為亡靈不在，而失去寄託，痛苦不已，但是聽了這番話，又跟這個老僕人親近起來了，因為他知道關於她丈夫更多的曾經。
這個地方處理得非常出色，對女主的「痴」表現的極有層次感。
最開始，男主躲的地方，被家裡人說有鬼，女主對那個地方充滿了好奇，而好奇的原因是因為她思念男主，總想著有一日亡靈會來到跟前，聊解相思之苦。
接著，丫鬟深夜看到了面具之幽靈，嚇的要死的時候，女主卻充滿了雀躍，世上有鬼，她的相思就有了可寄託之處。
再然後，她無意中戳破了亡靈的時候，心裡充滿了失落，那面具再次發揮了作用，連接了彼此。
他的舊東西，他的舊故人，就是她感興趣的，就好比《東京愛情故事》里，莉香最後去了完治的家鄉，她想看看她愛的完治曾經待過的地方一樣。
《鬼丈夫》里這個女主，之所以會對這老僕人有興趣，就是因為她丈夫的面具在這個人手上，於是她糾纏他，想從他嘴裡得到關於丈夫的過去，以及認為這個老人家呆在這鬼氣深深的地方，能夠通亡靈，讓他傳話。
「面具」的使用，一方面為故事的繼續發展買了下線索，推進了故事線，一方面加強了女主痴情的力度，而且這段故事中，「鬼」這個東西，出現在民國的舊宅子裡，多麼的符合觀眾的口味啊。
而在女主為了這個面具神魂顛倒的時候，男主心裡充滿了痛苦，一方面怕暴露身份，一方面又有自己的感情需求，想借用老僕人的身份靠近心上人，一方面想短期內安慰女主，不忍見她難過，另一方面又怕她因為有了寄託，而一直不得走出泥潭，沒有改嫁的那天。
這樣的處理，極符合人的真實心理。
下面摘錄的這一段，就可見瓊瑤的好文采，強於抒情，也就是韓寒說她的歌詞寫得好的表現，單獨拿出來看，這些話很有詩情畫意，但是作為人物對話就很尷尬。
女主問老僕人，男主在陰間過得好不好的時候，男主說~
從你去祭墳哭墓，當場要撞碑殉情，到你了無生趣，一病求死，最後你決心守寡，抱牌位成親，他全都知道！你在陽間心碎，他在陰間斷魂，可是他又無法可想，你說，他怎么會過得好呢？
洞房花燭夜，你說喜字成雙，連繡屏和荷包皮都成對，可是，你形單影隻。
你們兩個，一是孤魂野鬼，處境可悲，一是葬送青春，處境堪憐，而你的多情又使他牽掛，使他放不下，遲遲不肯轉世投胎，重新做人！
男女主角互相酬和的相思句，都以數字連綴，同時切合相思和鬼意，這裡依然是致敬經典，仿用的是卓文君的《怨郎詩》，不過改成了純粹的深情相思。
一月梅花迎風顫，二月風箏線兒斷飄零零，三月桃花隨水轉忽匆匆，四月枇杷未黃我欲對鏡心意亂，五月石榴如火偏遇陣陣冷雨澆花端，六月伏天人人搖扇我心寒，七月半燒香秉燭問蒼天，八月中秋月圓人不圓，重九登高看孤雁，十依欄杆百聲嘆千言萬語說不完。
一片痴心，二地相望，下筆三四字，淚已五六行，但求七夕鵲橋會，八方神明負鴛鴦，九泉底下十徘徊，奈何橋上恨正長腸百折，愁千縷，萬般無奈把心傷。
從《鬼丈夫》是很明顯的能感覺到瓊瑤駕馭通俗小說的能力的，沒什麼問題。