這《狂飆》一路飆到大結局，吃到角色紅利的贏家也多，一時比不出個誰高誰低。
好比我們寫過的大哥張頌文和大嫂高葉。
又比如以一份細膩而真摯的角色告別信，在本人首頁殺出重圍的演員林家川（aka唐小龍）。
但論輸家，不好意思，第一名的桂冠必須給他——
戲裡長歪了的黑道少爺，戲外全賴父親知名的星二代；
全網幾乎翻不到好評的吳剛之子，吳羽卿。
全網挨罵，真不算誇張。
有脾氣好的，玩笑似地檢舉吳剛知法犯法，大搞關係戶。
等戲播完了，還有觀眾不解氣，追到當事人面前開炮（這哥如今的藝名叫岳陽）。
但要怪他的「星二代」頭銜太招罵嘛？
也不全然。
畢竟，同一部戲裡還有個王驍。
同為相貌平平的星二代，在觀眾那兒的待遇卻是兩個極端。
說來也巧，這兩位恰好成了一組精妙對照：
論相同，不只有「星二代」的標籤；談不同，也不止於演技的高下立現。
如今同場的抓馬一幕，或許也是命運早已寫好的劇本。
01
客觀說一句，這兩位的初始條件，其實差不太多。
招罵的吳羽卿，長相平平，留學歸來，非科班出身。
爸爸是大器晚成的「達康書記」吳剛，媽媽是早年紅過一陣的岳秀清。
惹人愛的王驍也一樣。
媽媽王馥荔在80年代被譽為「天下第一嫂」，爸爸則是南京某劇團的導演。
而他本人，直到二十歲後半段結束留學，才將將嘗試演戲。
成長於表演世家的兩人，自然也是耳濡目染，子承父（母）業。
摸著良心講，吳羽卿小時候還更可愛些。
差別正是從此開始的。
對吳羽卿來說，父母早早替他鋪出了一條「通天大道」。
這一次的《狂飆》，也並非他家頭一回打包出演。
小朋友從幾歲開始，就跟著父母一起上節目。
十來歲時有了處女秀，契機也很簡單：
爸爸媽媽合作新戲，順手拉他來演了個小龍套。
直到十來歲出國留學，停了一陣…
畢業歸來，吳羽卿又和爸爸順勢上了某個成年版的《爸爸去哪兒》。
至於其他工作，大概是沒有的。
這之後的扶持，包括但不限於雜誌刷臉，一同拍戲。
為人父母，拉拔孩子，似乎也是人之常情，無可厚非。
更何況孩子本人從小就立下了夢想：
以後要成為像成龍、李小龍這樣的超有名演員。
但這條極為常見的捷徑，也有人不走，甚至背道而行。
演員王驍的誕生，父母就是最大的阻礙。
王驍對表演的熱情，從小就可見一斑。
小小人兒看到電視裡播的畫面，便會獨自模仿演繹。
甚至只差一步，他就要成童星了。
那是讀幼兒園的年紀，珠江電影製片廠來招兒童演員，正好選中了王驍。
孩子還回家和媽媽分享喜悅呢，媽媽就替他回絕了。
王驍自個兒也想不通，但誰叫媽媽擅長鬥智鬥勇呢？
她從不直接拒絕，一問就是你先好好讀書。
為此，王驍滿腦子都是曲線救國——
讀高中時，他主動提出留學俄羅斯，為的是親臨一線學習表演理論。
後來實在過不了語言關，只好轉戰加拿大。
學三維動畫的想法很簡單：萬一做後期了，還能直接和導演溝通呢！
回國的間隙，王驍也沒閒著，每年都要舔著臉求親媽，看有沒有鬆動的意思。
好不容易，真賺到了一回。
是個小龍套，有一句詞，拍了三天。
這行為，王驍看來是鬆動，媽媽心裡想的都是潑涼水。
被誤解的「緩兵之計」，還包括媽媽要求王驍減肥。
從小就圓鼓鼓的兒子，連龍套演員的戲服都穿不下，還談什麼這行呢？
可王驍聽進去了。
半年時間，在異鄉獨自減重六十斤，每天都是蘇打餅乾配白開水。等到畢業回國相見，父母都沒認出來。
文化課學了十幾年，王驍倒也坐了幾個月辦公室。
猶豫，糾結，最終做出決定。
揮別自己找的工作，一躍跳入海海娛樂圈，從頭開始。
02
比起王驍的坎坷追夢，吳羽卿的前半生堪稱事事順意，事事受鼓勵。
被帶著上鏡只是一個切面，他幾乎是泡在蜜罐子裡長大的——
打小，吳羽卿就算得上是家裡的老大，在父母的寬鬆教育里快樂成長。
有一對決心和孩子做朋友的父母，家裡便沒有大人和小孩的區分。
遇到任何事兒，都要開個家庭會，一起商量決定。
長到十幾歲，他承認自己沒吃過什麼苦。
唯一的「悲傷經歷」，也不過是父母工作忙，他打小被送去寄宿學校。
後來留學多年，做飯手藝並無提升。
二十多歲的大男孩，在真人秀里做的飯難以下咽，媽媽也以資鼓勵。
畢竟，得讓孩子在鼓勵中成長。
順遂的人生，開放的家庭，事事支持的父母。
