作者| 袁佳琦

編輯| 明明

「成為中國Billboard」的願景被諸多平台談及多年，終於等來了「正牌」的進駐。

前些日，Billboard宣布正式進入中國運營。不同於此前的IP聯合或是代理運營，這一次，B榜入華的決心徹底：直營、本土化。據官方信息，在入駐後，除了榜單和音樂資訊外，Billboard還將與本土企業合作陸續推出更多本地化內容。日前，Billboard方面將要發布「音樂私藏家」（Master Collection）集合，收錄具有代表性的中國音樂人的作品。

如同迪士尼的夢想之於許多文娛企業那樣，B榜之於音樂行業就是公信力與潮流導向。這些年想成為「中國Billboard」的產品太多，Billboard自身也多次嘗試接觸中國市場：2015年與試圖用榜單切入粉絲經濟的音悅台達成合作；2016年Billboard中國官網上線後與微博、愛奇藝分別合作了社交媒體實時音樂榜、打榜節目《中國音樂公告牌》；2019年開設了為期34期的Billboard中國榜後無下文。

但這些故事的結尾可以用一位樂評人關於B榜的記憶加以總結，「那年來過，在團結湖地下室租了一間辦公室，啥也沒幹，然後就悄悄走了。」

多年來，B榜曾被本土企業賦予「公信」、「透明」、「品質」等標籤，這些特質同樣是內地榜單產品的心之所向。如今，三顧中國市場的Billboard迎來正式進駐，正確的時機到了嗎？又將為華語音樂行業帶來怎樣的影響？

「三顧」中國的B榜，迎來正確時機了嗎？

1894年，Billboard Advertising誕生於小酒館裡的一時興起，3年後雜誌更名為《The Billboard》，1913年出品了第一份音樂榜單。一百年來，褪去冗雜，制定新的評比規則，經過反覆修正優化後，這份沉甸甸的榜單，已經成為美國乃至歐美國家流行樂壇最具權威的音樂公告牌與市場風向標。

一份音樂榜單的評選機制以公正為導向，隨著Billboard順應時代浪潮起伏的機制，市場也得以窺見音樂行業變遷樣貌。2005年，移動時代來臨，Billboard也經歷了首次大型改制；2012年，數位音樂時代來臨，流媒體對音樂聆聽的影響巨大，Billboard贏來第二次大型評分改制。

B榜與中國本土企業的第一次交手在七年前。2015年11月，Billboard與音悅台達成戰略合作，次年，雙方聯手榜單CHINA V CHART在Billboard大中華區的線上音樂電台Billboard Radio China（下文稱BRC）以周播節目形式推出。在此之前，BRC已經推出過5檔自製排行榜節目，彼時CHINA V CHART是中國大陸地區唯一被Billboard授權的華語榜單，音悅台是國區唯一官方展示平台，具有內容局限性。

第二次交手是在2016年。Billboard在其美國官網宣布將正式進入中國市場，隨後授權廣州市公告牌音樂文化代理中國市場，並於同年上線了Billboard中國官網、合作微博推出「Billboard微博實時音樂榜」。同音悅台的故事相似，「Billboard微博實時音樂榜」同樣具有內容局限性。

「Billboard中國」在2019年1月與尼爾森網聯達成戰略合作，發布「中國公告牌音樂榜單」和建立音樂渠道認證體系，意圖以大數據驅動中國音樂產業發展。2020年，隨著授權到期，雙方停止更新。

也就是說，Billboard中國榜曾短暫地存在過。2019年，Billboard中國與尼爾森網網聯達成合作，發布「中國公告牌音樂榜單」和建立音樂渠道認證體系，意圖以大數據驅動中國音樂產業發展。當年1月至9月，Billboard曾推出為期34期的Billboard中國榜。其中，首期top5為蔡依林《怪美的》、毛不易《消愁》《像我這樣的人》、張藝興《夢不落雨林》以及羅志祥《No Joke》；最後一期top5為吳青峰《太空》、鄧紫棋《差不多姑娘》、張靚穎《一心一愛》《解憂》、大張偉《傻了吧》。九個月後，這一榜單便沒了下文。

娛樂獨角獸觀察到，在34期榜單中，包括毛不易、鹿晗、吳亦凡、陳立農，孫燕姿、鄧紫棋、吳青峰、薛之謙、李宇春、汪蘇瀧、陳雪凝以及《知否知否》等ost內容均有登錄過榜首，榜單內容走向與如今內地推出的音樂榜單的內容趨勢大致相仿。

