近日優秀袁派傳人方亞芬幾乎每周日晚上「霸占」銀屏，由她與茅威濤、陶慧敏、鄭雲龍四人組成的《中國好聲音•越劇特別季》比賽評委，專業到位、犀利精彩的點評，吸引了眾多越劇粉絲的眼球，好評如潮。

其中方亞芬的表現更是可圈可點，她感性率真，專業素養突出，尤其是對各種越劇流派表演唱腔的特點熟稔於心，信手拈來，所以點評令選手和觀眾心服口服，且具有一種與身俱來的幽默風趣感，令觀眾回味難忘。

確實，稱方亞芬為當今袁（雪芬）派「第一旦」實不為過。如今的方亞芬不僅是一個袁派花旦，還是上海越劇院男女合演團的團長。袁雪芬宗師去逝後，她更是自覺扛起傳承袁派的大旗，為弘揚越劇藝術，挖掘、培養更年輕的袁派演員四處奔波、傾囊相授。出任越劇「好聲音」評委即可視為她的又一個具體行動。

方亞芬早在1987年就師從袁雪芬，學習袁派藝術。雖然袁雪芬從不收徒，但她對有志學習袁派藝術的年輕演員總是關愛有加。方亞芬非常幸運，從浙江鎮海越劇團進入上海戲曲學校越劇班學習畢業之後，便進入上海越劇院，主攻袁派花旦。

作為一名越劇演員，方亞芬無疑具有優越的天賦條件和才能。她天賦好嗓，身段苗條，扮相秀麗，悟性極高。但是優越的外在條件並不是一個戲曲演員必然成功的保證，一切還在於演員自身的學習堅持和不斷進取。

曾經有人勸她改學對嗓音條件要求更高的流派，但是方亞芬不為所動，她熱愛袁派藝術，更敬重袁雪芬的品行藝德，所以她能深刻領悟袁派藝術的精髓，不為一些世俗習氣所動，潛心學習，終於在師承袁派的基礎上形成了自己獨特的表演風格。

她表演的祥林嫂、文嫂、玉卿嫂三個藝術形象尤其令人叫絕。這三個「嫂」有不少共同點：從時代背景看，都是近代中國婦女;從地域環境看，都生活在江南農村小鎮;以身份、命運來看，都是寡婦，最後都悲慘死去。

但方亞芬演來各有其貌，互不雷同，一個角色一個台階，使方亞芬跨上了袁派藝術的高峰，並成為當今全國越劇旦角「第一人」。

NO1： 祥林嫂

祥林嫂是方亞芬老師袁雪芬花畢生精力所創造的一個典型人物。該劇如今已是戲曲舞台上的經典劇目，也是袁派旦角代代承襲的看家劇目。

袁雪芬塑造的祥林嫂，來源於魯迅先生的名作《祝福》，這個典型人物凝結著舊社會底層人民的血淚呼聲。

在袁雪芬的一生中，《祥林嫂》歷經四度改編上演、兩次搬上銀幕，堪稱她歷時最長、傾注心血最多的劇目，而這一人物形象，通過袁雪芬匠心獨具的創造與演繹，成為我國當代戲曲舞台上熠熠生輝的典範形象。

有老師的銀幕「範本」在，再加上袁雪芬的親授，方亞芬的悟性和認真揣摩，其扮演的祥林嫂得到了專家和觀眾的認可。

《祥林嫂》一劇也成為方亞芬所在的男女合演團的保留劇目。電視台經常播放的舞台版《祥林嫂》正是方亞芬與許傑擔當主演的這一版。

雖說方亞芬的祥林嫂與袁雪芬的祥林嫂尚不能等同，況且這本來就是傳承而不是超越。不過，方亞芬的祥林嫂在年齡和唱腔上還是占有一定的優勢。

她既可演年輕的祥林嫂，又可演年老的祥林嫂，一人演完全劇，體力充沛，情緒飽滿，表演連貫，一氣呵成。

在唱腔方面，她悉心揣摩袁派運腔、咬字、噴口、吐氣等獨特韻味，發揮自身嗓音脆亮厚實、富有磁性的特點，使唱腔典雅圓潤醇厚又悲愴蒼涼，富有青春和生活氣息。在《問蒼天》中，她聲音蒼涼悲憤，步態遲緩老邁，將已心死人也將亡的祥林嫂刻畫得神情畢肖、惟妙惟肖。

NO2：文嫂

文嫂是方亞芬在2000年上海越劇院原創大戲《早春二月》中扮演的的一個主要角色。文嫂外表質樸文靜，內在卻善良剛烈。她經受了丈夫犧牲和兒子病死的雙重打擊，又遭受到小鎮上流言蜚語的折磨，還想要成全肖澗秋和陶嵐的愛情，內心充滿著掙扎與矛盾。

