清代康熙朝彩瓷(上)

聰慧聽雨觀風 發佈 2022-11-29T16:56:11.704808+00:00

康熙皇帝生於順治十一年, 康熙六十一年病逝於暢春園。8歲即位,是中國歷史上在位時間最長的皇帝,在位執政長達61年。

原創 不遠山人

康熙皇帝生於順治十一年(公元1654年), 康熙六十一年(公元1662年)病逝於暢春園。8歲即位,是中國歷史上在位時間最長的皇帝,在位執政長達61年。康熙時期的景德鎮瓷器生產做到了「官搭民燒」,這為瓷器畫匠提供了極為有利的創作環境。這一時期,景德鎮御窯廠將御器委託好的民窯燒造,同時燒造經費、原料成本卻都按項提供。彼時的陶工是按工計價,官方可以憑藉自身的特權,以優惠的待遇爭取技術更好的匠人,這樣一來,御窯與民窯彼此合作與競爭,同時又共享技術和原料,對彼此的設計式樣來源也產生了互惠效應。總體來說,在當時御窯的生產中,一定程度上吸收民間藝術自由活潑的風氣,瓷器上也開始大量出現一些生活氣息濃厚的畫面;另一方面,官搭民燒使官窯技術配方幾乎完全公開,優質的制瓷原料、精湛的制瓷工藝都毫無障礙的進入民窯,極大地提高了瓷器繪畫的藝術表現力。清末《陶雅》稱:「瓷器最重畫工,雍正以花卉最工,人物則不及康熙遠甚,尤以畫美人之瓶罐,不能見重於後世。」

康熙一朝蓬勃起來的基礎還是歸功於明代燒造基礎的傳統延續,所以康熙瓷器胎土和色釉的配方還是繼承了明代的傳統技法,很多胎的直觀表現形式(胎質燒製成型後的顏色)和明代差不多,但淘練方式進一步加強和精細、質地更緊密,所以康熙一朝的瓷器普遍手感較重,

康熙瓷器的底部釉色一般有三種:

1.早期青白釉。釉汁凝厚透明,白中泛青。因釉灰的成分偏多而泛青白色。早期康熙青花胎體厚重,釉面肥潤呈青白色,有縮釉和小棕眼,個別器物口部往往刷一層醬釉,底足處理不是很細膩,有火石紅,露胎處能看到一圈細密的旋環痕跡。

2.中後期高白釉。也稱粉白釉,釉色柔和細白,肥潤,半透明,光澤度強。康熙中期青花由於燒成溫度進一步提高,胎體潔白堅硬,斷面有如「糯米糕」。很少有雜質,胎體薄厚適中,注重修胎。釉面有粉白和漿白兩種,粉白釉面硬度高,漿白釉面略顯疏鬆,偶有開片,還有一種亮青釉。少見火石紅,胎釉結合很緊密,器內外壁及底足釉色基本一致。

3.硬亮青釉。釉色青中微閃淡綠,為區別明代已有的亮青釉,而稱之為硬亮青釉,釉色較明代薄而亮度高。晚期使用較多。康熙時期的青花瓷釉面還有一個最顯著的特點是胎與釉的結合十分緊密,應當說在中國瓷器燒造史上胎釉結合最緊密的朝代是康熙朝,有緊包胎體的質密感,可以說:透、薄,亮,緊,是此時釉面的典型特徵。

康熙時期,景德鎮御窯廠燒制了大批精美的彩瓷,既有延續明代傳統的品種,如五彩、素三彩、鬥彩等,也有新創燒的品種,如粉彩、琺瑯彩。康熙朝彩瓷以濃烈、明快而富於節奏的色彩給人以很大的衝擊力,呈現出極強的時代感和濃郁的時代審美風尚。許之衡在評論清朝瓷器繪畫時,認為「清康熙,專以名工制瓷器,名工繪畫,殆純屬於美術範圍,而高穆渾雅之氣,猶未盡掩入。雍正則專以佚麗勝矣,至乾隆則華縟極矣。精巧之至,幾於鬼斧神工,而古樸渾厚之致,蕩然無存……」。陳瀏曾評價:「世界之瓷,以吾華為最,吾華之瓷,以康雍為最。」

