中文導報 東瀛歲月
作者：艷子
從哪裡開始述說呢？
瀨戶內海藝術節，鼎鼎大名。還是那一場颱風，說是一陣狂風將草間彌生的南瓜，刮到大海里了，一時，新聞里都是這條消息。於是，瀨戶內海回到我的視線。
瀨戶內海，我出行的第一站
出發那天，正趕上颱風剛剛離開瀨戶內海，往東京這裡刮。機票就改成了新幹線，由此也喜歡這個交通方式，即時上車隨時下車，對於喜歡隨意行走、常常更改行程的的我，無疑是最佳的交通方式。
一大早就出門，在瓢潑大雨中，踩著雨水出發。東京——岡山——高松，歷經5個小時，抵達高松的土莊港，已經下午3點。說是昨天，還因為颱風停航，今天已經順利開通。土莊港是連接瀨戶內海幾個島嶼的一個大港口。
我選擇了——直島。
瀨戶內海，一直以來因為人口老齡化嚴重漸漸散失了活力，島嶼漸漸荒蕪。福武總一郎聯手建築藝術家，用藝術喚醒荒涼，用藝術點亮沉淪，用藝術拯救島嶼。
2010年舉辦第一屆瀨戶內海藝術節,之後，每三年舉辦一次，成為著名的藝術體驗聖地。
逼近直島港，就見到草間彌生那個著名的南瓜了。後來，我再去專程找那個黃色的南瓜，據說，被颱風刮跑後，尚未修好，好吧。巴士，趕到預約好的民宿，天色已晚。
房東告訴我，不用早早前往，各個門店、博物館都沒有開門呢。次日，按照房東叮囑的時間，先去詢問了次日要去的犬島，被告知疫情期間封島，這個狀況，就一直貫穿瀨戶內海之行的始終。
再去租賃自行車門店，就沒有了電動自行車。也沒太在意，想不到的是這一路，都是山里行走，儘管，山不高，那也是山，那長長的坡路，再推著沉重的自行車，次日，腿不太痛，手臂酸麻。
也不是沒有收穫，因為遲了，就遇到了一群女孩，踩著夏威夷草裙舞，在海邊拍攝視頻。碧天，大海，白雲，吉他，一群少女的輕柔曼妙，神清氣爽。
地 中 美 術 館
推著重重的自行車頂著烈日，汗流浹背的，來到售票處。拿到預約好的入場券，從售票處，來到入門，有段不長小路，幽靜而溪水潺潺，水灣里漂浮著睡蓮，呼應館裡的莫奈的「睡蓮」，那一身的暑意就消散了大半。
美術館設計者——日本著名築建師「清水混凝土詩人」的安藤忠雄，安藤忠雄將美術館建造在地下，維持了自然環境的完整。
運用光的作用，用建築的曲線，折射，與燈一起，營造了一個靜謐而絕妙的地下空間。在這裡，光，影，燈，簡約，水泥的直白，都幻化成美妙的詩。
（地中美術館，空中拍攝。網上下載）
第一站，一行八人，排成一隊，站在大屏幕前，工作人員一再提示我們前行，反正，我是不敢走，直到旁邊的人，走了二步，我才走了一步，人家走了第三步，我走第二步，落後於人，慢慢走，然後停止。
眼前，一片白茫茫，無盡無邊，恍惚間，我忘了我在哪裡，我是誰，然後，大屏幕變換著顏色，紅色，藍色，無論哪個顏色，我都找不到了自己。，一霎那，孤獨瀰漫了我，我想哭——然後，就走出了這個空間。
我，慢慢回了神，在來來回回的走廊里，往返幾個來回，才繼續下個展館。
這一站，是莫奈的「睡蓮」，儘管看過倫敦巴黎的莫奈，但這次的感受，似乎還是第一次的莫奈。
高高的空間，幾幅睡蓮，靜靜佇立在牆上，燈光傾斜而下。轉過頭，一隻鯉魚隱隱躍出，我一下子有去抓的衝動，安藤忠雄真的就將光與影運用到了極致。我似乎進了睡蓮的空間。
下一站，Walter De Maria的作品。
空空的階梯上，一個碩大的球體，立於中間，一步一個角度，據說，每個尺寸夠經過精確丈量，能讓每一個角度都有不同：換一個角度，就換了一個看法，換了一個世界。
帶著，迷茫而震撼的心思，就恍惚著，走出了美術館。神思，依然停留在那幅睡蓮前。
（攝影系作者拍攝作品）