無論是2015年前後還是2019年，版權意識覺醒，對依賴內容的音樂榜單影響巨大，各個平台的獨立性與版權帶來的統計限制性，在很大程度上影響了Billboard的本土化進程。

與音悅台聯合的失利，一方面是版權成本加劇影響內容多元性；另一方面是飯圈文化的「反噬」致使V榜的公信力缺失。在2017年年度盛典中，票數一直領先的韓團EXO在投票截止前 2 分鐘被新人女團 ATF 反超，讓投入近 200 萬的 EXO 粉絲直呼黑幕，直接降低榜單品牌公信力。

而Billboard中國榜的「曇花一現」，正處在本土數位音樂市場進入後版權時代，聯手在線音樂平台的優勢顯然勝算更大。況且2018年前後，內地在線音樂集團推出的權威榜單也正處在萌芽初期。這一年，騰訊音樂推出由你音樂榜，強調「華語強公信力」。經過數年積澱打磨後，騰訊音樂榜如今兩大榜單由你榜反饋流行喜好，浪潮榜依託於專業評審。

如今，Billboard在今年正式開啟與中國迎來第三次交手。國內在線音樂市場處在搶奪「窗口期」的版權相對冷靜期，音樂聆聽分眾化，線下演出市場繁榮，此時進駐中國，已經與版權、飯圈文化交手後的Billboard，迎來了更好的時機嗎？

關於華語音樂榜榜單，我們該期待什麼？

B榜官宣後動作不多，目前只是作為媒體進駐中國，尚未有任何消息表明會重啟中國榜單。

現有增量信息是Billboard宣布在中國成立了「音樂私藏家」，已邀請DC大叔、呆若木一、谷粟、侯志堅、倪涵文、湯佩弦、王擊凡、TIA袁婭維、張簡君偉、鄭楠、鄒小櫻等11位資深音樂人、樂評人加入，組成樂壇的首批「金耳朵」，為華語樂迷帶來兼具專業品質與個人特色的私藏音樂推薦。

此外，Billboard 還會打造一系列重磅內容，包括圍繞頂級中國音樂人策劃的封面故事欄目，以及一系列擁有高端審美與藝術張力的線上線下音樂活動等。據悉，Billboard旗下衍生品牌Billboard Live也在近日宣布落地上海，未來這裡將陸續舉辦高品質的演出活動，成為潮流音樂文化的聚集地。

綜上，官宣進駐中國後，Billboard主要做了幾件事：邀請專業評審挑選歌單；為頂級音樂人打造封面故事欄；打造線上線下音樂活動；衍生演出品牌Billboard Live落地上海……這樣來看，做不做中國區榜單難說，但Billboard顯然已經做好在中國本土化運營的準備了。

我們再來聊回音樂榜單。不同於擁有公信榜單的地區，長久以來，華語音樂市場並非以榜單為風向，承載「公告牌」身份的先是具備各類分眾屬性的歌單；日推、私人FM等個性推薦。這是騰訊音樂、網易雲音樂以及Spotify、iTunes等流媒體的常規產品運作。再到後面，代替榜單指引流行風向的媒介衍生為音樂綜藝、livehouse、音樂節現場。

如同Billboard在中國的數次「曇花一現」，過往推出的打歌節目在國內也無較大水花，在市場環境等多重因素影響下，人們是否還需要音樂榜單？

答案是肯定的。以上所述的形式早已是另一種意義上的榜單，流媒體的歌曲評論區演變為切磋交流場地；「難聽」成為月經熱搜；聽眾在社交媒體上演另一種口頭打榜……但這樣無規律、不系統化的反饋，並不能替代能夠集中反映受眾偏好的公信榜單。

現階段，國內音樂榜單也在試圖用更多維度來還原華語樂壇。以目前由音樂平台推出的兩大榜單由你榜和浪潮榜為例，由你榜以市場反饋的大數據為依據，反映當下的流行趨勢以及樂壇的真實面貌；浪潮榜是評審型音樂榜單，篩選出專業品質音樂。前者根據播放指數占比45%、傳播指數占比10%、喜好度占比15%、付費指數占比10%、人氣指數占比20%的權重排名；後者由兩岸三地的專業評委採取投票制。

然而，平台間的各自為營，使得一個極具權威且相對統一的榜單難以誕生。多年來，華語樂壇未能誕生、或是與Billboard完美融合的音樂榜單，此次Billboard進駐更重要的意義，或許是豐富音樂生態的同時，鼓勵平台間的合作，為音樂創作提供更多聲音，在華語樂壇的土壤中成長出全新的故事。