還有「不捲」的領域嗎？今天給你介紹一位義大利的「卷王」級的珠寶設計師——亞歷山大·達利 Alessandro Dari，這位來自義大利佛羅倫斯珠寶設計師，並非 20 世紀 40 年代與大師級的畢卡索、馬蒂斯齊名的薩爾瓦多·達利，但這位亞歷山大·達利的來頭絕對不淺，他掌管著一家戒指「博物館」，作為這裡唯一的經營者，他既是「館長」，也是員工，更是自產自銷的供貨方（設計師）。

達利雖然沒有取得「博物館」的牌照，但走進過佛羅倫斯聖尼科洛街 115/r 20125 號的每一個人，都認定了，這裡就是他們到訪過的最有趣、最特別的戒指博物館。來自公眾的肯定，給了達利在設計無限放飛的機會。

所以，當芭珠姐在 3 年前第一眼看到達利的作品時，就認定，類似於「美麗」、「耀眼」這樣常規詞絕不是描述它們的詞彙！但像「彪悍」、「壯觀」、「奇特」這些原本不太能形容珠寶的形容詞，貼在達利的作品上，剛剛好！

櫥窗里的是雕塑還是珠寶？很難講！

達利的故事與現代金匠通常的職業道路截然不同，可以說正是因為他身上的這股執著，才有了今天這些讓我們瞠目結舌的作品。

走進「博物館」正門，展櫃中琳琅滿目的戒指映眼帘，幽暗的藍色燈光下，屹立在展台中的一個個微觀雕塑散發著金屬特有的黃色光芒。玻璃櫥窗里如雕塑一樣的戒指，重達 2 公斤，你說它是小型雕塑嗎？可以。你說這還是珠寶嗎？當然，它下面還有個戒圈，只要你的手指戴得起來，它就是個戒指！對達利來說，「戒指」這種珠寶形式具有著不可取代的獨特魅力，幾乎成為了他創作表達的唯一語言，這種語言體系是怎麼形成的呢？

「12 歲的時候，我在埃納的一個噴泉上發現了一枚戒指。我把它戴上，我知道這將是我的藝術，我的職業。」就是這麼一個任性的直覺，讓他從 12 歲走到了 66 歲，這麼長的時間裡，他認準了這輩子就是要在戒指上大展宏圖。」

像他這種外表看起來就很彪悍的人，設計出的作品彪悍不足為奇，但他想拜師學藝，這種「彪悍」可就成了絆腳石，沒有哪個老師敢用系統的方式向他傳授知識。所以呢，達利又出狂言：「沒有老師，因為我不喜歡他們，但是我花了 12 年的時間，試驗和學習過去的技術。」

達利的戒指作品有很多主題，特別值得介紹的，是這些以城堡為題材的作品。他通過黃金打造的形態各異的城堡造型，細節精緻，結構靈活，營造出了一個奇妙的理想世界。「我的心裡住著很多座城堡，對我來說城堡可以保護好我的精神世界。」在這由戒指打造的理想世界中，你仔細看，真的能深切感受到了建築的雄偉和雕塑的張力，在金、銀、銅等常見的金屬材料組合中觸碰到了別樣的溫度。

另一個以海洋為主題的系列也同樣讓人眼前一亮，寶藍色的深邃，搭配 18K 金、銀，加之寶石的點綴，令人仿佛墜入海底，沉醉其中。在這個系列中，達利的靈感來源於 70 年代與父親一起，在 50 米深的海底，發現了殘留的藝術品。觸發他對海洋的幻想，「在海底世界裡感覺是水下天堂」。

30 年專注打造達利的戒指王國

達利身上有著與生俱來的對珠寶藝術的敏銳，很大程度上來源於父輩的影響。「爺爺年輕的時候是義大利很好的金工師，他本希望爸爸能夠傳承下來，但爸爸是個叛逆的傢伙，他熬不住工藝中必需的寂寞，但我可以。所以這幾十年來，這件事對我很重要，我一直在做。」

達利式的執著近乎頑固，從他的戒指「博物館」開業到現在，30 多年來，他從未離開過佛羅倫斯。更誇張的是，在他的空間裡，竟然沒有網絡！他不需要受任何流行趨勢的左右，只想專心在自己打造出的戒指的王國里，做他自己的 King。

在物質橫行的時代，這位藝術頑童想要通過作品表達什麼？

達利給出了自己的答案：「我只想讓別人看到我的作品的時候，能看到自己的天堂，我們每個人都要尋找自己的天堂。我心裡的天堂是愛。」當人們都在追名逐利，他悠然灑脫:「人們都在追求品牌，所以對我不是很了解，藝術方面我被認可。希望我的作品被更多人熟知，但我不會為作品做推廣。10 年前還做展會，很多人會問我很多問題，後來我覺得作品放在這裡，有人來看足矣，不需要再展示給很多人。」

疫情進入到了第 3 年，經濟環境不景氣，達利直言「感覺自己賣的是夢想」。當這個世界的絕大多數人都想走得更高更遠，去看更深遠遼闊的天空，但還有一些人，比如達利，他說：「如果人們想找到我，只能來我這裡，在藥店或者在街上跑步的時候。」

還記得文章最前面，達利被芭珠姐封為義大利「卷王」級珠寶設計師嗎？告訴你們個小秘密，藥劑師才是達利的第一職業。為了在戒指「博物館」里不斷地實現夢想，他每天晚上 6 點半準時關門謝客，然後騎著車穿過米開朗琪羅廣場，來到他同樣工作了一輩子的藥劑廠，此刻，另一種生活就此展現。這個既可以飄在天上的藝術家，又可以腳踏實地的藥劑師，值得被更多人去了解。

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