2022年十月番，這可能是近幾年來觀眾期待值最高的一季動畫。
哪怕有《邊緣行者》這樣的珠玉在前，觀眾依然期待著，在十月這批重量級選手中，會誕生出2022年真正的年度最佳。
而這其中最受期待的選手之一，就是改編自藤本樹的大熱漫畫的同名動畫——
《電鋸人》
許多漫畫和小說的動畫化是為了宣傳原作，拉動原作銷量。而《電鋸人》原作漫畫本身就是一部極其成功的商業漫畫，口碑和銷量雙收。
《電鋸人》的動畫化消息一經放出，還沒有正式定檔，就已經引發了原作粉絲的狂歡。
正式定檔並進行高調的宣發後，MAPPA更是將大家對《電鋸人》動畫的期待拉到了一個新的高峰。
米津玄師獻聲的OP，12個不同的ED，製作精良的PV……與這滿滿的經費相比，聲優表現上的一點小問題，似乎也只是小問題罷了。
有口皆碑的原作漫畫，高調的宣發，將觀眾對《電鋸人》動畫的期待拉滿了。
現在，《電鋸人》第一季12集已經全部放送完畢。它最終沒能成為眾望所歸的「神作」，也和「年度最佳」的寶座無緣。
我想，大多數觀眾都認同《電鋸人》動畫並非爛作，這部動畫有很多可圈可點之處，也不缺震撼觀眾的神回。
之所以會對這樣一部質量尚可的動畫感到失望，一是因為前期的宣發過度拉高了期待。
除了這個因素之外，另一個原因也不可小覷——我確實可以看到製作組在「使力」，只可惜，製作組似乎並不知道觀眾想看什麼。
如果能夠更加合理地分配製作資源，《電鋸人》動畫最終的表現可以更好。
即使是對《電鋸人》動畫最不滿的觀眾，應該也不會否認，這動畫的畫面質量一直在線。
許多TV動畫連載期間，如果逐幀去看，總能找到些「世界名畫」。而在《電鋸人》中，這樣的作畫失誤基本不存在。
流暢的日常作畫——削蘋果、做菜、吃飯……簡直就像是製作組的「軍械展示」。
在《電鋸人》第12集即將播出的那一周，中國國內的外包工作室因為「偷偷在家裡發燒」減員了不少，許多連載的日本TV動畫紛紛露出了萬策盡的疲態。
而我們可敬的MAPPA，在ED中給出的外包工作室名單遍布大江南北，靠著鈔能力和人脈，硬是在這種情況下保證了作畫質量。
不過，百密尚有一疏，在TV動畫的連載中，很難完全規避作畫失誤的發生。
其中一處，我個人覺得是比較致命的：在電次和瑪奇瑪的揉胸.avi那一段，關鍵的瑪奇瑪特寫鏡頭裡，瑪奇瑪的脖子粗得像個拳擊手。
很難不懷疑，是不是尚未出場的蕾塞小姐給製作組塞了錢，讓一向不缺錢的製作組在這種關鍵的「瑪小姐魅力時刻」翻大車。
另一個比較生草的作畫失誤，出現在第12集。
當電次和秋一起蹲在鐵軌上的時候，在某個鏡頭裡，被鋸鏈捆起來的刀男消失了。
雖然可以強行解釋說，這兩個人剛好擋住了刀男，但是，只有三個人的場景里突然少個人，怎麼看都會覺得奇怪。
除了作畫質量之外，在宣發時就作為重點之一的「一集一個ED」也確實震撼。
在這12首ED不同的ED動畫中，也誕生了不少諸如「聖母瑪奇瑪小姐」之類的名場面。
米津玄師的OP，我聽個兩三遍也就日常跳過了，致敬了無數電影的OP動畫還是不如「米津玄師被創飛」帶勁。
可這每集不同的ED，我是一次也不願意跳。
前述的這些優點，概括起來就一個：MAPPA是真的不缺錢。
除此之外，《電鋸人》動畫的抒情做得很漂亮。製作組很懂怎麼讓觀眾和動畫中的這些性格多少脫離了常識的人物共情。
最初注意到這一點，當然是從電次與波奇塔的回憶開始的。
一人一狗相依為命，一起砍樹、殺惡魔，分食一袋麵包，相擁著入眠。
趴在電次背上的胖狗子，縮在電次懷裡的麵包狗，還有那個窩在牆角里瑟瑟發抖的流淚狗狗頭。
幾個簡簡單單的畫面，就能把觀眾對波奇塔的好感拉滿。
製作組對於抒情部分的把握，其殺傷力發揮到極限的莫過於第8集的姬野之死。
在這一集裡，製作組用80%的時間描繪了主角團在一場苦戰後的安穩日常，姬野甚至還和電次結為「同盟」，她幫電次追瑪奇瑪，電次要幫她搞定秋。
一切似乎都在朝著好的方向發展，直到最後20%的時間，刀男一伙人登場。
前一秒還坐在館子裡吃著飯談笑風生，後一秒身邊的隊友就紛紛倒地不起。之前一直給人以靠譜感的早川秋，拔出從未出鞘的刀，氪命都沒能把敵人帶走。
這時候，已經受了槍傷的姬野抬起手，和自己契約的幽靈惡魔做了最後的交易。
雙手、下半身……她的身體一點點地消失，化為幽靈惡魔的力量，將她的後輩護在身後。
這時候製作組並沒有插入秋和姬野的回憶殺，只是以兩人最後的對視說明了一切。
姬野笑著要秋活下去，而動彈不得的秋只能眼睜睜地看著前輩為了自己赴死，一句話都說不出來。
而且，就在幽靈惡魔和刀男激戰正酣的時候，她還沒忘了分出兩隻手，一直罩著重傷的秋。
講完了優點，回顧了動畫給我們帶來的感動，是時候來客觀地聊聊《電鋸人》動畫存在的問題了。
動畫監督中山龍在訪談中不止一次地表達出「追求電影感、真人感」的意思，不少觀眾、尤其是漫畫原作黨對此不滿，龍大導演在推特那邊也被噴到關評。
不過，就我個人來說，看了12集之後，我已經能夠和那些意義不明的長鏡頭、特寫和空遠景和解了。
這充其量只是監督的個人風格，看久了我也能習慣。
至於聲優表現問題，我也不是業內人士，也不知道這個鍋是該丟給新人聲優，還是應該丟給音監，因此在此處也不做評價。
在我看來，《電鋸人》動畫最扎眼的缺點，就是戰鬥部分堪稱災難的分鏡。
這個缺點實際上在第一集就已經出現了，電次砍殭屍那一段之所以看上去有點微妙的搞笑感，主要原因並不是3D和三渲二做得不好，而是因為鏡頭位置不對。
有一說一，電次剛開始毫無章法的電鋸亂掄，從側面視角看過去真的很僵硬。而製作組非常熱衷於給側面的第三人稱視角。
從電次的第一人稱視角拍，電鋸切碎敵人時殘肢橫飛、血液飛濺的視覺衝擊感可以最大化，這也是許多血漿片、喪屍片的常見視角。
把鏡頭架敵人背後，鏈鋸像劃開紙片一樣撕碎敵人的軀體。敵人的殘軀倒向兩側，血如泉涌。
這種視角相當於是用敵人的身體給電次那王八拳「遮醜」。
這些視角，製作組都用過，但用得不多，只樂意給幾個特寫。
最讓人繃不住的，莫過於第3集最後，電次喊出了「我還沒摸過歐派」的「王道熱血」發言之後，莫名其妙給了個遠景鏡頭。
我是真的不知道，在主角喊話（雖然這話很屑）的時候故意把鏡頭拉遠是啥意思。
就算是在電次喊話的特寫之後，把鏡頭直接切給一臉懵逼的BOSS，都比拉這個莫名其妙的遠景要好。
這些分鏡問題，充其量只是讓人看著不爽。而有些地方的動作設計，則缺乏連貫性，容易讓觀眾摸不著頭腦。
例如蝙蝠惡魔搶帕瓦的貓貓那一段，前腳我看到貓貓趴在帕瓦胸前，後腳掛了彩的蝙蝠惡魔直接一伸手就把這貓搶走了。
帕瓦，為什麼你只是看著？難道你真的背叛了？
秋對戰幽靈惡魔經典的「easy revenge」的橋段也是。只看動畫的話，我甚至都看不出來，是姬野留在幽靈內的最後一點殘留救了秋一命。
我知道在這裡插入回憶殺確實很能刀到觀眾啦，但是，好歹給個畫面，讓我知道秋是被幽靈主動放下來的吧。
我專門回去翻了翻原作漫畫，這兩處動作上的不連貫，是完全照搬了原作漫畫的畫面。漫畫中也缺乏這些「關鍵幀」。
然而，閱讀漫畫和觀看動畫，是兩件不同的事情。閱讀靜態的畫面和文字時，讀者會更頻繁地去「腦補」。
而在觀看連續的音畫時，觀眾很少有回拖進度條反覆看的習慣，因此更期待一個連貫且完整的呈現。
在做喝咖啡、做菜這樣的日常動作時，製作組向我們呈現了如此流暢的動作。
怎麼到了該好好表現的動作戲，設計動作與演出時，如此欠缺考慮呢？
製作組似乎更擅長做那些只需要擺pose的「概念」戰鬥。具體地說，就是第8集和第9集刀男首次登場的戰鬥。
由於刀男的必殺設定就是「看不見的高速」，只需要拍出他縮地準備動作的帥氣pose和瞬移後那種「你已經死了」的裝逼感就夠了。
至於第9集中對瑪奇瑪初次展現戰鬥力的演出，更是表現出了極致的壓迫力。
被亂槍打死之後原地復活，下一個鏡頭，那些持槍暴徒就已經成了一堆屍體；在京都的神社施展能力，就可以壓碎千里之外的敵人。
如果真的還有完全沒被劇透過的純動畫觀眾，看到這裡估計都還沒猜出瑪奇瑪的能力。
但她那神秘而恐怖的形象，已經成功豎立起來了。
總的來說，《電鋸人》這部動畫給我的場內場外的觀感，都有種2018年「人類聖經」《紫羅蘭永恆花園》的再演。
兩者場外經歷很相似：開播前被吹上天，熱度炒得飛起，觀眾期待值被無限拔高。
成片的質量客觀地來講挺不錯的，如果沒有那麼高的期待，它也不會受到那麼多批評。
動畫本身的場內問題也很相似：在無關緊要的地方，傾注了太多的製作資源。
《紫羅蘭永恆花園》那折磨畫師的精緻背景，《電鋸人》裡那些近乎苛刻的日常作畫。
這種不合理的資源傾斜，一定程度上也是這兩部動畫在另一方面出現欠缺的原因。
時過境遷，當年「京紫」只需一個段PV和京阿尼的招牌就能引來無數人提前開香檳，歡呼「人類聖經」。
而《電鋸人》動畫則是集齊了「大熱原作」、「12個ED」、「米津玄師獻唱OP」的三項之力，才能在開播前就把觀眾的期待拉滿。
也許《電鋸人》無法成為2022年度最佳動畫，也許《電鋸人》沒能滿足原作粉與動畫黨在開播前的全部期待。
不過，如果回歸改編動畫的初心——讓更多的人對原作產生興趣，購買原作。那《電鋸人》動畫已經很好地完成了任務。
最重要的是，「看到藤本樹的漫畫喜提動畫化」，這件事就已經足夠讓我開心了。