國慶檔片單已出，你可有意難平？
肉叔有，那便是《深海》。
傳言已久，終差臨門一腳，連導演都連發幾條「有點難過」表達著他的失望。
為什麼是《深海》？
還是因為國漫。
近年國漫崛起，探索出了一條傳統神怪IP的道路，動畫票房前十里，有一半是哪吒、姜子牙、孫悟空、白蛇。
火則火矣。
但似乎，很多人認準了這條路，就馬不停蹄地一擁而上了。
你也很難看到其他可能。
也是由此，肉叔對「不一樣」的國漫總是心生期待。
比如《霧山五行》，水墨風，動作場景一流。
比如《大世界》，粗糙風，卻承載了一個荒誕的現實故事。
各種大大小小成功或不成功的嘗試，總有人在努力打開另一個維度。
而就在前幾天。
肉叔看到了一個「不一樣」的短片。
畫風讓人眼前一亮。
輕軌上，女孩，陽光正好。
陡然，鏡頭逼近。
疾風驟起，惡靈入夢。
驚醒的女孩裙袂飛旋，轉瞬又吞沒於炫目的強光。
彈幕上一片驚嘆。
賽博朋克？
《愛死機》出新？
可再看，它哪有什麼深眉高鼻、英語專八。
分明，是一部中國動畫。
可能你沒聽說過的《界》。
B站50多萬播放，並打出了清一色的：牛批。
憑什麼？
01
傳承
掐頭去尾，《界》的正片不過8分鐘。
我們為什麼要花一篇推送的篇幅來聊一部8分鐘的動畫？
原因很簡單，它足夠讓人驚喜。
故事並不複雜。
一個實習生女孩臨危受命，直抵地下十八層，遇到AI叛變，為了不讓女孩啟動摧毀裝置，竟許諾女孩成神。
結果，電光震顫，屍山血海。
映出了無名女體。
女孩，死了？
不劇透，肉叔只能說，這裡有一個巨大的反轉。
但，比起故事劇情激起的討論，彈幕里最大的聲音，竟然是：
中國元素也太多了吧！
是的，中國元素。
這是肉叔的第一個驚喜。
比如開鎖。
如果讓你設計一扇中式賽博的門，你怎麼做？
鑰匙、密碼？抑或是牛一點的，指紋、聲控？
看看《界》是怎麼做的：
這「太極生兩儀」的開法，是不是你的夢中情門？
更有意思的，當屬與女孩對峙的AI。
冷光全息投影，冰涼機械語音？
不存在的。
凹凸有致的條塊，層現迭出，排列組合出滿滿壓迫感的猩紅文字風暴。
致敬活字印刷？當然。
但巧思不止於此。
凹凸有致的條塊，不就是中國木質建築引以為豪的「榫卯」技術。
所謂榫為凸，卯為凹。
經由巧手匠人配合嵌套，就能天衣無縫，一釘不用。
大刀闊斧處，天馬行空；細緻幽微處，做到全面沉浸。
想出這樣的幾個中式創意，難嗎？
說實話，不難。
難的是能不能在中國元素的殼子之下，做出中國文化的里子。
什麼意思？
舉例來說，上面的這些中國元素如果好萊塢來做，能不能做出來？
當然可以。
但他們做不出來的是什麼？
是中國文化獨享的樂趣。
那些只可意會不可言傳的部分。
就拿八卦卦象來說吧。
八卦卦象在好萊塢電影裡，是符號，是魔法，是「東方神秘力量」。
但《界》呢。
則是將八卦卦象與人物命運高度結合了起來。
你看片頭，女孩瞌睡時一閃而過的巨型白色符號，是什麼？
正是八卦卦象。
它們分別是水火既濟卦、火水未濟卦。
何解？
「既濟」是將要達成但必不能達成。
而「未濟」就是雖未達成，但還有一線生機。
而這也暗合了女孩之後的命運：在道德的選擇中生死一線。
當然，肉叔對卦象毫無研究。
高手在民間，《界》的評論區，炸出了一些術數大佬。
畢竟，有意思的作品，總會吸引一些有意思的人。
歸根結底。
這裡說的是一個「道」字。
每個人的命運，都暗含在這個世界的運行規律中，冥冥之中自有定數。
能不能理解這個「道」，才是《界》區別於舶來品的特別之處。
你讓好萊塢怎樣來理解這份樂趣？
所以。
