瓷器鑑定真知堂：瓷器收藏，宋瓷以釉色造型取勝，元瓷重在青花之肇始，明瓷亦重青花，鬥彩和五彩始現。而清瓷則重三代官窯。所謂清三代，乃康熙、雍正、乾隆三朝之瓷器也。清三代瓷器各有特色，康熙之郎窯，雍正之年窯，乾隆之唐窯，皆為一時之冠。乾隆一朝，則特以洋彩著稱於世。本圖集均為故宮博物院展出瓷器，多數為乾隆朝。圖為乾隆洋彩雙聯瓶。此瓶陰陽相配，或有特殊之象徵意義。
瓷器鑑定真知堂：乾隆洋彩，乃是在雍正粉彩和琺瑯彩的基礎上誕生的。有人認為它就是琺瑯彩，也有人認為它屬於粉彩。對於乾隆洋彩的研究，以台北故宮博物院為優，因為絕大多數這類寶瓷都在民國末年被搬運到了台灣。圖為乾隆洋彩鏤空雲龍紋熏爐。這類金碧輝煌之薰香器，一看就是宮廷御用之物。
瓷器鑑定真知堂：乾隆洋彩之名，近年來很少有人提起。但根據台北方面的研究，乾隆朝的《活計檔》、《陳設檔》多有磁胎洋彩之名。可見洋彩才是這類瓷器的清宮名稱。磁器，今人均寫作瓷器。然而故宮檔案均寫為磁器。則是由宋代磁州窯之磁器代指而來。圖為乾隆洋彩鏤空開光六十甲子轉心瓶。此類瓶上拍往往過億，是真正的價值連城的寶貝。
瓷器鑑定真知堂：乾隆洋彩在國內文博界一般稱為粉彩。但我們一般認定的粉彩瓷器，則和這種乾隆朝典型的色地軋道工藝有區別。而粉彩之名稱，來自清末民國初年的《陶雅》、《欽流齋說瓷》等書。而琺瑯彩瓷又稱磁胎畫琺瑯，在清宮檔案中和磁胎洋彩是有明確不同的。那麼，如何區分琺瑯彩，洋彩和粉彩呢？圖為乾隆洋彩開光山水圖茶壺。
瓷器鑑定真知堂：洋彩，按照雍正十三年（1735年）唐英的說法「洋彩器皿，本朝新仿西洋琺瑯畫法，人物、山水、花卉、翎毛無不精細入神。」則洋彩一名早在雍正晚期就出現了。但極少見到書寫雍正年後款識的洋彩瓷。圖為乾隆洋彩高足蓋碗。此器似乎鑲嵌有寶石，是典型的中東風格類型瓷器。
瓷器鑑定真知堂：對於洋彩之得名，唐英解釋說；「圓琢白器，五彩繪畫，摹仿西洋，故曰洋采。。。所用顏料與琺瑯色同。」其差別在於，琺瑯彩是在清宮琺瑯作完成的，而洋彩產自於景德鎮唐窯。磁胎畫琺瑯少用西洋繪畫法和紋飾，而乾隆洋彩則多用西洋畫法和紋飾。款識亦有不同。兩者都著錄於宮廷檔案。圖為乾隆琺瑯彩碗，中國紋飾。
瓷器鑑定真知堂：而這一件則應該屬於粉彩瓷器，注意看蝴蝶的紫色翅膀有玻璃白打底。玻璃白是一種含鉛化合物，是一種不透明的色料。由紅丹、石英、硝酸鉀、氧化砷配製而成。多用作花頭和人物服裝的洗染的底色。就是由於加入了這種粉色，粉彩才從琺瑯彩中凸顯出來，成為中國特色的產品。
瓷器鑑定真知堂：粉彩到了清後期就變成大路貨了。圖中這件粉彩象生瓷筆洗摹仿的是荷葉，清中後期大量生產。而粉彩的最高峰則是初創期的雍正時期。所以，粉彩貴雍正，洋彩貴乾隆。
瓷器鑑定真知堂：清三代時期鬥彩還少量生產，但已經屬於仿古之作。就好像已經有了汽車，人們再也不願意騎摩托車一樣了。圖為乾隆鬥彩花蝶紋燈籠瓶。
瓷器鑑定真知堂：傳統的五彩，到了乾隆時期已經沒落，很少人喜歡和使用，生產數量巨減。又被稱為古彩。圖為康熙五彩人物故事紋大盤，其繪畫風格和雍正乾隆不同，具有非常高的辨識度。不過，到了乾隆時期和以後，五彩瓷器真正日薄西山，逐漸被淘汰。