早在成化時就出現了黃、綠、紅、紫等諸多釉上色。黑色釉上彩較晚,技術卻不成熟,燒成後極易脫落。康熙時期的釉上彩經過技術改良,把調和珠明料的膠水換成了乳香油之後,釉上黑彩線條完全能達到繪畫中的黑白分明,如紙上勾勒一樣的效果。至此,因釉上藍彩和釉上黑彩的加入,康熙瓷器的筆墨線條表現技藝才臻於完備。

天津博物館藏 清 禹之鼎 閒敲棋子圖軸

除了用來勾勒人物,景德鎮窯工還擅長運用堅韌均勻的線條來表述故事畫面,屋舍欄杆的線條剛挺筆直,人物衣衫流暢圓轉,山石樹幹的輪廓,又有銳利的方折線角,線條隨著物體或短或長,或粗或細,頓挫變化也很明顯。大量密集的短線則用於表現山石、樹木的明暗層次,古樹的蜿蜒曲折、參差不齊的樹幹。

康熙官窯為後世創造的最大貢獻當首推琺瑯彩瓷器,即「瓷胎畫琺瑯」的燒造。畫琺瑯具體可以分為四類,即「銅胎畫琺瑯」「瓷胎畫琺瑯」「宜興胎畫琺瑯」和「料胎畫琺瑯」。畫琺瑯器物上的款識並非「大清康熙年制」,而是「康熙御製」四字款,可見此類器物的地位之高。

「康熙御製」款宜興胎畫琺瑯完整器目前所知的僅有十九件,全部收藏於台北故宮博物院。「料胎畫琺瑯」指的是在玻璃器上施琺瑯彩,數量在四種康熙款琺瑯器中是最少的。

瓷胎畫琺瑯的出現可以追溯到康熙三十二年(1693)宮廷「琺瑯作」的設置。琺瑯作初期的活動記錄不詳。康熙五十五年(1716),在宮中供職的義大利傳教士馬國賢(Matteo Ripa)和郎世寧(Giuseppe Castiglione)受康熙皇帝之命,從事畫琺瑯的燒造。這一事件被傳教士記錄在了書信中,由此廣為人知。之後,在反覆試錯的過程中,畫琺瑯技術達成了飛躍。終於在康熙五十八年(1719),康熙皇帝給出了「琺瑯等物,宮中所造已甚佳」的評價(《宮中檔案康熙朝奏摺》)。在畫琺瑯的研製期間,很多人都參與到了燒造中來,以南京為據點的康熙皇帝的耳目江寧織造(即織造、供應皇室所需衣料的機構)曹家也完成了部分工作。

從北京故宮博物院和台北故宮博物院的宮廷舊藏中僅有的幾十件康熙琺瑯彩瓷器來看,器物幾乎都為色地,這是琺瑯彩瓷器的一大特徵。以紅色、粉色作為地色的器物引人注目,也有如圖1一樣的黃地琺瑯瓷器。研究清朝宮廷御製琺瑯器的台灣大學學者施靜菲指出,康熙銅胎畫琺瑯中,黃地器物最多。使用象徵皇權的黃色,可能是為了彰顯畫琺瑯器為宮廷御製器物的特質。

有將明初永樂白瓷作為胎體,其上施琺瑯彩的情況。台北故宮所藏琺瑯彩蓮花形盤便是此類器物,「康熙御製」款以紅料彩書寫於露胎器底中央。有的碗的圈足內都有青花「大明弘治年制」款,但書體帶有康熙時代的典型特徵。

