《壞蛋聯盟》離爆款動畫有多遠?從史瑞克到原始人,夢工場繼續造夢

mtime時光網 發佈 2022-05-15T00:06:31.759109+00:00

時光網特稿夢工場動畫電影《壞蛋聯盟》正在國內熱映中,影片上映14天,票房破億,是目前為止2022年內地市場最賣座的進口動畫片。

時光網特稿夢工場動畫電影《壞蛋聯盟》正在國內熱映中,影片上映14天,票房破億,是目前為止2022年內地市場最賣座的進口動畫片。影片時光網觀眾評分7.4分,口碑尚可。近日,影片宣布延長上映至6月28日。

從 《怪物史瑞克》 《馬達加斯加》 《功夫熊貓》 《馴龍高手》 《瘋狂原始人》……到如今的 《壞蛋聯盟》,常常劍走偏鋒、不拘一格的夢工場用一部部經典動畫向觀眾展現了新奇的想像力和無窮創意。這次,「壞人」當主角的《壞蛋聯盟》能否像夢工場之前的動畫,出奇制勝?距離成為票房和口碑爆款,《壞蛋聯盟》差些什麼,還有多遠?

本期《時光編輯吐槽大會》,我們就來聊一聊 《壞蛋聯盟》的出彩和不足之處,以及夢工場那些經典作品。

01、總體觀感

老夥計:《壞蛋聯盟》既有夢工場動畫傳統特點,又呈現出一些新意,是這家廠牌轉變運營策略後的一次突破。

2016年夢工場動畫被環球母公司收購,除了收購前已在製作或籌備的《馴龍高手3》《瘋狂原始人2》《魔法精靈2》,這家工作室開始轉變運營策略,主要製作3000-8000萬美元預算的作品,譬如《寶貝老闆2》《內褲隊長》《不羈的精神》。

曾經創造過《功夫熊貓》《怪物史瑞克》《馬達加斯加》系列的這家工作室慢慢地讓動畫迷感到失望。

夢工場動畫角色齊聚

《壞蛋聯盟》依舊成本不高,7000萬美元的投資在動則1.5到2億美元預算的好萊塢動畫片裡,依舊是中小製作。但好就好在,影片用相對低的成本依舊做出了新意。

這個新也不算是夢工場首創,而是從2018年《蜘蛛俠:平行宇宙》開始:用CG動畫的技術做出手繪動畫的風格。2021年頗受好評的動畫劇集《英雄聯盟:雙城之戰》將這種風格發揚光大。

《壞蛋聯盟》步子邁得並不大,一方面它是在跟進這股潮流,另一方面這部作品的實驗性並不像《蜘蛛俠:平行宇宙》那麼大,後者甚至將漫畫中的線條感和大色塊進行了模仿。

傳統的一面則是選材上,《壞蛋聯盟》的主角是一群罪犯,是夢工場不走尋常路的繼續。夢工場動畫從成立那天開始,風格相對另類,喜歡劍走偏鋒玩解構,也就是對抗迪士尼的那種王子和公主從此幸福在一起的俗套。

《怪物史瑞克》裡和公主在一起的是怪物,而且美麗的公主甚至也變成了怪物。《功夫熊貓》裡神龍大俠是好吃懶做的胖子、《馬達加斯加》主角是從動物園逃出來的,《鯊魚故事》講述是海底黑幫的故事……

02、影片出彩之處

老夥計:(1)角色造型可愛但不失特色

之前說過,夢工場動畫從創立之後就和迪士尼反著來,迪士尼的動畫形象個個都很萌。但夢工場動畫裡的角色稜角相對鮮明,你可以腦補下怪物史瑞克、鯊魚故事裡的鯊魚、馬達加斯加的獅子和斑馬,《瘋狂原始人》裡那一家人。

這些角色只能勉強算得上可愛,但絕對談不上萌。當然這種個性十足的人設傳統,也讓夢工場動畫的角色很難做好玩偶這類周邊商品。

狼、食人魚、蜘蛛、蛇、鯊魚,都不算討喜的動物,但在《壞蛋聯盟》中這些角色的設計看著還不錯,尤其是鯊魚和食人魚不少畫面非常可愛(把食人魚作為商業動畫片的角色,除了夢工場動畫我還想不到哪家敢)

而且這些造型將手繪動畫和CG動畫的特點集於一身,少了一點油膩,多了一份清新。

(2)小小動畫片竟散發出迷影氣質

電影開場就致敬了《低俗小說》,結尾又像《末路狂花》,體現了影片一定的迷影氣質。

《壞蛋聯盟》解構的是傳統的Heist Movie,也就是劫盜電影。這種犯罪片的子類型,重點放在搶劫的策劃、執行和後果上。

但《壞蛋聯盟》反其道而行之,搶劫偷盜團隊轉而為了得到好人獎,假裝好人(真的去扶老太太過馬路、救樹上的貓咪)而實現搶劫的目的。

影片對搶劫和偷盜過程的描述比較標準,團隊分工明確,狼是大腦、蜘蛛是黑客負責技術、鯊魚負責化妝打通一些關節(純搞笑用的,這麼肥的鯊魚化妝成什麼人都能被認出來啊)、蛇利用身材專門爬通風管道……

