4月中旬，備受矚目的2022年「常熟杯」潮流服飾組合設計大賽初評環節傳來佳訊，經過三個月的充分預熱，來自全國27個省份的設計新銳和3個外國服裝類院校的學生向組委會遞交了超過1300份作品，並由專家在線評選出12強入圍選手，正式拉開了本屆大賽決賽圈的帷幕，也標誌著2020年以來重新起航的 「常熟杯」大賽愈加成熟，為城市成為時尚產業中心邁出堅實的步伐。
徵稿視頻回顧
「常熟杯」潮流服飾組合設計大賽由常熟服裝城集團有限公司與上海時尚產業發展中心聯合主辦。在長三角一體化發展的國家戰略下，「常熟杯」作為常熟國際時裝周選拔人才與落地產業的重要板塊，經過歷屆的潛心發展，以及2020、2021賽季的全新打造升級，已成為國內服裝行業的品牌賽事。比賽不僅代表著國內服裝原創設計的較高水平，同時也不斷滋養著常熟時尚產業的疊代更新。
本屆大賽原計劃選出10名入圍選手，隨著賽事水平的提升和優秀作品的大量湧現，主辦方決定將入圍選手增至12名，為傑出設計師提供更多的參與機會，並在下一階段從中評選出十佳選手。
前兩個賽季的「常熟杯」大賽首創性地將情感與服裝設計比賽進行結合，引領了全新的發展趨勢，取得了業界的良好反饋。2022賽季「常熟杯」大賽根據市場形勢，將重點聚焦於設計人才與產業鏈的協作，以將人才聚攏、沉澱、轉化為契機，以常熟特色供應鏈對接、拓展作為兩大方向，推動常熟產業地匯聚高新設計人才，打造供應鏈對接設計、創新設計的高端能力，進一步落實比賽為產業賦能的目的，顯現出主辦方愈加成熟的辦賽思路。
01
【賽事亮點】
1
緊跟市場，「熟」於交流
跟隨市場形勢、為市場整合設計資源一直是「常熟杯」的初衷。在12強選手評選結果出爐之後，本屆大賽將以2020賽季為起點，邀約2020、2021兩年度賽季的入圍及優秀參賽選手重返常熟，和2022賽季十佳選手一起與常熟本地市場的設計品牌、供應鏈及生產企業，尤其是在常熟服裝城集團市場內的優秀企業互動。
選手回到常熟，與常熟進行多頻次的交流，以及更多產業相關人士的來訪、參訪和互動，將有助於設計師落地常熟，為常熟帶來更加強勁的創意力量。
在賽事全程和決賽盛典上，主辦方還力邀市場內的品牌決策者和設計師參與評選並和選手充分交流，同時對接常熟服務設計師的賦能平台，如常熟聚道中心，設立人才交流窗口，加強人才的積累與互動，並結合比賽作品展等形式，構建企業與人才、作品的交匯橋樑。藉助賽事的傳播影響力推動市場新一輪的升級和發展，讓大賽的設計成果和傑出人才直接與常熟市場品牌與企業深度交融。
2
連結產業，「熟」於理解
時尚產業一直是一個極其重視供應鏈的行業，尤其關注趨勢、效率和成本的不斷優化。疫情以來，供應鏈的運轉更是成為時尚產業的關注焦點，各品牌方尤其看重高韌性供應鏈的打造，並需要設計師走出工作室、深入了解時尚產業生態鏈的各個埠，與品牌和企業共建順暢、優化的生產體系。
在疫情的衝擊下，本屆參賽選手與供應鏈的對接也產生了一定的困難。主辦方經充分溝通後，了解到選手們參賽的熱情高漲，對於獨立完成作品具有強烈的意願和信心。為此，「常熟杯」決定將在後續發力，繼續促成參賽者與供應鏈的對接。全力推動12強選手對接常熟本地供應鏈，從面料、輔料、打版、成衣的角度加強與常熟供應鏈的綁定。