換句話說，孩子先天攜帶著自信造作的本錢，還能少走彎路，直達許多人的終點。
盡情試錯的吳羽卿，在逐夢演藝圈之前還暢想當導演，和朋友一塊兒畫大餅。
聚焦到演戲這樁事兒，自然也一樣——
在父母眼中，吳羽卿的小龍套就演得挺好，聊起表演也非常準確。
但走近一看，提的都是什麼建議呢？
吳羽卿第一次看爸爸演話劇，一說吳剛的台詞太快，觀眾可能會聽不清；二來，兒化音太多了，這畢竟是個美國法庭的戲。
你看，不過是普通觀眾都有的客觀評價。
但加上老父親的濾鏡，驕傲都藏不住了：我兒子是天才嗎？
想當然的，吳羽卿夠自信，心氣兒更不可能低。
早年他沒少談論幾個流量小生的演技，雖說贊的貶的都404了。
這些內容當時引發了一小波討論，他也抖機靈地回懟過。
一長串兒化音，足以見這位北京公子哥的腔調。
這般心氣，倒也配得上起點頗高的第一部大戲。
只是，在遍布後半段的主線劇情里，他總頂著一張灰撲撲的泥人臉。
這示例在前，也是提醒各位朋友：哪怕遮瑕，也千萬別粉底糊牆。
戲裡這個囂張跋扈又正處叛逆期的黑二代，也演出了只會擠眉弄眼的表情包風範。
真論演技，似乎沒比他嘲諷的流量好多少。
就只是如此的水平啊。
從僅父母可見的舞台，一躍到萬眾矚目的熒幕前，輿論可想而知。
上表演培訓班，反覆修改藝名，
或許都不如多演幾個小龍套，走走普通人必經的「彎路」，來得有效。
畢竟，類似的境遇，王驍早就給出了標準答案。
03
父母的名聲，是光環，也是陰影。
作為星二代的王驍，打小就不願意承認這層關係——
小時候想法單純，是不想當出頭鳥，被立典型；
長大後則憑著那一點雄心壯志，和父母定下約定。
他把自己的背景抹得一乾二淨，也沒人知道這個跑龍套的小伙子是誰。
最初王驍接不到戲，只能一個勁兒地求著當廣告群演。
又因為不知道機位、鏡頭、光，沒少挨導演的訓。
後來倒是不藏著母子關係了，星光也沒多庇佑幾分，僅僅讓他升級成媽媽的查號台。
直到入行第七年，母子倆才有了真正意義上的合作。
那一年，王驍33歲，同劇的女主角是尚未大爆的楊冪。
相識於微時的兩人成了好友，王驍也順勢加入嘉行大禮包，成了俊男靚女里的一抹異色。
他的第一個重要角色，《三生三世十里桃花》的司命星君，便來自於此。
當然，父母不幫扶，也並非當甩手掌柜。
打小老實的王驍，有過一段瘋狂的叛逆期，穿皮衣靴子打耳釘，抽菸喝酒翻牆逃課，成績也一落千丈。
作為家長的他們，沒少被學校找，但從沒氣急敗壞對孩子動狠手。
態度一貫是：偶爾理解，總是溝通，給到孩子自由，同時立下一個底線。
後來在外留學，王驍也會主動做兼職賺零花。
從幫廚到服務員，還扛過玻璃，又因為打黑工，沒少被剋扣薪水。
父母聽到，心疼歸心疼，也總是鼓勵再堅持一下，而非受不了苦就回來。
王驍實現了真正的人格獨立，正是在這段看似離表演越來越遠的「彎路」里。
決心演戲的一刻，他已經把「最壞的結果」在肚子裡咀嚼了無數遍：
或許年邁之際，我就是一個演過不少小配角、幾乎沒有出過名的演員；
但那些都不重要了，我的夢想已經完成了。
——畢竟，想當明星，才該擔心無法走紅；當演員，只要享受角色便夠了。
這話，一踐行就是十多年。
從《流金歲月》裡風趣幽默的都市精英楊柯，
到《今生有你》裡一事無成的落魄混子孫志軍；
從《功勳》裡的一心鑽研，孤高而簡單的天才學者陸傑，
到《縣委大院》機關單位里的苦逼打工人，一身鹹菜打扮的喬勝利。
在有限的配角戲份里，王驍嘗試各種階層、性格、職業。
角色不重複，表演也儘量不重複。
或許，這也是他接下《狂飆》的原因——
導演找到王驍時，演員都定得差不多了，只剩下戲少的角色，壓根沒想過他會接。
他飾演的楊健，是一個自卑敏感有心機的鳳凰男。
從小貪小惡開始，逐漸腐化到無法收手。
光看這十幾分鐘的戲份，背後是十幾年的積累。
說的是王驍，也可以是吳羽卿。
只不過「積累」的不同，又象徵著兩種類而不同的人生。
或許，也能成為一種啟示——
迷茫時，不妨選擇難走的路。
那些難走的路，不過是早已標明了價格。勇者沒有被嚇退，便擁有了對抗困難的能力。
而一時的捷徑，之所以輕鬆，代價大多隱於表面。
直到攝影機真正轉動，該你一人孤身上場，
摔倒，也不過是時間問題罷了。