動畫片在呈現這一塊還是相當熟練,讓你能想起很多類似電影,尤其是《十一羅漢》(也通過狼的嘴巴多次Cue到喬治·克魯尼)。

既有搶劫電影的緊張感,也不乏動畫片應有的幽默和誇張。因此我比較喜歡影片的前半段,看著一群動物在演繹經典搶劫場景,有一種莫名的喜感。

(3)法國動畫人的一次全面展現

當今世界主流動畫電影,公認的三強分別為美國、日本和法國。好萊塢天字第一號的地位無人能撼動,日本動畫主打手繪動畫市場,法國動畫在國內影響力就小很多。

不過近些年有了轉變,去年大熱的Netflix動畫劇集《英雄聯盟:雙城之戰》背後,就是法國動畫工作室 Fortiche Prod,而《壞蛋聯盟》的導演彼埃爾·佩里菲爾剛好是法國人,2008年加盟夢工場動畫之前一直在法國動畫界。

《壞蛋聯盟》是彼埃爾·佩里菲爾的動畫長片導演處女作,應該說把法國人的浪漫和夢工場動畫的工業標準進行了融合,表現得不錯。

甄子:影片的靈魂是5個主要角色——大壞狼、貪心蛇、美肚鯊、食人魚和駭客蛛,非常招人喜歡、富有魅力。除了故事本身,這才是《壞蛋聯盟》最吸引觀眾們的地方。

本片有點像《瞞天過海:美人計》和《瘋狂動物城》的合體,特別是洗手間、廚房、鋪著紅毯的樓梯、紅色鐳射線陷阱,當然還有所有偷盜電影都少不了的「搶劫「環節,一切的一切都很像《瞞天過海》中的從Met Gala上偷東西部分。

節奏也很穩,100分鐘的時長,觀影的時候基本上不會分神。片中有非常非常多讓人意想不到的劇情反轉點,但是不生硬、不刻意、和整篇故事契合又相得益彰。成片的畫面效果比預告片中呈現得要好,一開始會讓人覺得就那麼回事,慢慢看習慣了就會覺得很有意思。

山姆·洛克威爾的配音可以給滿分。

小豬劉佩奇:《壞蛋聯盟》最大的優點是「壞蛋聯盟」中的幾個角色都形象鮮明,而且討人喜歡。

狼形象最好,穿上西裝之後頗有點花花公子的風度,點子最多,又擅長飆車,是個很有主角范的「007式」的角色。蛇毒舌又自私,見到豚鼠就邁不開步,能力很強,但又對狼的友情忠心耿耿,讓人不禁聯想到《古惑仔》裡的山雞哥。蛇和狼的友情也是貫穿影片的重要情感線索。

不過個人最喜歡的兩個角色還是鯊魚和食人魚。一部電影裡出現兩條魚似乎有些重複,但這兩個角色卻又都讓人眼前一亮。去年《自殺小隊2》中出現了一個鯊魚人,又凶又憨的形象已經圈了不少粉。《壞蛋聯盟》讓體型巨大的鯊魚主要負責易容騙人,還搞了場男扮女裝當眾生孩子的戲,讓鯊魚的可愛形象又上升一個台階。

食人魚體型小巧卻最喜歡爭勇鬥狠,角色功能如同《九品芝麻官》裡徐錦江飾演的雷豹,是團隊裡的打手型角色。不過,電影給食人魚設計的最大的特點是喜歡放屁,相當於行走的毒氣彈。有一場戲蜘蛛就頂著毒氣破解安保網絡,差點犧牲。這樣的設計雖然很俗氣,但放在電影裡確實很搞笑。

其他角色,像蜘蛛、狐狸、豚鼠等,相對來說比較中規中矩。比較有意思的是,《壞蛋聯盟》打造了一個人類和動物混居的世界,主要角色都是動物,配角多是人類,比如警察。沒道理,很魔性,但也很好玩。

八不半:嫻熟的美式動畫片套路,熟悉的合家歡電影味道。角色方面,影片借用狼、毒蛇、鯊魚、食人魚、毒蜘蛛——自然界生性兇狠的五個動物,清晰傳達了所謂的「反派」在人們心目中根深蒂固的刻板印象,堪稱「五毒俱全」,個個致命,這也為後面他們一步步洗心革面、棄惡從善製造了強烈的反差效果。

群像設計上,人物個性鮮明,各有笑點。主角大壞狼幽默風趣、重情重義;貪心蛇貪吃自私、冷血狡猾;美肚鯊千變萬化、戲精本鯊;還有一緊張就放屁的食人魚、八條腿的電腦專家駭客蛛。而山姆·洛克威爾、馬克·馬龍、奧卡菲娜、克雷格·羅賓森、安東尼·拉莫斯組成的配音團,也為這支「盜竊聯盟」的塑造加分添彩。

