10部欲望的藝術,禁忌人性思辨的電影

愛笑聚 發佈 2022-04-08T20:35:09.766428+00:00

其實當我們選出這份榜單時意識到,這十年的許多優秀作品也並非曲高和寡,相反在敘事與表達間達到了一種較為平衡的狀態。

談到欲望似乎向來與「尺度」兩字聯繫在一起。

其實當我們選出這份榜單時意識到,這十年的許多優秀作品也並非曲高和寡,相反在敘事與表達間達到了一種較為平衡的狀態。

欲望的根本在於人性以及社會的政治的反應,往往以人性最根本的東西去體現。

優選君精心挑選了過去十年十部人性佳作,與大家分享。


-01-

《美麗心靈的永恆陽光》

(Eternal Sunshine of the Spotless Mind)(2004)

導演:米歇爾·岡瑞

豆瓣評分:8.5

哲思關鍵詞:精神分析哲學、愛情、輪迴

電影講述了喬爾發現前女友克萊門蒂娜藉助先進儀器洗掉了兩人相處的不愉快記憶,於是喬爾也決定洗去記憶。

但當記憶一點一滴被洗掉時,他才重新發現克萊門蒂娜的優點,並千方百計要保住殘留的記憶。

這是一部充滿想像力、創造力、精妙的構思、包含動人思考的電影。

由曾兩獲奧斯卡提名的好萊塢奇才查理·考夫曼編劇。

42歲的金·凱瑞再次轉型,出演愛情片,眾明星的表演均可圈可點,而如此搶眼的人氣陣容居然只有3500萬美元的預算。


-02-

《荒野生存》(Into the Wild)(1995)

導演:西恩·潘

豆瓣評分:8.6

哲思關鍵詞:存在主義、人生的意義

該片改編自喬恩·科萊考爾所著同名小說,講述了在1992年,品學兼優、身為運動健將的美國大學生克里斯多福·詹森·邁克坎德雷斯從艾默利大學畢業,

面對前途無量的事業機會,離開一切現代文明,遠足阿拉斯加的荒蠻之地體驗生活。影片對於社會具有非常重要的啟示意義。

當所有人都在隨波逐流追逐所謂的「社會角色感」和「社會認同感」時,它給人們提供了另一種方向,去追尋超越物質的存在。

回歸荒野,其實是回歸世界本來的樣子,在其中找到人的初心。

遠走阿拉斯加讓克里斯多弗明白了自由在腳下,瀕臨死亡讓他明白了幸福就在身邊。


-03-

《睜開你的雙眼》

(Open your Eyes)(1997)

導演:亞歷桑德羅·阿曼巴

豆瓣評分:8.0

哲思關鍵詞:本體論、虛構與真實、表象與實在

影片講述了浪蕩不羈的塞薩爾遭遇毀容後奇蹟般恢復了容貌,但他卻無法區分夢境與現實的故事。

《睜開你的雙眼》是一部融合了各種風格的雜糅片,包含了黑色、劇情、驚悚和科幻等諸多片種的元素。

這是一部看完之後不得不回頭再看的電影,因為到結尾的時候影片所講述的故事不是昭然若揭,而是幾乎全部被推翻,或者被置於另一套「編碼」之中,這套編碼所依賴的邏輯已經不是現實世界的線形因果律。

該片集中了多種搶眼的電影類型元素:浪漫的劇情片、驚悚的恐怖片、二元對立的道德勸諭片、細節鑲嵌的心理/偵破片、玄妙莫測的科幻片。

最終導演想要達到的目的不是上述任何一種類型所能企及的範疇——探索存在與意識、真實與夢幻之間無法勘定的邊界。


-04-

《超時空接觸》(Contact)(1997)

導演:羅伯特·澤米吉斯

豆瓣評分:8.4

哲思關鍵詞:外星文明、科學的本質、實證主義

該片講述了主人公愛羅薇從小對科學充滿興趣,長大後解讀出外星文明發給人類的信息的故事。

作為史上最嚴謹的硬科幻電影之一,《超時空接觸》與《星際迷航》、《星球大戰》之類多少帶有狂想曲性質的太空科幻風格迥異。

該片改編自天文學家出身的卡爾·薩根的小說,講的又是從天文觀測、地外生命探索一直到蟲洞穿越的故事。

與其說這是科「幻」,不如說它是一次嚴謹的科學假設。


-05-

《狗鎮》(Dogville)(2003)

