作者丨蘇樵
媒體丨NFT營銷工場
TME數字藏品為音樂人帶來了更完善的版權保護，同時也為音樂內容價值收益帶來了全新的想像空間。
對於音樂人來說，音樂NFT無疑是對當前收入維度的一種補充，NFT交易也能為音樂人的版權收益進一步放大帶來了更多可能性。
音樂人可以對包括DEMO、單曲、專輯、演出門票等形式的數字藏品進行售賣，更具靈活性。
而區塊鏈的公開、透明和可回溯特徵會幫助創作者解決當前版稅追蹤、假票和黃牛票等一系列問題，進一步維護其權益。因去中心化的特徵，「數位音樂藏品」因稀缺、安全等特性，不僅為用戶帶來了全新的數位音樂體驗，也為創作者和用戶之間搭建了更為直接、安全的情感交互方式，雙方的連結進一步加強。
在海外的NFT二級交易市場，每次轉手，音樂人也均能從中獲得收入。隨著區塊鏈技術的發展以及NFT相關交易規則制度的逐步建立，這對於國內音樂所有權的增值也將有極大的助益。
以下為NFT營銷工場對於騰訊音樂為什麼也必須搞NFT的一些觀點與深度分析
獨家版權時代已成往事，
「地表最強摩天輪」依然是騰訊音樂的王牌
5月17日，騰訊音樂（TME）公布了截至3月31日的2022財年第一季度未經審計財報。財報顯示，騰訊音樂第一季度總營收66.4億元，同比下滑15.1%；歸屬於公司股東的淨利潤6.09億元，同比下降34%。
其中，2022年第一季度，騰訊音樂淨利潤6.49億元，調整後淨利潤9.39億元，環比上漲7.6%。在線音樂付費用戶達8020萬，同比增長31.7%，環比淨增長為400萬；在線音樂訂閱收入同比增長17.8%至19.9億元；付費率持續增長達13.3%，高於去年同期的9.9%與2021年第四季度的12.4%。
財報顯示，騰訊音樂未來將加強在音頻直播、業務出海和虛擬互動內容等更多社交娛樂垂直領域的探索。
此前，中信證券發布的研報認為，隨著短視頻平台用戶增長趨於平穩，其對於音頻App的衝擊有望減緩；付費率和ARPPU提升加強音頻平台商業化能力，音樂版權叫停「獨家模式」有助於平台控制內容成本，看好在線音樂長期增長和邊際改善趨勢。
騰訊音樂在5月17日的第一季度財報電話會中宣布，將在5月20日、5月21日兩晚，通過QQ音樂、酷狗音樂、酷我音樂、全民K歌以及微信視頻號全網播出周杰倫的《魔天倫2013演唱會》《地表最強2019演唱會》。
負責重映「地表最強摩天輪」的TMElive，就是騰訊音樂旗下的全景音樂現場演出品牌。
QQ音樂App頁面顯示，截至5月20日19:00，「地表最強魔天倫」演唱會有超過1520萬人預約。這個觀眾數，至少得有165個鳥巢才能坐得下。
5月20日晚，重映《魔天倫2013演唱會》在QQ音樂、TMElive、酷狗音樂、酷我音樂視頻號直播間的累計觀看人次超過4700萬。騰訊音樂相關負責人表示，據不完全統計，當晚全平台觀看周杰倫演唱會重映的人數突破5000萬。這一成績，超過了崔健視頻號演唱會直播觀看人次4603萬的紀錄。
縱然「獨家版權時代」已成往事，但周杰倫依然是騰訊音樂最能拿得出手的王牌，其背後用戶活躍度的直線提升和伴隨而來的商業價值不言而喻。
「地表最強摩天輪」由杰威爾官方授權，百事可樂獨家冠名。有評論認為，這相當於百事可樂為線上觀眾每人買了一張周杰倫演唱會的門票。
作為這次直播平台之一的微信視頻號，則在西城男孩、五月天跨年演唱會等刷屏案例中嘗到不少甜頭，甚至摸索出了商業化思路。
4月15日，搖滾老炮崔健在視頻號舉辦的線上演唱會「繼續撒點野」，直播觀看超4600萬，點讚量破1億，刷新了西城男孩線上演唱會2700萬的觀看紀錄，更首次出現贊助商極狐汽車的身影。
線上演唱會對用戶而言是免費的，但對平台來說，除了損失一部分票務收入，冠名、打賞、線上演唱會音樂版權的售賣分成，以及長期的用戶認知，才是最具價值的地方。
音樂平台困於「播放器」
優質原創才是護城河
與頭部IP巨大的號召力和商業價值形成對比的，是平台上普通創作者的困境，和平台自身的「播放器」焦慮。
從財報中可以看到，騰訊音樂的用戶付費率雖然在持續增長，但2022 Q1用戶付費率依然只有13.3%。低毛利率的原因，自然是水漲船高的版權成本。
業內分析人士認為，在失去獨家版權加持後，騰訊音樂營收下跌、活躍用戶下降，騰訊未來能否可以在原創音樂內容製作扶持上繼續加強，通過更多優質音樂獨家精品內容吸引更多用戶，成為業績能否持續增長，保持穩健的關鍵。
