10月25日至26日，「二十世紀及當代藝術和設計」香港秋拍內地巡迴預展在北京瑰麗酒店揭開序幕。預展以草間彌生的《金色積累（1）》《紅靴》等傑作領銜，此外，還展出了露西·布爾（Lucy Bull）、克里斯蒂娜·夸爾斯（Christina Quarles）與艾米莉·梅·史密斯（Emily Mae Smith）等多位西方年輕女性藝術家，以及曾梵志、黃宇興、拉法·馬卡龍（Rafa Macarrón）、貝爾納·布菲（Bernard Buffet）等中西方現當代藝術家的作品。
由富藝斯拍賣行（Phillips）與永樂拍賣聯袂呈獻的「二十世紀及當代藝術和設計」香港秋拍北京預展現場。（安也/攝）
此次展覽由富藝斯拍賣行（Phillips）與永樂拍賣聯袂呈獻，在結束北京預展後，還將於11月10日至13日登陸上海廿一當代藝術博覽會。其後，「二十世紀及當代藝術和設計」香港拍賣將於11月30日至12月1日舉槌。
現年93歲高齡的草間彌生是藝術史上舉足輕重、影響深遠的亞洲藝術家之一。今年5月，在富藝斯紐約春拍上，其作品以近1050萬美元（約合人民幣7545萬元）成交，締造了草間彌生作品的世界拍賣紀錄。本次展覽展出的《金色積累（1）》完成於1999年，當時正是草間彌生作品在世界各地廣泛展出的重要時期。畫面中布滿的圓點紋樣是草間彌生作品的核心元素之一。對她而言，圓點不單是一個創作主題，還體現了強烈的自述性，代表著其自童年便被幻覺占據的生活解說。創作於1979年的《紅靴》則源自草間彌生人生中一段充滿不確定性的時期——此時她已從紐約返回日本六年，併入住東京一間精神療養院、對抗心理疾病兩年。畫面以一隻紅色高跟靴為主角，充滿了草間彌生標誌性的創作元素，波卡圓點和植物主題的結合體現了散落的種子，也反映了藝術家和自然世界的聯繫。
《紅靴》，草間彌生，1979年作。（主辦方供圖）
據主辦方介紹，草間彌生的領銜之作《無限網（GMBKA）》也將於本季「二十世紀及當代藝術」晚間拍賣亮相。創作於2013年的《無限網（GMBKA）》是草間彌生最為人熟知的《無限網》系列的典範之作，代表了草間彌生使用亞克力顏料取代油畫顏料進行創作的成熟之作，這一轉變也標誌著她回歸以水性顏料作為媒材，回溯最初以傳統水彩顏料創作日本畫的關鍵時刻。作品將不斷重複、熠熠生輝的金橙色網精心繪製於以加入亮粉的黑顏料打底的畫布上，以不同密度組成，每一個單獨繪製的線條隨著穩定的脈動在大幅畫布上擴張和收縮，生成一種迷人的視覺感官。畫筆下每一個觸點的不斷重複形成一種魅惑人心的圖像空間，這種精心編排呈現了一種連綿不絕的特質，顯示出令人眼花繚亂的技巧，將觀者和藝術家包裹在「無限」這一概念之中。
《無限網 (GMBKA)》，草間彌生，2013年作。（主辦方供圖）
近年來，女性藝術家作品備受關注與追捧，90後藝術家露西·布爾（Lucy Bull）便是其中之一。這位美國羅德島設計學院畢業的年輕藝術家極具前瞻性，今年富藝斯春拍，布爾的作品《8:50》首登亞洲拍場，以逾1100萬港元（約合人民幣1007萬元）高價拍出。在布爾的抽象畫作品《愛心樹》中，藝術家運用動態紋理、重量和空間創造出令人陶醉的視覺體驗。另一位年輕女性藝術家克里斯蒂娜·夸爾斯（Christina Quarles）的作品《我只能感覺到觸碰我的東西》以一種超現實的、刻意模糊的視覺語言，通過高度抽象化的筆觸，探索人類身體形態，扭曲、流動的人體肖像展現了多重身份與角色下無處安放的自我認知與社會歸屬。
《愛心樹》，露西·布爾 ，2019年作。（主辦方供圖）
西班牙藝術家拉法·馬卡龍（Rafa Macarrón）的作品以超現實主義風格和異想天開的人物為特色，深受世界各地藏家追捧。馬卡龍曾受過物理治療師專業訓練，其利用對人體形態結構的理解來塑造筆下外星人般的角色，展現了藝術家對日常生活和人類存在的細緻觀察。他曾表示，描繪人體的缺陷就像「創造自己的人物，每個人物都有各自的靈魂和個性」。此次展出的畫作《大氣層 II》揭示了真實世界中每個人彼此相似卻又不盡相同的狀態，個體的獨特性應該受到重視。
《大氣層 II》，拉法·馬卡龍，2015年作。（安也/攝）
1928 年出生於巴黎的法國藝術家貝爾納·布菲（Bernard Buffet）被譽為二十世紀最重要的法國藝術家之一，他的作品以具象圖形為主，將獨特的表現主義及充滿力量、稜角分明的黑色輪廓並置於色彩昏暗的背景中，色調濃郁深沉，筆觸卻不失細膩。鬱金香象徵完美、純潔的愛情，是藝術家花卉系列作品中的常客。此次拍賣推出了布菲作於1982年的《鬱金香花束》，八朵鬱金香在藝術家慣用的橄欖黃色背景中綻放，正是藝術家內心最真誠而坦率的寫照。
撰文/何安安
編輯/王青
校對/趙琳