劇情方面,壞人從良尋求認同,而好人不能單純靠表象來判斷,淺顯老套但富有正能量的主題,以及團隊family式的「相愛相殺」的情感,符合影片合家歡的輕鬆定位。通過後半段幾次反轉,影片想要表達的衝破「以貌取人」「刻板成見」的觀念,也得到了強化和呈現。

亮點是盜竊、追車等動作場面的明快設計和刺激視效,在如同動物版「速度與激情」的緊湊節奏和嬉鬧情緒下,影片呈現了一定的觀賞性和娛樂感。

03、影片不足之處

老夥計:影片後半劇情走向比較容易被猜到,關於真小人和偽君子的對立,以及對善良的探討還是相對套路化,最後的反轉也不意外。畢竟這是部分級為PG的電影,尊重套路才是最應該做的。

此外影片整體設計還是有點混亂,動物們住的城市看著像洛杉磯,州長是狐狸,但警長卻又是人類,就是人類和動物同處在一個世界裡。不像《瘋狂動物城》那般純粹,所有的市民全部都是動物。

而影片最大的問題還是在如何洗白這群罪犯,他們出獄後如何成為真正的「好人」,導演和編劇也沒有答案,這樣提對動畫片來講確實很難,但不給予解答就會讓觀眾,尤其是青少年觀眾感到困惑:這群壞蛋之前做的壞事就一筆勾銷了?

甄子:5個角色稍微少了點兒,各個角色的背景故事也略顯單薄。如果能介紹下它們來自哪裡、彼此間如何共存、和人類如何做到和平相處、這個小團體最開始是怎樣組成的,這些會讓整個故事更加有分量。

角色跟《瘋狂動物城》的相似之處確實還挺明顯的,很多反轉的地方,基本上看到上一幕,觀眾就知道下一幕要演什麼了。這都算是雞蛋裡面挑骨頭了,我真的很喜歡本片。

小豬劉佩奇:情節設計比較俗套,幾個轉折點有些牽強。

把小動物擬人的動畫電影數不勝數,《瘋狂動物城》讓此類型的作品達到了一個創作上的高峰。《壞蛋聯盟》很有些低配版《瘋狂動物城》的意思,也是講動物與自身種族帶來的固有印象,甚至偏見之間的糾葛。只不過《壞蛋聯盟》把視角主要放在食肉動物這一邊而已。創意的缺乏讓影片難免有些拾人牙慧的感覺。

在影片的幾個關鍵轉折點,比如蛇與狼之間友情的決裂,蛇假裝反水最終炸掉豚鼠的老巢等設計有些過於兒戲,讓這部原本很合家歡的作品突然給人低齡化動畫的感覺。

八不半:觀影過程中,影迷們必定能看到太多佳片的影子,開篇的《低俗小說》,題材選取、細節的展開又似《神偷奶爸》《十一羅漢》《魯邦三世》,類型風格又如同《瘋狂動物城》……給人的感覺有點舊瓶裝舊酒的味道。

另外,壞蛋洗白的過時套路,加上有點偏低幼化的劇情以及多處生硬的反轉,使得影片有些創意不足和想像力貧乏。

總體而言,放在夢工場作品序列中,本片只能算中規中矩的及格作品,好萊塢動畫流水線上的量產代表,畢竟能與皮克斯抗衡的夢工場被寄予厚望,且這次的導演還曾是《功夫熊貓》系列的動畫師(該片是他首次執導長片)。如果沒有夢工場的標籤加身,或許觀眾的心理會稍微平衡些。

04、夢工場動畫推薦

甄子:20年過去了,《怪物史瑞克》依然是史上最受歡迎的動畫長片之一。

本片主人公史瑞克非但不是白馬王子,他連人都算不上,只是一個圓滾滾的綠色「怪物」。他不但樣子丑,而且一點也不溫柔,還不愛乾淨,甚至性格有點孤僻。而公主呢?乍一看好像面容姣好身材完美,然而打起嗝來毫不掩飾,打起人來所向披靡,日落後的真實模樣更是讓人咋舌。片中還有話癆的驢子、戀愛腦的火龍、愛拍馬屁的魔鏡,以及數不勝數看上去熟悉、仔細瞅瞅卻發現並不是那麼回事的童話角色。

本片憑藉對於傳統童話角色的顛覆塑造,對於經典童話套路的勇敢打破,以及對於「迪士尼「模式的大膽嘲諷,依靠並不是俊男美女的主角們,一舉獲得了2002年的奧斯卡「最佳動畫長片「小金人(打敗了《怪獸電力公司》)——這可是學院獎歷史上第一次設置這個獎項,本片也成為了第一個獲獎者。

小豬劉佩奇:夢工場精彩的動畫作品很多,個人最喜歡的是《瘋狂原始人》。好萊塢動畫電影的套路不比真人商業大片少,《瘋狂原始人》卻是一部創意、新意滿天飛的作品。一般大家看好萊塢電影都喜歡看原聲字幕版,不過這裡要強烈推薦《瘋狂原始人》的國語配音版。梁家輝用港普配音的瓜哥實在過於經典,讓本就十分搞笑的台詞更增添了一分可愛。

作者:時光編輯部

編輯:八不半

關鍵字: