構建你的衣櫃，而不是每六個月去更換你的衣櫃。
數日前，Gucci宣布創意總監Alessandro Michele離任的消息轟動國內外時尚圈，不少品牌的忠實追隨者對此感到十分惋惜。
曾經他帶領Gucci攀上高峰，用獨樹一幟的「極繁主義」「文藝復興復古美學」為品牌注入了新鮮的血液，並且成為時尚圈的新一代潮流開創者，為消費者們帶來了許多驚世駭俗的設計作品。
他在發布的離職文章中表示：「有時候，由於我們每個人可能擁有不同的觀點，所以路徑會分道揚鑣。」
顯然，由於過於同質化的浮誇設計不再適用於如今的市場了，他的離開可能代表著一場驚世駭俗的演繹即將落幕，一個全新的時代即將開啟。
若說到時尚界最具代表性的一次聯名系列，非「The Hacker Project」莫屬了吧，它是奢侈品牌Balenciaga與Gucci於2021年上線的合作系列。
Balenciaga×Gucci
系列在去年一經發售，消費者們議論紛紛，分不清這到底是Gucci還是Balenciaga。
實際上，兩個品牌以一種「合法入侵」的方式出現在對方的時裝系列。
看似讓人覺得匪夷所思的相互融合，作品背後卻有著深奧的含義，給予我們探討當下時尚圈的熱門話題，人們所在乎的時尚到底是「Logo」還是「時裝設計」本身？
在這樣一個喧囂的時尚名利場上，總有些人選擇與潮流背道而馳，卻成為了時尚界的「傳奇」人物。
Maison Martin Margiela，於1988年創立同名品牌，雖然沒有其他奢侈品牌那樣歷史悠久的文化底蘊，但才華橫溢的他，卻靠著自己獨特的「設計語言」向觀眾展示了時尚最真實的面貌。
在20世紀90年代末期，打破常規和標新立異的設計手法與主流審美大相逕庭，但Maison Margiela的知名度也在業界的爭議中迅速提升，讓他的品牌一鳴驚人地從「小眾」跳脫出來走到世界面前，成為了「解構主義」與「極簡主義」風潮的鼻祖，「La Mode de Destroy」（破壞之美）是Martin為自己做的事情所取的名字。
Maison Margiela 2020秋冬系列
二十年來，他沒有露臉接受過一次媒體的採訪，連品牌最初的Logo都只是用一個可以隨時扯下的白布代替，方便讓顧客之後拆解。當然我們現在發現，這個標是不能剪的。
而他的「先鋒設計」早已成為了他品牌的一個標誌，以一種十分低調、不易察覺的方式引領著潮流，藉由時裝作為媒介向觀眾訴說著他的時裝世界觀。
Maison Margiela為接下來的時尚帝國帶來了難以估量的影響，並成為了眾多創意人汲取靈感的「烏托邦」。
而Balenciaga的創意總監Demna Gvasalia曾在2009年加入Maison Margiela並且工作過三年的時間，所以其「設計語言」也深受他的影響，我們所看到的那些大輪廓、不規則、解構的設計手法都有Maison Margiela的影子。
近些年，他手下的Balenciaga「無厘頭」的風格總是讓眾人摸不清頭腦，但卻又對這種古怪的美學瘋狂著迷，時時刻刻被他的作品挑撥著大腦的神經。
Balenciaga 2022春夏Clones系列
Balenciaga 2023秋冬系列
Balenciaga 2021Pre-fall
包括時尚界最有影響力的男裝設計師之一Raf Simons，工業設計出身的他，從1989年觀看了那場顛覆他人生的時裝秀Maison Margiela 1990年春夏系列開始，就對時裝產生了極大的興趣，他說：「原來時裝也可以有思維性和概念性，可以與某種社會和心靈的事物產生連結。」
Maison Margiela 1990春夏系列
他與Miuccia Prada女士一拍即合，並且在2020年成為了Prada聯合創意總監。他沿用了自己早期的廓形和剪裁方式與Miuccia Prada這種知識分子式怪性感風格進行靈魂碰撞，讓如今的Prada成為年輕擁躉的品牌，這歸根於他們都屬於行業中最不循規蹈矩的時尚革命家之一。
Prada 2021秋冬系列
來自德國的時裝設計師Jil Sander曾說過：「我希望設計出能讓人們展現個性的衣服。」
比起一味地追逐潮流趨勢，她更傾向於推崇「少即是多」（the less is more）的設計美學，早在1968年就創立同名品牌，在她的設計作品中，我們看不到譁眾取寵的刺繡、拼接、鉚釘等元素，更多的是對紡織布料和剪裁的精準把握，正因為這種去蕪存菁的設計理念，讓她在20世紀90年代就受到時尚評論家們的一致好評。
Jil Sander 202春夏系列
當被大家稱為「極簡女王」時，她卻不這麼認為，在2017年的訪問中她說：「我只是一個純粹主義的人，讓服裝回歸最純粹的模樣。」她對純粹的執著，讓精簡的服裝輪廓邁向了極致的奢華。
「構建你的衣櫃，而不是每六個月去更換你的衣櫃。」這是Christophe Lemaire說過的經典格言，他是Hermes前創意總監，如今運營著誕生於1992年的同名品牌。
ChristopheLemaire與妻子Sarah-LinhTran
他被稱為「時尚界中的一股清流」，在流量至上的時代，他沒有運用名人效應去大搞噱頭地營銷品牌，也從來不關注最新的流行元素，而是把目光聚焦在如何把衣服設計得更為舒適，為人們打造一個精緻又長久的衣櫥。
Lemaire 2023春夏系列
時尚評論家曾這樣評論Lemaire的服裝：「我們相信奢侈其實是一種別人看不見的東西，但是你可以在自己身上感覺到，從這個面料感覺到。」一直以來，讓消費者們通過他的衣服去體會生活中的詩意與美好，幫助人們提高生活品質漸漸成為了他「設計理念」里的主要部分。
我們可以在Lemaire的設計中，找到那份獨立脫俗的個性與簡潔都市女性的優雅，不需要過多的華麗點綴。
Logo是品牌文化最重要、最不可割捨的部分，它向消費者述說著一個品牌的故事、文化或者信仰，而一個Logo最容易被記住的方式也許是符號、圖案、色彩或者字體，除此之外，也可以是一種「風格」或「設計」，它們都是Logo體現的形式。