康熙琺瑯彩瓷的造型,以小型器皿為主,主要為瓶、盒、盤、碗、杯、壺等,其中以碗的數量較多,而瓶的造型則非常少見。北京故宮博物院藏一件紫地蓮花紋瓶,是目前所見傳世品中推一一件康熙琺瑯彩瓷瓶。康熙琺瑯彩瓷的胎質,一般採用景德鎮燒制的白瓷作胎,制胎時先在器內外蘸滿釉,然後晾乾,再用工具旋掉胎體外而所施的釉,造成外壁不帶光亮的澀胎,最後送人窯內烘燒成反瓷,再進行描繪。這一點可以從北京故宮博物院收藏的,從一件康熙琺瑯彩黃地牡丹紋碗上看出,此碗外部黃色琺瑯彩下面,即隱約可見胎體上的旋紋。康熙琺瑯彩瓷有時也使用前朝所制白瓷作胎,台北故宮博物院藏一件康熙琺瑯彩盤,就是在明永樂時期的白釉瓷盤上施彩的。另外還有一些是以紫砂作為琺瑯彩瓷的胎。康熙琺瑯彩瓷的款識,多用胭脂色或藍色琺瑯料書寫,一般為四字楷書「康熙御製」。個別器底為刻款,款識多寫在方欄或雙圈線內,字體結構嚴謹。

雜釉彩是指在各種單一色地上繪單一色釉彩的瓷器,素三彩是從不含紅彩的雜釉彩瓷器發展而來。雜釉彩大致可分成兩類:一類是白釉上繪單彩,有白釉綠彩、白釉黃彩等;另一類是在其它色釉地上繪單彩,有黃地綠彩、綠地黃彩、黃地紫彩、綠地紫彩等。素三彩最顯著的特點是不用紅色,給人以肅穆優雅的視覺感受,這也是素三彩得名之由來。康熙素三彩在黃、綠、紫色之外,還增加了當時發明的藍彩。康熙素三彩在明代技術的基礎上進一步發展,色彩在黃、綠、紫色之外,增加了當時發明的藍彩。

「素三彩」一詞始見於清宣統二年(1910)刊印的寂園叟(陳瀏)《陶雅》:「西人以康熙黃、茄、綠三色之瓷品為素三彩。」成書於1920年代的許之衡《飲流齋說瓷》延用並補充:「茄、黃、綠三色繪成花紋者,謂之素三彩,以黑地為最貴,亦有淺黃、淺綠等地。而花則黃、綠較深者,亦有間露白地者。茄紫為地,殆稍罕見,有則花僅綠、黃二色耳。殆合地統計為三色也。綠套綠、黃套黃,於淺深中分先後,故有實四五彩而亦稱素三彩者。」

清康熙時期,素三彩工藝在明代成就基礎上臻至巔峰。除常見的黃、綠、紫三色外,有了釉上藍色。工藝製作有三種類型:在素胎上刻劃花紋、施白釉高溫燒成,再在白釉上施彩,再低溫燒成;在素胎上刻劃紋飾後即高溫燒成素瓷,然後施以彩釉;三是胎體上不加刻劃,通體施褐黃釉彩而成虎皮釉。虎皮釉是康熙素三彩瓷器中的創新,以黃、綠、白、紫等色釉點染成斑塊,狀如虎皮斑紋而名「虎皮釉」或「虎皮三彩」。在康熙素三彩中,白地暗花紋器精緻,以暗龍三果紋盤及花蝶紋碗等為貴;墨地素三彩亦是名貴品種。

康熙之後,素三彩工藝停滯,當與粉彩崛起、帝王審美趣味和國力衰落相關。清末,光緒御窯迴光返照,盡仿前朝佳器,以仿康熙朝為多,但素三彩仿品遠遜康熙本朝製品。

清末民國時期,康熙素三彩瓷深受歐美人士喜愛。許之衡記述:「西人嗜此(指康熙素三彩),聲價極高。一瓶之值,輒及萬金,以怪獸為最奇特,人物次之,若花鳥價亦不貲也。同一年代,而素三彩之品,視他彩乃騰踴百倍。」外國人追捧的結果,就是康熙素三彩瓷廣為國外公私機構庋藏,尤其40厘米以上的大型器,而國內收藏機構的大型器典藏寥寥。