「中國元素也太多了」的驚嘆，本質上是一種欣慰：
我們終於不用在國外的賽博朋克中尋找代餐了！
中國有自己獨有的文化。
比如卦象的淵源，比如大道無形的天人觀，都是只可意會不可言傳的民族氣質。
就像唐詩宋詞一樣，翻譯得稍有差池就會弄巧成拙。
反而是自小浸淫在這種氣質中的我們，毫不費力，心領神會。
而這種「中譯英」中的不可譯。
恰是《界》的長處。
02
顛覆
但問題來了。
作為一部充滿了中國元素的賽博朋克風格的作品，《界》無疑的優異的。
甚至於B站用戶對其美術也大加讚賞。
但你是不是一直沒有聽說過這部作品？
究其原因，是一個「名」字。
畢竟，一個無名女孩的故事，哪有民間神話來得響亮？
IP啊，有時候反倒會打壓原創力。
但要肉叔說，這也是《界》之所以值得大書特書的地方。
它依託的不是表面上的IP。
而是IP背後的東西。
普世價值的認同感。
就像為什麼那些非IP，甚至非中國的東西依舊能擊中我們的內心：
那就是世界共通的人性。
而《界》中牽動人心的，就是道德的抉擇、美好的毀滅，以及醜惡的勝利。
就拿標題「界」來說，這是整部動畫的題眼。
它有三層含義。
第一，是人類一直普遍擔心的問題：科技邊界。
科技打破邊界，因此才能帶來那麼多的喜悅和期待。
也許在並不遙遠的未來，智慧機器人就會服務於千家萬戶，就像無數科幻作品展現過的那樣。
而這一技術邊界之所以遲遲未被打破，除了科技發展的原因，更有道德倫理上的考慮：
如果機器人已經發展出了擬人的智慧和情感，甚至能像片中的女孩一樣，為救人類不惜犧牲自己，那麼，她還能算機器人嗎？她還能被隨意地利用和報廢嗎？
這就是《界》的第二層含義：一道面目模糊的道德之界。
但說真的，這樣的主題，真的舊得不能再舊了。
畢竟，《銀翼殺手》中的女主瑞秋發現自己是仿生人的故事，已經是1982年的創意。
而在那之後，《我，機器人》《機械姬》《真實的人類》，乃至於《銀翼殺手2049》都在重複講同一個倫理困境。
但這也似乎說明：還可以講。但要真講出花來，卻沒那麼容易。
然而這部《界》，似乎沒法在幾分鐘內講出《機械姬》的奇情香艷，或者《2049》的廣袤哲思。
但所幸，它加入了界的第三層含義，至少使人物再度立體、飽滿了起來。
那就是：權力之界。
在電梯中，給出了一小段工牌的特寫：
女孩環顧四周，看著「甲乙丙丁戊己庚辛」各級上司，有點自卑地，遮擋住了自己的實習生工牌。
而活字AI對她的第一句話，就是「實習生李未」。
以及，灌輸她神權迷戀時，身著皇袍的女孩第一件事，就是捏爆手裡的實習生工牌。
自卑的背後，總是對這種等級森嚴，界限不容逾越的權力體系的認同。
而正因為認同，才會想要一步步往上爬，凌駕於他人之上。
所以女孩，才會輕易受到神權的迷惑。
或許是巧合，或許是隱藏的揶揄。實習生作為底層社畜，正是中國職場權力傾軋的集中縮影。
這大概，也稱得上一種中國特色賽博？
雖然沒有《哪吒》裡的鳳凰涅槃，沒有《大聖歸來》的浴火重生，沒有中國大IP的燃炸加持。
但，每一個期盼新技術、關注道德、卻每天為生計奔波的打工人們，同樣可以對《界》中的女孩感同身受。
因為它用黑暗的宿命論，叩擊人性中尚未被主流國漫照亮過的幽微。
當然，很長一段時間內，IP改編依然會是舞台中央的太陽。
但原創的螢燭之光，何嘗不是國漫的一點新盼頭？
03
期盼
《哪吒重生》的導演趙霽曾經說過一句話：
「一年有3-5部10億以上的動畫電影出現，這樣才能是一個理想的動畫電影生存空間。到了這個級別，意味著這個行業才能吸收更多的人才，才是一個相對良性的狀態。」
