剛開始看的時候，覺得這是一部勵志片，很幼稚。但是呢，隱隱約約，有種東西勾著你，讓你不忍心不看下去。慢慢看，看著看著就進入劇情了，跟著就成了劇中人，跟著他們唱、跟著他們笑，甚至想幫著那家聾啞人說話。直到最後，女孩用手語和口語雙語演唱時，不禁熱淚盈眶。
這是一個關於「愛」的故事。
小女孩露比是四口之家中唯一會說話有聽力的，所以責無旁貸，成了家裡人的傳譯，承擔著家裡和外界溝通的責任。父母去醫院看病，父親參加社區會議，都需要她在身邊，否則沒法和別人溝通。也正因此，露比也自覺不自覺地扮演著家庭保護神的角色。唯恐家人受到歧視、受到嘲笑。甚至有女孩喜歡她哥哥，她也要阻攔。害怕哥哥受到傷害。
同時露比也像普通女孩，和媽媽吵嘴，和爸爸犯倔，對家也有種種不滿意。但是露比從沒有忘記過自己的愛。為了愛，她甚至從來沒有想過走出這個鎮子，從來沒有想過高中畢業後要上大學。因為家需要她，而她也不覺得這是犧牲，而是認為這是天然的。
哥哥里奧手機不離手，對於外界的信息接受得比較多，對自己也充滿了自信。他認為他可以撐起這個家，不需要妹妹做出犧牲。所以他義無反顧地支持妹妹追求自己的夢想，走出這個小鎮。而且他不覺得自己因為聾啞就只能按照固有套路生活，他還想改變小鎮的經營模式，讓辛苦勞作的漁民能自己掌握自己的命運。
里奧是一個理想的哥哥，愛家，更愛妹妹。看完片子，我們絕對相信里奧成功了，絕不會因為殘疾而退縮。
爸爸弗蘭克是一個粗獷的漁夫。聾啞一點都沒有影響他愛的能力，他愛家、愛事業，愛他們固有的生活秩序，甚至他還愛聽音樂。
有評論說他是反對女兒外出求學的。而我認為，當露比宣布要去考音樂學院時，老弗蘭克的反應不是反對，而是出於一個父親對女兒的愛。所以他才會說「波士頓住的都是混蛋」。因為他害怕如果女兒脫離了他的保護，會受到傷害啊。
當然這只是老弗蘭克的第一反應，屬於下意識反應。等到第二反應屬於理性反應了，弗蘭克則告訴露比的媽媽「露蒂不是我們的寶寶，她長大了。」雖然不舍，但是能理性對待。
媽媽的愛最為複雜，本來一般家庭也是這規律。可是他們這個家庭又憑添了一份複雜。媽媽是個膽怯的人，在這個家裡，只有媽媽因為殘疾而自卑，不願意和正常人接觸。所以露比經常要求媽媽，你得出去多和外界接觸。而媽媽也要求露比，不要戴著耳機聽音樂，更是反對露比去追求自己的音樂夢想。所以看起來，這個家好像媽媽的愛最少似的。
其實媽媽自己也明白，她告訴露比，你出生時，得知你的一個聽力健全的人，媽媽並不是很高興，因為這個樣你就和媽媽不一樣了，會和媽媽不親。
我覺得這才是這個故事最打動人的地方——愛得那麼人性。
片中有幾個細節體現出了導演的獨具匠心。其中一個橋段是，露比畢業演出，爸爸媽媽哥哥都來了，雖然來了，可是他們聽不到露比的演唱，媽媽無助地搜尋其他觀眾的反應，不知道女兒唱的是什麼，唱得好不好。他們不會打拍子，不知道適時該有什麼反應。
這時候，整部影片一下消音了，我們忽然也陷入一種恐慌，怎麼了？只能看見露比和夥伴在表演，不知道他們在演什麼？我們一下抓狂了， 「咋了，嘿，音響出問題了！」
不是音響出問題了，是我們出問題了。是導演把影片消音了，讓我們也能體會一下露比父母當時的境遇。
演出當然是成功的，不會不成功。這個毫無懸念。成功後的露比在全家人面前，明確告訴老師，我不會去面試的。這場戲也屬於套路。
接下來，回到家，爸爸沒有進屋，而是說要留在院子裡透透氣。這時候爸爸望向了星空。爸爸和露比坐在皮卡車上，爸爸說在這裡看星星不如在海上看著好看。爸爸讓露比再唱一遍那首歌，為爸爸而唱。
露比面對著爸爸，又唱起剛才台上表演的那首歌，爸爸把手放在女兒的喉嚨上，以此感受女兒的歌聲。
就像朝露準時出現，我只看了你一眼，就明白你是我的命中注定。
我張開雙臂擁抱你，我會跟隨你到任何地方，哪怕為你獻上生命。
而你也絕不會放棄我，如果我真的失去意志，你也會把我推上山丘。
我們的愛堅定不移。我們都不會回頭。
這就夠了，我只需要你，只要有你，我們就能過日子。
是的，健聽女孩講述的就是一個愛的故事。至於露蒂是去讀音樂學院還是去讀文學院甚至去讀商學院都不是重點。之所以一定要讓露蒂愛上音樂是人家編劇、導演的寫作手法，只是為了增加戲劇性。愛才是這部影片的核心。
雖然如此，得知《健聽女孩》獲奧斯卡最佳影片，還是有點小小的意外。
這樣一部低成本製作的影片，沒有大腕出演，沒有豪華大排場，沒有炫目的特技，沒有時髦的服裝，甚至故事線都略顯單薄，居然就一舉奪魁了。
這再次說明了，不是只有大投資組織豪華班底，砸錢搞大製作才叫電影。
唉，文化啊。
這就是文化自信啊。
大愛無疆。雖然是一碗雞湯，我們還是很舒服地把它喝了下去。喝的心甘情願，喝的義無反顧。
還有嗎，再來一碗。