康熙晚期創燒了粉彩瓷器,初創期的粉彩器,一般都比較粗獷,這是指紋飾繪畫粗獷,色彩濃艷凝厚,所以康熙時代先在民窯試燒,等各項技術成熟後,再會在官窯瓷器上燒制。粉彩是在中國古代的釉上五彩工藝基礎上,結合西方引進的琺瑯彩工藝技法,經過中國工匠的巧妙融會,形成了一種獨具特色的陶瓷裝飾技法。粉彩初創於景德鎮御窯廠,盛行於清宮內廷,廣泛流行於民間。也廣泛流行於清代康熙時期(1662-1722年)。它是在康熙晚期出現的,這種彩料中含有鉛粉成份而得名。它的顏色也是紅、黃,藍、綠,紫,但裡邊都加了鉛粉的成份,粉彩的特點是色調非常柔和,有助於瓷器繪畫的表達能力,能夠表達花紋圖案的濃淡、陰陽、向背,從而增強了畫面的立體感和真實感,粉彩又稱為洋彩或軟彩。說它是軟彩是相對於康熙早期的硬彩而言。粉彩瓷器不同於五彩,它必須要在彩的下面先打一層玻璃白,即打一層「粉底」,待幹了後才能施彩,稀釋後的彩料藉助玻璃白的不透明效果,可以洗刷、塗染,即在同一一個區域內得到濃淡深淺不同的顏色變化,從而表現出立體感。這種用色的多種變化,要比五彩用色變化多,而且柔和,所以,粉彩的創燒,使得五彩瓷器慢慢衰弱。在繪畫技巧上、康熙粉彩畫面上凡用五彩的地方就用雙鉤法勾畫輪廓,平塗法填彩,或用沒骨畫法直接畫花紋的主幹、枝葉,支撐起畫面的骨架。而畫花瓣、花蕊的地方則用調色洗染法,配出的每一種彩料都調染出深淺濃淡不同的層次,畫面陰陽背向清楚。用手撫摩,高低不同的感覺很清楚。工匠作畫之後。再在作畫的地方罩一層薄薄的玻璃白,燒成之後就有一層晶瑩明亮的軟玻璃,使彩色穩固,不退色,也不剝落,增加許多美觀。凡有雪景的場面,在繪畫填彩完成之後後,單獨用玻璃白粉調成的粉料點綴,做出雪花飄飛和蓋雪積雪的效果

釉里紅瓷在經歷了明末的停頓後此時得以恢復,匠師們很好地控制了銅的發色效果,使之呈色穩定,或濃艷,或淺淡,紋飾圖案的線條清晰,製作典雅精緻。

青花釉里紅,康熙釉里紅普遍發色比較深,很多有淡淡的咖啡色感覺。但這恰恰是康熙釉里紅的一個特徵,康熙釉里紅和青花一樣,具有強烈的時代感,在對比之下和其他朝代有著明顯的區別,所以我們經常去觀察、把握、入心入腦,這對於區分各個朝代的釉里紅具有很大的幫助。

