來自瑞士西北部應用科學與藝術學院的時裝設計學院，2020年畢業生，瑞士設計師Anastasia Bull將前一個時尚時代的奢華和豐富與未來的烏托邦相結合。
Anastasia Bull
其品牌作品以大膽、引人注目的體量和肩部造型將觀眾帶入一個平行的宇宙，融合了設計的過去、現在和未來。
Anastasia Bull從小就很有創意，對時尚很感興趣，當她12歲時，開始畫一些小的時裝收藏品。從那以後，成為一名時裝設計師便一直是Anastasia Bull的夢想。
烏托邦式的，富麗堂皇的，尖銳的，夢幻般的，有著大量的體積和褶皺，是Anastasia Bull對自己的作品的描述。
Anastasia Bull的作品受維多利亞時代、巴洛克時期和文藝復興時期的豐富多彩的服裝款式、色彩與材質的影響，她認為「那個世界是具有體積的，富足的，神奇的。」
Anastasia Bull的作品是關於幻想的實現，以及身體和靈魂作為增加自愛的一種手段的闡述。她獨特的褶襉、印花和色彩設計營造出一種充滿嬉戲細節的現代感。
她的作品從歷史服裝設計和現代炫目場景中汲取靈感，深入潛意識，增強佩戴者的個人力量，讓真正的個性得以展現。
特定單品肩部營造出一種力量感，Anastasia Bull希望她的模特們在穿著作品時也能感受到這種力量感。
Anastasia Bull的方法非常有建設性，涉及到與面料本身的非常獨特的「對話」，同時她直觀地將褶皺直接披在面料上，等待合適的形狀出現。
褶皺為Anastasia Bull的服裝提供了更多的可能性，可以用布料創造不同的體積、形狀和輪廓。
褶襉織物的有趣之處在於，你永遠不知道它會怎樣，它會怎樣落下，它會怎樣彎曲。所以這總是一個驚喜。
雖然這一過程可能看起來沉重而脆弱，但完成的作品大多表達了一種真正令人振奮的感覺，這種感覺通過輕巧的形狀和天堂般的空靈形式來頌揚個性並促進接受。
「我認為帶著愛和激情工作是非常重要的。為了創造出比一個季度系列更持久的東西，這個過程需要得到重視。」
儘管在繁忙的人行道上行走時，這些衣服看起來會與眾不同，但Anastasia Bull希望她在前衛時尚領域的作品有一天能被普通人穿著。
在一個混亂的疫情時代世界中，Anastasia Bull正積極的討論這個新狀況，以及一個侵入一切幸福的烏托邦的藝術願景。
「 Anastasia Bull 」
COLLECTION
「 Anastasia Bull 」
2020 GRADUATE COLLECTION