這，恐怕是我們一直在關注國漫的理由。
無論大小，只看質量。
於是，順著《界》，我們也發現了一批有意思的短片。
《終極體驗》，又土又搞笑的賽博奪舍和賽博驅鬼。
《癔症》，風格強烈的空間翻轉、人物變形，並最後落點在家暴主題。
《晴轉多雲，有時有蝌蚪》，甜美直白的畫風，契合它對當代愛情與嫉妒的討論。
《番茄餐廳》，微微顫動的復古畫質，夢回90年代國漫黃金期。
而這些，找到的源頭，則是2021年的B站國創發布會上，一個叫做「膠囊計劃」的項目。
這是一個專門扶持動畫工作室的計劃。
與此並列的還有「小宇宙」和「原石」，分別對接院校學生和業餘愛好者。
你可以理解為，發掘未來國漫導演的計劃。
老實講。
最初在B站上看到「膠囊計劃」，肉叔以為只是簡單的動畫合集。
等看完幾部後發現。
這，不就是中國版的《愛死機》嗎？
誇大了？
也許，但肉叔確實看到了幾分相似。
首先是形式上的。
《愛死機》的大標題，實則是愛、死亡、機器人三個元素的排列組合。
而每一部短片的開頭，這三個元素就會打亂重組，變成該部短片的小標題。
所以《愛死機》的真正理念，其實是：隨機組合出的創意無限。
無獎競猜：這個組合是哪一部？
而「膠囊計劃」呢？
你有沒有發現，《界》中有幾個膠囊型的道具，比方說女孩手拿的工具包。
而「膠囊」，恰恰是《界》的命題來源：
「刺、欲、喜、幻、麻、淚、燃」，7種情緒膠囊。
14支風格各異的創作團隊，任選兩種膠囊，調配出新的情緒特效藥。
當然，不僅是形式上的。
《愛死機》成功的意義在哪裡？
是突破動畫市場的一點不可能。
這個項目並不是主流市場熱捧的，和中國一樣，好萊塢也喜歡合家歡，他們的動畫主流是迪士尼與夢工廠，追求的是熱淚盈眶。
而《愛死機》呢？
仿佛是個另類。
它的質量也是參差不齊。
最高分的第一季，有6支短片的IMDb評分低於7分，但作為一個整體，它評分8.4。而在豆瓣，更是取得了9.2的驕人成績。
而第三季，恐怕許多人唯一記得的也就是那部《吉巴羅》。
但這，卻贏來了源源不斷的投資經費，才有了今天的愛死機三季續訂。
這不僅僅是藝術的成功，更是從口碑突破商業的成功。
而「膠囊計劃」呢？
面對的則是一個神話IP與低幼IP並行的動畫市場。
提到國漫。
人們的印象中要麼是《哪吒》要麼是《熊出沒》，這才是主流。
但誰又會注意到那些正在突圍的人呢？
還是前面提到的《霧山五行》。
2016年便做出了5分鐘的短片，沒錢，繼續不下去了。
2020年，終於拿到了投資，在B站播了3集，可是，加起來也不到1個半小時。
傳說，到今年才會迎來完整的13集。
一部動畫搞了7年，為什麼那麼難？除了製作層面的因素，其實還是市場的支持。
人們對不可預期收入的投資，總是異常謹慎。
也是這個原因，才使得熱門的類型，集中在了神話傳說類。
《深海》？
《藝術學院》？
看起來就像在賭博。
但慶幸的是，總有人願意賭上這看起來不划算的運氣。
譬如這個將14個國漫工作室推到我們眼前的「膠囊計劃」。
你說這裡會有多少利益回報？
老實說，肉叔暫時看不出來。
但，這幾部短片的質量證明了，所謂的回報，有時不是金錢，而是希望。
是突破國漫可能性的希望。
也是動畫從業者存活的希望。
而希望。
是任何一個偉大夢想開始的地方。
我們同時也希望。
未來的某一天，我們不必以中國版《愛死機》的名頭來稱呼他們。
他們該有自己的名字。
就像那張海報一樣。
即使年輕即使笨拙。
但有了希望，也許，他們就會一飛沖天。
讓人看見。
本日打工人：維倫紐瓦特了