一:紀年器

V&A博物館藏清代康熙鬥彩荷花紋碗

V&A博物館藏清代康熙黃地礬紅彩碗

V&A博物館藏清代康熙青花礬紅彩海水龍紋碗

大維德基金會藏康雍仿成化鬥彩花卉紋碗

大維德基金會藏康雍仿成化鬥彩花葉紋碗

大維德基金會藏康雍仿成化鬥彩雞缸杯

大維德基金會藏康雍仿成化鬥彩葡萄紋碗

大維德基金會藏康雍仿成化鬥彩人物紋碗

大維德基金會藏康雍仿成化鬥彩人物紋碗

大英博物館藏康熙素三彩海獸紋杯碟

東京國立博物館藏清康熙素三彩人物紋碗「大明成化年制」款

台北故宮博物院藏康熙黃釉綠彩壽字紋碗

故宮博物院藏清康熙鬥彩山水人物紋菱口花盆

故宮博物院藏清康熙礬紅彩人物圖碗

故宮博物院藏清康熙礬紅彩雲龍紋杯碟

故宮博物院藏清康熙紅地琺瑯彩開光牡丹紋杯

故宮博物院藏清康熙虎皮三彩撇口碗

故宮博物院藏清康熙黃地琺瑯彩牡丹圖碗

故宮博物院藏清康熙黃地紅彩二龍趕珠紋碗

故宮博物院藏清康熙黃地開光琺瑯彩牡丹圖碗

故宮博物院藏清康熙藍地琺瑯彩纏枝蓮牡丹紋碗

故宮博物院藏清康熙胭脂紅地琺瑯彩開光花卉紋碗

國家博物館藏康熙鬥彩雛雞牡丹紋缸

吉美博物館藏康熙素三彩蝶柄杯和小瓷案

江西省博物館藏清康熙 黃地綠彩龍鳳紋碗

景德鎮中國陶瓷博物館藏清康熙素三彩碗

拍賣康熙墨地素三彩內畫趙子龍單騎救主,外壁畫八仙圖

克利夫蘭美術館藏清康熙 綠地紫龍碗

納爾遜-阿特金斯博物館藏清康熙琺瑯彩碗

南京博物院藏清代 康熙雕地龍紋素三彩花蝶紋碗

牛津阿什莫林博物館藏清康熙素三彩海獸紋高足杯

牛津阿什莫林博物館藏清康熙素三彩海獸紋碗

清 紅彩金魚紋長方形花盆 國家博物館藏

清華大學藝術博物館藏康熙御窯鬥彩纏枝花卉紋碗

清華大學藝術博物館藏康熙御窯黃地綠彩雲紋碗

清康熙 白里黃地綠釉龍紋瓷碗 鎮江博物館 藏

清康熙 紅綠彩纏枝牡丹娃娃碗 阿姆斯特丹國立博物館藏

清康熙 釉里紅龍紋碗 大英博物館藏

清康熙素三彩海馬紋碗 大英博物館藏

三彩花蝶碗 清康熙 瀋陽故宮博物院藏

山東博物館藏清康熙 紅釉描金雲鳳碗

珊瑚金彩百壽紋印花龍紋碗 清康熙 瀋陽故宮博物院藏 展覽:金玉滿堂-瀋陽故宮典藏清代宮廷珍品展

瀋陽故宮博物院藏康熙款琺瑯彩壽山福海碗

瀋陽故宮博物院藏清康熙款秞里紅三果碗

素三彩花蝶暗龍紋碗 清·康熙 河北博物院藏

台北故宮博物院藏清康熙礬紅彩雲龍紋碗

揚州博物館藏康熙素三彩碗

印第安納波利斯藝術博物館藏康熙仿成化鬥彩雞缸杯

英國V&A博物館藏康熙素三彩海獸紋靈芝形杯

英國V&A博物館藏康熙素三彩海獸紋碗「成化年制」款

浙江省博物館藏清康熙 官窯鬥彩團花紋碗

清康熙 「大明弘治年制」款琺瑯彩西洋人物紋碗 紫禁城景陽宮舊藏 台北故宮博物院藏

清康熙 「大明弘治年制」款琺瑯彩黃地花紋碗 紫禁城景陽宮舊藏 台北故宮博物院藏

清康熙 「康熙御製」款琺瑯彩粉紅地開光四季花卉紋碗 台北故宮博物院藏

清康熙 「康熙御製」款琺瑯彩黃地石榴紋碗 久志卓真舊藏 香港私人收藏

清康熙 「康熙御製」款宜興胎畫琺瑯三季花三果紋碗 台北故宮博物院藏

故宮博物院藏康熙鬥彩八吉祥雲龍紋蓋罐