這是方亞芬新的創造，沒有「範本」可依。巧合的是，《早春二月》的原作者柔石，曾在方亞芬就讀的鎮海中學任過教師，方亞芬為了演好戲，就特地與編導、作曲、服裝設計等人員返回母校體驗生活。

故鄉之行為方亞芬的表演找到了生活依據，又給了方亞芬新的啟示：文嫂是一個革命烈士的遺孀，既要演出她的艱難和不幸，也要演出她的自尊與自強。

正式進入創作之後，方亞芬不僅為自己的表演進行重新定位，而且對服裝、化妝等也提出了新的要求。

本編於2001年7月17日在上海逸夫舞台觀看了此劇。劇場裡掌聲不斷，可見觀眾是歡迎這個戲的。這個戲的題材與越劇纏綿、抒情、清秀的特點正好契合，又突出了越劇本體的魅力，尹派深沉、袁派悲愴，這些唱腔特點有力表現了人物。

方亞芬整個表演自然貼切，眼神與身段動作表現了文嫂複雜的內心感情，催人淚下。在演到文嫂自盡一場戲時，據說她特地設計了身披白綾深深回眸的動作，大段的唱腔既哀婉深沉又悲愴激揚，韻味醇厚又圓潤流暢。方亞芬的表演不時激起觀眾陣陣掌聲。

電影表演藝術家謝芳觀看此戲後，也說：越劇很美，特別擅長抒發感情。尤其是文嫂的大段唱腔抒情性很強，就像中國的詠嘆調。

可見方亞芬演的文嫂是非常成功的。越劇《早春二月》也成為上越的經典保留劇目。

NO3：玉卿嫂

說來令人感慨，本來這個角色與方亞芳是無緣的，但是由於原先扮演玉卿嫂的何賽飛因身體不適突然辭演，才降臨到方亞芬頭上。方亞芬原先對這個角色也並不在意，是抱著「救場」的心態進入排演場的，而這時離正式開演只剩下三十天的時間。

方亞芬畢竟是個優秀演員，一經深入角色，她便發現玉卿嫂是近年越劇舞台上一個非常難得的角色，人格形象極致，經歷獨特，刻畫細膩，性格鮮明，引人思索。

在燃起強烈的創作欲望之後，方亞芬又清醒地認識到，玉卿嫂與祥林嫂、文嫂有相似的地方，如何演出不同的人物性格而不是相互雷同，才是關鍵。

如果說祥林嫂、文嫂更多的是繼承前輩成果，那麼玉卿嫂則主要靠自己的獨立創造了。一個演員最大的幸福和樂趣，莫過於在舞台上創造出嶄新的人物，不重複別人，也不重複自己。

於是方亞芬首先做的是深入理解原作和劇本，理清人物性格和感情發展脈絡。

其次是把展現玉卿嫂的性格作為首要任務，把表達她的內心感情的發展變化作為表演的貫串線，努力體現出人物感情的複雜性和內在張力，力戒簡單化、表淺化。

第三，把自己的表演藝術特長巧妙地融化到角色的實際要求中，從而達到一種全新的高度。

結果方亞芬都做到了。戲中的唱念做打，不無創新。唱腔表演既是正宗「袁派」，又帶有方亞芬圓潤醇厚、富有磁性的獨特韻味和優雅婉轉，嫻靜含蓄的風格氣質。

最後，她一個人在台上，聲淚俱下地一口氣唱了112句唱詞，加上念白，共演唱了二十多分鐘。

編劇的這一大膽之舉，就是在充分了解了方亞芬演唱功力的前提下所為;而方亞芬果然不負眾望，這幾處大段和超大段的唱腔，聲情並茂，感人肺腑，催人淚下，凸顯了越劇劇種以唱見長，細膩地刻畫人物的本體特徵，也使新老越劇觀眾過足了戲癮。演出時台下往往一片寂靜，一待演完馬上爆發出如雷的掌聲。

方亞芬的玉聊嫂獲得空前成功，此劇2005年11月首演，當年她就被評為上海第16屆「白玉蘭獎」主角獎的榜首。2007年又憑此角榮獲中國戲劇梅花獎，也是榜首。

當時就有專家說：方亞芬連續扮演嫂子級的人物，使她的戲路不斷開拓，在人物塑造上也完成了從扮演年輕女性到中年女性的轉型，在今後的越劇舞台人物表演上，她的表現力會更強，可塑性也更大，會成為越劇表演藝術的領軍人物之一。

如今看來，專家的眼光準確也。