除此之外，主辦方同時邀約原創獨立設計師平台——聚道參與選手入圍作品的製作，通過產業鏈實戰過程，進一步完善設計師對於本地供應鏈的認知和理解，實現品牌、設計力量與企業的順暢協作，打造「韌性十足」的常熟時尚產業鏈。
拓展商業，「熟」於轉化
高商業轉化率是服裝設計比賽的大勢所趨，將優秀設計從稿紙上移至銷售端，才可真正推動產業上下游的共贏局面。
「常熟杯」2022賽季特別增設商業價值類獎項，以鼓勵選手在大賽後積極對接本地市場及企業平台等進行作品的商業轉化。類似聚道等針對設計師款有銷售及轉化能力的平台，也將由「常熟杯」對接，有力策動選手作品的充分展示與交易。大賽還將持續跟蹤入圍選手的作品動態，並於之後的半年至一年間通過數據分析授予獎項，同時將商業轉化收益的5%投入賽事基金，推動大賽的持續運作。
結合常熟以男裝、羽絨服為核心品類，協同女裝、童裝、中老年服裝等品類同步發展的特點，大賽秉持「潮流服飾組合裝」的設計模式，匯聚國內外潮流設計力量，力求將更多原創設計、潮流設計、高水準設計匯聚到常熟產業地，有效拓展大賽優秀作品的商業轉化。
本次作品的風格呈現多元化，從親子裝、情侶裝、工裝類、成衣類作品出發，囊括了疫情、冬奧、中國風、民族風、科幻、弱視群體、機能風等不同題材，具有豐富的時代氣息和人文基因，不同風格的設計語言也是大賽趨於成熟的標誌。
伴隨著12強作品的誕生，主辦方將推進入圍選手展開樣衣製作，並於日後在「常熟服裝服飾博覽會」舉辦十佳選手作品決賽及頒獎。決賽後，還將舉辦常熟杯優秀作品(含歷屆)巡展。
在常熟時尚產業與上海一體化發展的合作共識下，「常熟杯」將以「市場+時尚+產業鏈」為創新模式，以「上海策源、常熟轉化、全球營銷」為合作基礎，繼續匯聚全球商業設計師，持續打造成熟的國際時裝周品牌賽事，賦能產業與市場的創新升級。在走向時尚產業中心的道路上，為常熟時尚產業提供設計養分，為設計師提供施展才能的舞台，為產業鏈提供驅動力量。
02
【入圍作品】
（按選手姓名首字母排序）
入圍選手作品視頻
入圍選手名單
01· 崔硯童 《Touch Again》
疫情時代的我們憧憬「觸碰」，人與人之間逐漸產生的距離驅使我們不斷去探索、思考「觸碰」的珍貴之處和新的形式。這種新形式，同樣能像從前一樣帶給我們溫暖與感動，或許是通過一種雙向傳遞，亦或許是通過轉換一種視角去看待觸碰的樣態，甚至是一種情緒傳遞。讓我們帶著這樣的思考去嘗試「重新觸碰」。
02· 侯宇 《冰雪之約》
2022北京冬奧會剛剛閉幕，人們被這次盛會點燃的運動熱情卻愈發高漲，從觀賞到參與，全民冰雪運動的時代已經到來。系列設計以冰雪運動為靈感，將運動的力與美融合在服裝之中，兼顧功能與藝術，運動裝亦時裝，運動場亦秀場。
03· 江舟吟 《殊途同歸》
該系列設計的概念圍繞著過去與未來，現實與虛幻，朦朧的愛意由此產生。黃色點綴而使服裝擁有著開放隨和又彰顯表現力與動力的元素，黑白灰跨越愛的邊界，漸變的朦朧感模糊了愛又重塑了愛。愛來的方式不同卻殊途同歸。
04· 姜珊梓《你是我的眼》
本系列設計以盲人按摩師傅一家的故事為靈感，將盲文、盲人通道、盲人的視線等設計為圖案和結構的分割，用針織、充絨、印花等形式實現有愛的親子裝。
05· 李子豪 《機能風洞》
作品概念：孩子們就是疫情時代的新希望，雖然他們一生下來就把戴口罩當作是日常理所應當的事情，但正是因為孩子們的天真，即使孩子們被口罩遮住笑臉，天真的快樂依舊會從眼睛綻放出來。
06· 劉慧敏 《木蘭》
基於傳統而起，源於傳承而生。設計源於中國古代鎧甲元素結合木蘭辭中花木蘭這一人物形象為主題創作原型，運用服裝設計語言將戰爭時期特有的時代風貌與毅力十足的木蘭相結合，來表現「中性化」時代中情侶間沉穩優雅，柔中帶剛的形態，以及堅韌不屈的內涵與風采。正所謂人有千面，如情侶間：女性如傳統般溫婉嬌柔，男性神態與魅力兼具，瀟灑帥氣與不羈的自在型格彰，內涵英氣與酷颯交織。但時代又造就了他們之間無畏傳統桎梏，在面臨坎坷追逐未來的同時，也有如戰士般勇敢堅強的另一面，從而採用凹凸起伏的質感面料來呈現情侶時尚又酷颯的國風氣韻，展顯情侶間別樣的魅力。
07· MEW 《ETHNIC DISCO》
特別的服飾工藝與廓形與迪斯科風格混合，通過編織工藝為作品創造活躍愉快的氛圍，結合了明亮色彩以及熠熠生輝的亮片，在任何場合都能閃閃發光。
08· 邱俞皓 《靜謐空間》
「靜謐」一詞出自三國《琴賦》，表示詩歌中升華心境的一種「靜」的境界。面對繁忙及快節奏的現代生活，我們越來越覺得「靜謐」的可貴，設計以尋找遠離吵雜環境的靜謐空間為創作概念。系列設計的色彩選擇經典的中性色，平靜而深沉，圖案以自然中層疊的山巒為創作對象，表達「空間」的概念，呼應主題，款式則基於現代服飾設計的流行趨勢。設計中包括男裝、女裝和童裝等組合服飾，打造具有象徵意義、主題性的服飾設計。
09· 易嫣菲 《圓墩墩兒》
2022北京冬奧會吉祥物冰墩墩圈粉無數，成為當下熱點；將熊貓形象與富有超能力的冰晶外殼相結合，該作品「圓墩墩兒」提取於冰墩墩的外殼元素，將「充氣」創意與服裝碰撞，打造出它具有的造型感、趣味感，寓意創造非凡、探索未來；希望通過本次親子服裝設計展現出面向世界的無限可能。
10· 張峻豪 《新希望》
該系列設計的概念圍繞著過去與未來，現實與虛幻，朦朧的愛意由此產生。黃色點綴而使服裝擁有著開放隨和又彰顯表現力與動力的元素，黑白灰跨越愛的邊界，漸變的朦朧感模糊了愛又重塑了愛。愛來的方式不同卻殊途同歸。
11· 張舒淇 《只此青綠》
本系列以 (北宋)王希孟的《千里江山圖》 為靈感來源，提取畫面的山水意境，整體款式簡潔精準，作品描繪了連綿的群山和浩渺的江河，雄渾壯闊，氣勢磅礴。畫面中繁複的林木村野、舟船橋樑、樓台殿閣，充滿著濃郁的生活氣息，抒發了作者對大好河山的熱愛之情。萬物生長，天地有大美而不言。以簡約隨性的方式打開一方擺脫世俗的精神甫園，展現盎然的春意和自然地力量。以墨筆、線條為骨架寫實與表意相結合，將美好山河融於圖案之中，山河印花像無聲的電影般投影在面料之中，打造了深邃強烈的精緻隱奢感，展現新中式服裝的新風貌。
12· 周佳霖 《山南》
山南的美景和藏族文化給了我極大的靈感，提取了山南自然風景的色彩運用到了設計中。山南濃厚的寺廟文化與當地人穿著結合創新而作。執著於理想，純粹與地下。
以上入圍作品，是否有你的呢~