故宮博物院藏清代 康熙仿成化款鬥彩花蝶圖案蓋罐 孫瀛洲先生捐獻

故宮博物院藏清康熙鬥彩礬紅彩龍鳳紋罐

故宮博物院藏清康熙鬥彩竹節紋蓋罐

故宮博物院藏清康熙素三彩海馬八吉祥紋罐

清康熙 鬥彩石榴花紋罐 北京故宮博物院館藏

上海博物館 藏清康熙釉里紅加彩牡丹紋罐

上海博物館藏康熙釉里紅魚藻紋缸

故宮博物院藏康熙虎皮三彩多穆壺

故宮博物院藏清康熙鬥彩瓔珞紋賁巴壺

故宮博物院藏清康熙素三彩茄式壺

清康熙 黑釉描金團鳳紋酒壺 美國大都會博物館藏

英國V&A博物館藏康熙素三彩花卉紋茶壺

英國V&A博物館藏康熙素三彩花卉紋茶壺

清康熙 虎皮三彩多穆壺 山中商會舊藏 兩慶書屋藏

上海博物館藏清康熙景德鎮窯黑地三彩獅耳爐


二:拍賣器

2018年3月紐約蘇富比康熙素三彩海馬八吉祥紋碗一對(成交價8.7w人民幣)

2021年保利廈門清康熙 鬥彩穿雲龍鳳紋仰鍾式碗 (一對)

2021年保利廈門清康熙 御製珊瑚紅地琺瑯彩九秋同慶圖碗

2021年十竹齋拍賣清康熙黃地綠龍碗,文物商店舊藏,175000落槌

北京保利十二周年秋拍康熙御製琺瑯彩胭脂紫地牡丹盌

北京誠軒2020春的康熙仿空白期綠彩雲龍紋碗

北京中漢2021春的康熙黃地鬥彩雲龍紋碗

佳士得香港2019年秋拍 清康熙約61年 御製胭脂紅地琺瑯彩千葉蓮紋盌

康熙粉紅地琺瑯彩開光花卉盌 香港蘇富比2018春拍

紐約蘇富比2020秋的康熙黃地綠彩瀝粉雲紋碗

紐約蘇富比2019春拍「康熙:潔蕊堂珍」專場 清康熙 豆青地青花團鶴紋三足爐

紐約蘇富比2019春拍「康熙:潔蕊堂珍」專場 清康熙 素三彩鶴鳳紋葵花式花盆

紐約蘇富比2019春拍「康熙:潔蕊堂珍」專場 清康熙 釉里三彩山水圖盌 《大清康熙年製》款

清康熙 白地素三彩暗龍花蝶紋碗香港佳士得2013年5月29日拍賣

清康熙 粉彩五吉圖鼻煙壺2011-11-14 中國嘉德2011秋季拍賣會 成交價RMB 80,500

清康熙 綠地茄皮子釉「鯉躍龍門」圖花棱洗香港蘇富比2008年4月11日拍賣

清康熙 素三彩海水魚龍十棱洗 北京翰海2002年7月1日拍賣

清康熙 素三彩雉雞花卉紋罐香港佳士得2011年6月11日拍賣

香港嘉德19春康熙民窯仿弘治綠彩龍紋斗笠碗

香港蘇富比 拍賣 2021年5月26日 中國五千年清康熙 釉裏紅雲龍紋罐 《天》款成交價378,000港元

香港蘇富比2002春的康熙胭脂紅地琺瑯彩折枝牡丹紋碗

徐展堂舊藏清康熙綠地紫彩暗 刻龍紋碗

中國嘉德2010秋的康熙礬紅地綠彩雲龍紋碗,礬紅或為後加

中國嘉德2017秋的仇焱之舊藏康熙鬥彩高士圖小杯

中國嘉德2017秋的康熙仿宣德釉里紅雲龍紋十棱洗

中國嘉德2017秋拍的仇焱之舊藏康熙鬥彩花蝶紋小杯

中國嘉德2021春的康熙黃地青花雲龍紋碗

中貿聖佳2020春第十期網拍的康熙青花釉里紅海水龍紋缸

中貿聖佳2021春徐展堂舊藏康熙黃地綠彩雲龍團鳳紋碗

香港蘇富比2014春仇焱之舊藏專場康熙素三彩仿青銅觥

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