其實非止騰訊音樂，在線音樂平台的「播放器」困境普遍存在。即使是付費率近半的在線音樂平台龍頭Spotify，同樣飽受商業模式的困擾，毛利率持續走低。
為擺脫「播放器」標籤，眾在線音樂平台早已步入上游內容層面，接連發布原創音樂運營計劃，扶持原創音樂人成長。
儘管近年來騰訊音樂已推出諸多專項創作扶持計劃，制定內容與平台「一體兩翼」戰略，將內容放到前所未有的重要位置，通過構建完善的內容創作與製作扶持體系，讓入駐音樂人獲得真金白銀的收入分成。騰訊音樂2022年Q1財報也顯示，過去12個月裡，「騰訊音樂人」計劃為音樂人發放了超2億元人民幣的收入激勵。
來自騰訊音樂數據研究院《2021年華語數位音樂年度白皮書》的數據顯示，2021年，平均27秒就會誕生一首新歌，原創內容的生產速度還在不斷加快。騰訊音樂旗下平台上架的新歌，從2019年的23.7萬首，飛躍至2021年的114.5萬首。
但是，音樂人賺錢卻越來越難了。頭部音樂人的歌曲總是出現在播放排行榜上，而絕大多數的原創音樂人，並不具備吸引、鞏固用戶的能力，他們的生存空間也不容樂觀。這無論是對平台的長遠發展還是行業的良性發展，都不是一個理想的狀態。
原創音樂人得不到公平有效的激勵，便很難有持續的、優質的產出。
雖然對平台而言，扶持大量的原創音樂人，並從中尋找下一個「周杰倫」無異於刮彩票，但是在數位音樂產業鏈條上，優質原創音樂人的持續出新，才是保證平台和行業良性發展的關鍵因素。
扶持內容創作者，除了打造平台自身的護城河，更是對國內的原創音樂常態良性發展大有裨益。這是一門重投入、見效慢的長期主義生意。
NFT為音樂人帶來新機遇
NFT似乎可以解決許多問題。
NFT是用於表示數字資產，包括圖片、音樂和視頻等的唯一加密貨幣令牌，具有不可複製的屬性，可以提供真正的數字所有權，且可以像有形資產一樣進行買賣。
2021年，NFT熱潮滲透到了音樂圈，全球知名音樂人紛紛試水，頭部音樂公司和平台陸續下場，國內音樂行業也出現了許多嘗試。
當音頻以及限量周邊產品被NFT化，所擁有的每一份音樂NFT就變得獨一無二。不僅滿足了粉絲收藏的需求，也能實現創作者的利益最大化。
但由於中外發展環境和現實情況的不同，包括相關法律的缺失及智慧財產權保護的不完善，各個國家在NFT的應用上也存在較大差異。
騰訊音樂數據研究院發布了《2021華語數位音樂年度白皮書》顯示，目前國內更傾向於強調NFT作為數字資產憑證的屬性，進行無幣化探索，而數位音樂藏品就是NFT本土創新化探索的結晶。
騰訊音樂的NFT探索已經進行了大半年。2021年，騰訊音樂推出NFT音樂新形態——TME數字藏品，一種用戶收藏音樂的新模式。2021年8月10日，胡彥斌《和尚》20周年紀念黑膠NFT在QQ音樂平台開啟購買資格的抽籤預約，限量發售2001張。這是騰訊音樂首次將音樂與NFT技術相結合，同時也是國內主流音樂平台首次發行數字藏品。
截至目前，TME數字藏品為胡彥斌、張楚、騰格爾、張尕慫、羅大佑等音樂人發行了一定數量的數字藏品，多數都獲得了超10倍的用戶預約。
TME數字藏品為音樂人帶來了更完善的版權保護，同時也為音樂內容價值收益帶來了全新的想像空間。
對於音樂人來說，音樂NFT無疑是對當前收入維度的一種補充，NFT交易也能為音樂人的版權收益進一步放大帶來了更多可能性。
音樂人可以對包括DEMO、單曲、專輯、演出門票等形式的數字藏品進行售賣，更具靈活性。而區塊鏈的公開、透明和可回溯特徵會幫助創作者解決當前版稅追蹤、假票和黃牛票等一系列問題，進一步維護其權益。因去中心化的特徵，「數位音樂藏品」因稀缺、安全等特性，不僅為用戶帶來了全新的數位音樂體驗，也為創作者和用戶之間搭建了更為直接、安全的情感交互方式，雙方的連結進一步加強。
在海外的NFT二級交易市場，每次轉手，音樂人也均能從中獲得收入。隨著區塊鏈技術的發展以及NFT相關交易規則制度的逐步建立，這對於國內音樂所有權的增值也將有極大的助益。
不得不說，當前的NFT音樂還處在發展的初步階段，無論是過度炒作導致的價格泡沫，還是難以避免的監管，都意味著太多的不確定性，許多問題都在等待答案。
但是毋庸置疑，未來的音樂行業需要數位技術支撐。正如數位音樂諮詢公司CrossBorderWorks的創始人薇姬⋅瑙曼(Vickie Nauman)所說，「藝術因這項技術而發展，而這項技術也將因藝術而發展，這才是真正令人興奮的地方。」