推出了全新 Pars Nouvelle Vague 巴黎新浪潮系列珠寶，設計師從七個巴黎最具標誌性的建築中尋找靈感，將建築風格抽象成設計元素，最終體現於七組珠寶作品上。
Voluptueuse X 建築靈感：巴黎歌劇院（Palais Garnier） 巴黎的奢華
建造於1875年的巴黎歌劇院是新巴洛克風格的代表，經歷了2次戰爭，耗費4700萬法郎，終於在1875年1月5日以一部《猶太少女》揭幕。1896年，在歌劇《忒提斯與培雷》的第一幕正要結束的時候，懸掛在觀眾席上方的水晶燈因為短路走火掉下來，一名中年婦女不幸死亡，此事後被改編為《歌聲魅影》中的著名場面。
設計師用K金打造出鏤空造型，再以鑽石鑲嵌於圓環頂端，呈現巴黎歌劇院穹頂的設計靈感。
Espiègle X 杜伊勒里花園（Tuileries Garden） 巴黎的童趣
菲利貝·德·洛梅（Philibert de l'Orme）在1564年開始構思杜伊勒里宮時，參考最多的便是義大利文藝復興時代的宮殿建築。杜伊勒里花園的布局仿照美第奇太后的故鄉——義大利佛羅倫斯的花園，布局對稱，並種植了來自義大利的檸檬、柑桔等植物。
彩色寶石自然成為這一系列最特別的元素，將青金石、綠玉髓和鑽石鑲嵌於黃金之上，構成歡快又絢麗的動人色彩。
Affranchie X 特洛卡德洛廣場（Trocodero） 巴黎的自由
為了1937年世界博覽會，老特羅卡德羅宮被拆除，代之以位於山頂的夏樂宮。它是流線型摩登風格，建築師路易-伊波利特·布瓦洛、雅克·卡魯和利昂·阿澤馬。與舊宮一樣，夏樂宮也設計成兩翼的形狀，形成一個寬闊的弧形：的確，兩翼是建造在舊建築的基礎之上。然而，與舊宮不同，兩翼是獨立的建築物，沒有核心元素將其連接：取而代之的是一片寬闊的空地，使得從特羅卡德羅廣場觀看艾菲爾鐵塔時保持廣闊的視野。
極簡再次成為這一系列的元素主角，玫瑰金搭配紫水晶、赤鐵礦、煙晶、粉色蛋白石和鑽石構成極簡主義的幾何圖形，呈現出自由奔放的氣質。
Impertinente X 盧森堡公園（Luxembourg Garden） 巴黎的率真
盧森堡公園處於巴黎第六區，1612年在瑪麗·德·美第奇的統治下建成。諸多雕像分布在公園內，展示著希臘神話中的人物，動物，以及一些像貝多芬或波德萊爾的藝術家的面目。在中央的平地上豎立著法國諸位皇后的雕像以及自由女神像的一個原型。
在公園周圍的圍欄上經常舉行著相片的展覽，而公園東北角的音樂廳時常是音樂會的舉行場所。公園內還偶爾演出歌劇。孩子們也有他們的活動：遊樂場，騎馬遊園和木偶戲。
在這樣的文化氛圍中，珠寶設計也加入了率真和趣味，藉由縞瑪瑙、鑽石和青金石拼鑲而成的螺旋區塊，令作品平添了一絲靈動的心緒。
Pétillante X 紅磨坊（Moulin Rouge Cabaret） 巴黎的閃耀
紅磨坊位於法國巴黎十八區皮加勒紅燈區，靠近蒙馬特，是建於1889年的一個酒吧，與巴黎奧林匹亞音樂廳同屬於約瑟夫·歐勒。皮加勒紅燈區是一個具有18世紀風貌的街區，在克里希大道上，因屋頂上仿造的紅風車而聞名於世。
時至今日，紅磨坊很大程度上褪去了「上流妓院」的印象，成為法國社會的時尚——造訪、觀賞那引人入勝的歌舞表演，包括那至今仍在上演的康康舞。這支舞蹈易於從那長長的裙子和演員身上綴有冗長飾邊的內衣上辨別出來，高高的踢腳、圓環內的單腳跳、同時將另一條腿高舉到空中、劈叉、橫翻筋斗和其他雜技表演都是識別康康舞的標誌。
這是最具華麗裝飾風格的時代，也是最艷麗閃耀的時代，設計師在金色的球體造型上鑲嵌鑽石與粉色藍寶石，用亮麗的色彩表達歡喜雀躍的心情。
Délicate X 巴黎街道（Paris Street） 巴黎的雅致
巴黎是少數將古老街道保留得很完整的大城市，今天巴黎街道的風情其實是 19 世紀中第二帝國拿破崙三世和奧斯曼男爵大改造留下的，但其間還是穿插了不少從中古世紀就存在的樣貌和印記。
這些新的舊街道和中古世紀狹窄昏暗的石板路錯落有致的並存，交織成今天所謂的巴黎街景，散發著其他城市望塵莫及的獨特氛圍。
設計師用相互交疊、合二為一兩支平面圓環來向巴黎的街道致敬，在旋轉圖案的半邊鑲嵌鑽石，呈現出微妙的光影反差。
Glamour X 塞納河畔（Seine Bridges） 巴黎的迷人
塞納河流經巴黎市中心，河道被人工石砌的河堤約束。法國人將塞納河北岸稱作右岸，南岸為左岸，是由面朝河水流動的方向而定的。
最後一枚戒指，造型就如同輕輕蕩漾的河水，黑漆與鑽石的強烈對比呈現出波光粼粼的美感，也是整個 Collection 中最低調和迷人的一款。