在紐約攝影師Eric Kogan 的鏡頭裡紐約街頭中的各色人、事、物都變得格外有趣。擁有繪畫背景的Eric Kogan 運用幽默的影像語言、視覺敘事，於他通勤時展開在街頭上的創作。但 疫情的爆發，也改變了他攝影的重點。
他說：「我開始往人少的地方走，並不是為了保持社交距離，而是因為這些地方提供了這座城市裡，一些最具備隨機性的畫面」，他在街拍中，大都只朝一個方向走，直到盡頭、無路可走時，才轉向。
Eric Kogan 正在拍攝他的系列作品——「生物、人類和地方」（Creatures, People, and Places），在此系列中，「隨機性」貫穿了他那漫 長的街投攝影歷程中。他喜歡「在平常之處發現預料之外的事物」，透過他的鏡頭，發掘、取景生活中、日常景色中的趣味。
十幾歲起，Eric Kogan 便開始在暗房工作，負責處理和沖洗底片，收穫了他初次接觸影像的經驗。而他大腦中有關攝影的想法，也在暗室中隨著手中底片的漸漸顯現而愈趨清晰。在Kogan 進入大學後，上過藝術攝影課後又重新回到暗房中，開始了他以影像創作的路程。
Eric Kogan 十多年來，在熱鬧非凡的紐約街頭上，採用不同的鏡位與焦段間的搭配組合，並有意識地細細構圖，拍下張張詼諧幽默、耐人尋味的影像。由於街頭攝影相比攝影棚攝影的不可控因素更多，因而這些看似巧合的畫面與隨機的畫面，其實透過很多時間耐心等待來的，絕對屬於可遇而不可求，充分反應出街頭攝影的有趣及挑戰所在！