7月8號上映的《神探大戰》刷爆朋友圈，劉青雲的硬核回歸讓觀眾感慨港片的回春，點映時就獲得了貓眼9.0、淘票票9.2的高分。這部電影延續了韋家輝導演一貫的風格，一路癲狂，畫面癲狂，劇情也癲狂，但除了海報上的硬、爽、邪、暴這四個字之外，電影中對「大邪若正，大善若惡」的探討也尤為精彩。
十足的爽片
節奏快 尺度大
《神探大戰》從主創陣容到故事情節都是一路「狂疊buff」，老牌港星劉青雲、蔡卓妍、林峯、李若彤等主演。韋家輝是觀眾比較熟悉的港片導演，銀河映像創始人，《一個字頭的誕生》《神探》等經典港片均出自他手。再加之十五年前《神探》的IP，如此強大的陣容想不火都難。
影片講述了一個以「神探」為名的犯罪團伙，他們以暴制暴、預告殺人、私刑執法。患有精神疾病的「癲佬神探」李俊（劉青雲 飾）私自查案，劉青雲在電影中一人分飾多角，不斷切換，幻想出受害者，並與之對話，而這些所謂的「受害者」其實是以前冤假錯案的真兇，「神探」組織正是被冤枉成兇手的遺孤。以「神探夫婦」陳儀（蔡卓妍 飾）和方禮信（林峯 飾）為首的重案組也深陷其中。
該片之所以被稱作爽片是因其節奏非常快，以往港片經典的兄弟情義、曖昧愛情這一類的文戲通通剪掉。開場短短十分鐘，「屠夫案」「魔警案」「神探案」等接連發生，信息量十足。為了降低觀看門檻，影片沒有設置燒腦的劇情，部分案件一個鏡頭帶過。通過李俊的幻想直接告訴觀眾誰是受害者，甚至在影片中間直接表明終極大BOSS的身份，接著就是雙方大規模對打。與其它探案片不同的是，《神探大戰》的重點不再是抽絲剝繭的探案過程，而是「大戰」，雙方交火才是重點。因此，港片中經典的對狙、巷戰、船廠爆炸、水鬼隊、飛虎隊陸續登場，看得觀眾腎上腺素激增。
該片算是達到了內地審核的「天花板」，尺度非常大，首先是視覺上的衝擊，保留了埋屍、烹屍、燒屍等各種名場面，但每個畫面快速閃過，不會給觀眾造成不適；外加雙方火拼、激流跳水以及蔡卓妍孕肚上滿是傷痕的畫面，超出觀眾預期。其次是劇情上，案件都是根據真實的案件改編。「魔警案」的原型就是著名香港徐步高槍擊案；「屠夫案」的原型是香港「雨夜屠夫案」，兇手用了比影片中更為殘忍的手段殺害了四名女性，這些真實案件讓觀眾很是震撼。
總的來說，僅從影片「外表」來看，節奏快、尺度大，雙方火拼絲毫不考慮彈夾容量，打得很過癮。這種一場接一場的激烈衝突，也在衝擊著角色的內心，與李俊的癲狂相呼應，配合了他的歇斯底里，整體很協調。
對正義和人性的探討
如果一部影片只有「外表」的華麗是達不到及格線的，立意更為重要，觀眾也熱衷於探討影片背後的表達。
該片導演韋家輝熱衷於探索人物內心本能的善惡衝突與欲望糾結，「大邪若正，大善若惡」是這部影片非常重要的表達。影片中的人物都不是非黑即白的，「屠夫案」真兇固然兇殘可恨，但他說：「殺人犯也是人，也有父母，不應該被殘忍地殺死」；「神探」組織以暴制暴，手法極其兇殘，但他們同時也是冤假錯案的受害人；終極大Boss組織了這場慘無人道的殺戮，但他有非常不幸的童年，家人對他的傷害讓他喪心病狂；李俊故意將案件的真兇寫在橋洞上，吸引「神探」對真兇施以報復，但他同時為了正義赴湯蹈火。該片模糊了正義與邪惡的邊界，人物都在兩者之間反覆橫跳，最邪惡的惡魔善於偽裝最善良的天使，那麼他們是天使還是惡魔？
影片中李俊反覆對女兒說的一句話「與怪物爭鬥，小心自己變成怪物」，因此李俊有瘋癲的查案，也有冷靜的推理。當你凝視深淵的時候，深淵也在凝視你，能否被深淵吞噬是該影片另一個重要的表達。李俊兩次看到怪物，都是在失去自己家人的時候，怪物代表了他心中的惡，他選擇開槍打跑它，暗示了他堅持正義，沒有被深淵吞噬。而「神探」組織卻與之相反，他們是被深淵所吞噬的，當失去自己的家人時，他們也許看到了怪物，但他們的選擇是與之為伍，將自己受到的傷害還回去。
第三個值得討論的是該片所詮釋的親情，親情始終是影視作品中非常重要的表達。李俊的女兒之所以成為「神探」的leader，是因為她要證明自己的父親不是精神病，是真的神探；李俊最終堅守正義，也是因為女兒的那句，「我以你為榮」；之所以會有「神探」組織，正是因為這群青年失去了家人，想要為家人報仇。再有就是一個非常有爭議的點，蔡卓妍飾演的「超級孕婦」，經歷槍戰、跑跳、高空墜落之後孩子還是安然無恙，觀眾戲稱用槍戰給孩子做胎教。但其實導演的意圖是想展現女性的力量，展現母愛的偉大，母親在極端情況下會迸發出無窮的力量，創造奇蹟，也是親情的一種表達。
一切源於「執念」
影片的暗線給觀眾呈現的是一個警察失去公信力的架空社會，他們冤枉好人，一群青年人只能拿起武器去維護自己的「正義」。他們執著與自己不幸的童年，最終將自己變成惡魔。因為執著於仇恨，給了壞人利用自己的機會，不幸的人終究要找到治癒自己的方法，以暴制暴只會讓自己陷入不幸的循環。
李俊執著於當神探，他不停的偵破案件，寫在橋洞上，看似瘋魔，更多的是對破案的「痴」，最終得償所願，重回警局。但回過頭來看，這一切也是源於他的執念，他在橋上寫的案件真兇，引來了那群青年，給了他們可乘之機，造成大量傷亡。當執念沒有一個合理的執行時，正義也會變成惡魔。導演也通過他的癲狂表達出了，有的時候冷靜不是解決問題最有效的方法，也許靈魂的些許邪惡再加上天賦異稟的直覺，才能更快的解決問題，這也是韋家輝導演一貫的創作風格。
這部電影無不論是從票房還是口碑，無疑是成功的，這份成績也來源於香港老牌藝人的執著，表演上自然不必多說，劉青雲58歲的年紀，爬車、跳水、激流都親自上陣，整部電影他都是歇斯底里的嘶吼，情緒很飽滿；黃色的雨衣和滿是溝壑的臉，在橋洞下吃住，營造出一股蒼涼，代入感非常強。蔡卓妍第一個鏡頭就是嘴裡塞球被保鮮膜裹臉住臭水溝里光腳走，這與她以往的熒幕形象完全不同，林峯最後的眼神，不怒自威，讓觀眾不寒而慄。
這部影片相比《神探》更加世俗，視覺上的衝擊更多一點，搭配一些特效，非常適合在影院觀看，沒有燒腦的劇情，通過不斷加碼的案件，表達了更為深刻的立意。
亦正亦邪，不同口味的觀眾都能在這部影片中找到適合自己的味道。