導演:拉斯·馮·提爾

豆瓣評分:8.4

哲思關鍵詞:暴力、良知、道德、人性

影片故事背景設定在美國1930年代,講述了格蕾絲從逃離都市身入狗鎮,以及她在狗鎮夢魘般經歷的故事。

《狗鎮》是一部考驗人們心理承受能力的電影。這不是說電影中有著多麼出格的暴力血腥鏡頭,有多少神鬼異靈。

《狗鎮》的電影張力是依靠在一個特定環境中對傳統道德倫理的顛覆和解構。

通過不斷的將人物始料不及的心靈隱私公諸於眾,使觀眾詫異、迷惑,同時他還不斷地打破觀眾根據自身的主流文化語境而做出的預期。

將觀眾自以為是的構建的美夢逐個無情的打碎,最終,憤懣已極的觀眾發現他們其實是在一面鏡子前看著自己表演。

劇中的男男女女正是他們自己——道貌岸然披著文明外衣的醜陋的野蠻人。


-06-

《記憶碎片》(Memento)(2000)

導演:克里斯多福·諾蘭

豆瓣評分:8.7

哲思關鍵詞:記憶、生活及內在

《記憶碎片》以一具神秘屍體作為整部電影的線索,講述了小律師一夜宿醉,醒來發現同伴死在柜子里後,

為了洗清嫌疑,只好使盡渾身解數,最終推理出誰是殺人兇手的故事。

影片把一個處於北方城市中下級階層租住的破舊公寓拍得很寫實,斑駁的牆壁、破爛的家具,演員們的穿著打扮也符合他們各自的身份,

但電影中所有的電器、使用的生活用品都是舊飯盒、熱水瓶等,卻像上世紀八九十年代的故事,但是人物的打扮卻是現代的,這點顯得非常矛盾。


-07-

《永恆和一日》(Μια αιωνιότητα και μια μερα)(1998)

導演:西奧·安哲羅普洛斯

豆瓣評分:9.1

哲思關鍵詞:一場關於詩、時間、流亡與找尋的個人旅途

該片講述了患有癌症晚期的詩人亞歷山大在進醫院等待死亡的前一天,打點好行裝,孤獨地享受最後24小時的故事。

《永恆和一日》通過記憶和夢境,探討了時間與生命這一永恆的主題——

所有匆匆而過的生命,他們都在屬於各自的時間裡奔波著,

時間也在這些匆匆流過的生命里留下很多不為人知的故事,繼續著它的永恆。


-08-

《超脫》(Detachment)(2011年)

導演: 托尼·凱耶

豆瓣評分:9.0

哲思關鍵詞:希望、救贖、死亡

該片講述孤獨的代課老師亨利·巴赫特來到一所散漫的高中任教,在和學生的相處中看到了世界美麗的生活和人性的故事。

影片《超脫》,名不副實般無法給人帶來超脫的感覺,影片壓抑而沉重。

總體來說,該片的感情基調是苦澀的,殘酷和絕望的。

正常觀眾就不用想電影裡找到任何多餘的希望和救贖。

整部電影的主體情境基本上都是發生在美國的校園裡,除去與現實生活的無縫接軌,電影本身也探討了諸多重要社會議題如青春期教育,對於女性的社會認同等。


-09-

《猶在鏡中》(Såsom i enspegel)(1961)

導演:英格瑪·伯格曼

豆瓣評分:8.4

哲思關鍵詞:愛、上帝、精神與現實

該片是英格瑪·伯格曼「沉默三部曲」的第一部,講述了一個精神分裂的女人卡琳和她身邊的三個男人——丈夫馬丁、父親大衛、米諾斯之間的故事。

《猶在境中》是一團暖昧猶疑還有些晦澀的矛盾體,晦澀不是表達的技巧問題,而是英格瑪·伯格曼內心認識的模糊不明。

英格瑪·伯格曼總想把自己認識的矛盾帶給觀眾,這本身沒錯,問題是英格瑪·伯格曼給出的是矛盾,卻想讓觀眾獲得簡單的答案。


-10-

《第七封印》(inseglet)(1957)

導演: 英格瑪·伯格曼

豆瓣評分:8.5

哲思關鍵詞:作為生活方式的哲學

該片講述了理想主義的騎士布洛克在戰爭結束之後,與他的同伴們在蔓延瘟疫的歐洲大陸上艱難生活的故事。

《第七封印》看起來像是一部表現死亡的電影,但多看幾遍之後會發現,影片表現的不僅是死亡,更多的是信仰。

導演從很多方面講述了信仰,如一直貫穿於影片始終的約夫、米亞夫婦,約夫是一個單純可愛的人。

他熱愛生命,堅持自己的信仰,約夫的形象也體現了導演英格瑪·伯格曼內心的真實世界。

該片可以說是一部處處表現宗教與信仰的影片,是英格瑪·伯格曼具有代表性的經典之作。

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