2019年1月4日，陸慶屹導演的紀錄電影《四個春天》上映。
這部紀錄電影在2018年獲得First最佳紀錄片，也在金馬獲得提名，為陸慶屹導演帶來了足夠多的聲量和機會。
作為2019年開局上映的第一部紀錄電影，有趙薇、黃渤、章宇、周冬雨等明星推薦，最終以1112.3萬元的票房成績位列2019年紀錄電影第三位，前兩名是《五月天人生無限公司》和《徒手攀岩》。
這部「家庭私影像」的佳作一定會給無數紀錄片創作一線的人員以鼓勵，也在生活影像化、短視頻日常化的今天有著獨特且溫暖的存在，但並沒有給紀錄電影市場激起多少浪花。
電視紀錄片、新媒體紀錄片是當下中國紀錄片產業的支柱，從2016年至今，紀錄片市場進入穩定增長階段，每年市場增長率保持在10%左右，預計在2020年市場規模將突破78億。
但紀錄電影在這個產業中並沒有凸顯出來。
上一次激起浪花的還是2017年的紀錄電影《二十二》，還有同年張楊導演紀錄片風格的劇情電影《岡仁波齊》。
前者獲得1.7億票房，打破紀錄電影在國內市場的紀錄。後者票房剛剛過億，也打破了張楊導演個人的票房紀錄。
自2017年起，院線上映的紀錄電影數量穩步增加，2018年有19部，2019年則有26部。
而在此之前，除了2015年有11部外，2009-2016年，平均每年上映4-5部。
2019年，第28屆中國金雞百花電影節開幕，首次以紀錄電影《尺八·一聲一世》作為「國產新片展」開幕影片，並首設了「紀錄電影」單元。
從上述數據和事件來看，紀錄電影也逐漸走出小眾圈層，走出電視和手機螢幕的邊框，開始在影院和大銀幕上頻頻亮相。
我無比熱烈地期待和希望「走進影院看紀錄電影」成為常態，但還是要非常無奈地盤點一下2019年的票房數據。
2019年上映了26部紀錄電影，票房累計14431.0637萬，也即不足1.5億。
而2019年全國院線票房是642.66億元，紀錄電影占票房總額的比例是2.24‰。
從紀錄片的題材分類來看，2019年乃至其他年份中，音樂題材紀錄片是重頭戲。
2019年上映的紀錄電影中，就有《五月天人生無限公司》《坂本龍一·終曲》《尺八·一聲一世》《大河唱》《卡拉斯：為愛而聲》等5部作品。
尤其是五月天的演唱會系列，從2011年的《五月天追夢3D》、2013年的《五月天諾亞方舟》到2019年的作品，都是當年紀錄電影的市場前列。
2011年紀錄電影全年票房5027萬，而《五月天追夢3D》就有2326萬；2013年全年2165.5萬，《五月天諾亞方舟》票房則又2084.8萬。
我們把時間線再往前梳理，就會發現2009年麥可·傑克遜的紀錄電影《就是這樣》，在當時獲得了4830萬的票房，而那一年全年票房不過4913.1萬。
紀錄電影市場的「頭部效應」（如果說有的話），一定比劇情電影的市場表現更要明顯。
在2009年-2019年，中國紀錄電影票房數據的曲線圖中，我們可以看到2018年是高峰一樣的存在。
而具體看當年上映的作品就會發現，5.3億票房中有一部名為《厲害了，我的國》的作品票房獨占4.8億。
而剩下的TOP10中的9名分別是：
《藏北秘嶺-重返無人區》 2057.6萬
《出山記》 588.7萬
《帝企鵝日記2：召喚》 569.2萬
《你一定不要錯過》 527.7萬
《生活萬歲》 492萬
《愛貓之城》 282萬
《大三兒》 130.9萬
尤其其中的IP續作《帝企鵝日記2》，第一部作品在2005年上映，獲得了950萬票房。
單看這個數據或許不夠，那一年《極地特快》賣了900萬，徐靜蕾的《一個陌生女人的來信》賣了800萬，顧長衛的《孔雀》賣了1000萬。
當然這與這部續作的水準，以及這些年觀眾對《動物世界》的「喜愛」分不開。
很顯然，2019年並沒有「頭部」作品。因為除了第一名《五月天人生無限公司》獲得5022萬票房外，其餘國產紀錄電影票房表現並沒有任何驚喜。
而且五月天演唱會系列本身就是粉絲向的作品，這個票房的倍增只能證明粉絲數量的增加，以及這五六年票價的增長和經濟通貨膨脹的結果。
剩下的TOP10中的9名分別是：
《徒手攀岩》3640.9萬
《四個春天》1112.3萬
《燃點》 842.6萬
《珠港澳大橋》 755萬
《變化中的中國·生活因你而火熱》 656.2萬
《零零後》 511.5萬
《坂本龍一·終曲》448.8萬
《尺八·一聲一世》 376.3萬
《他們已不再變老》334.2萬
前述的其他兩部音樂題材紀錄電影的票房分別是：
《大河唱》 235.8萬
《卡拉斯：為愛而聲》 84萬
不論是《二十二》《厲害了，我的國》，還是2019年的《珠港澳大橋》《變化中的中國》《共同命運》，還都是國家向的紀錄電影，以主動或半主動的意識形態宣傳為目的，觀影的方式也多以單位、企業的團體包場學習、教育、團建、黨建為主。
而像2018年的《大三兒》《最後的棒棒》《生活萬歲》等，2019年的《零零後》《踢球吧孩子》等，視角對準普通民眾的日常生活則是另一類也是多數創作者聚焦的作品。
同樣也以關注群體的普遍性以及紀錄方式的平實性、缺少奇觀性，並沒有「出圈」獲得更多普通觀眾的支持。
除了無奈的票房表現外，我們也能從越來越多上映的紀錄電影中，看到觀眾群體的多元、觀影興趣的擴充、創作生態的變化等等可喜的現象。
由於論述的局限性，並沒有關注到台網聯播的其他熱門紀錄電影或紀錄片，只是把紀錄電影在國內市場的表現加以簡單、粗糙的呈現。
其實，這些年紀錄片產業在政策扶持、平台格局、市場資本以及商業價值方面都有不同程度的變化和提升，也由於視頻平台的日常化和拍攝設備的普及，紀錄生活已然成為了日常操作，這也成為鼓勵紀錄電影創作者的環境，以及倒逼紀錄電影創作者的動力。
最後，希望所有的時間都可以被紀錄，所有的紀錄都可以有空間，所有的空間都有人在，所有的人都可以紀錄和被紀錄。