失傳之作「考古」重現
巔峰之作經典再現
「傳奇舞團」極致演繹
這樣一台史無前例的演出，怎能錯過？
6月7日-8日，暌違中國五年之久的瑪莎·葛蘭姆現代舞團即將回歸國家大劇院上演《破曉·未來》專場演出，以《阿巴拉契亞之春》《即時的悲劇》《無辜喜劇演員的頌歌》三部作品展現瑪莎·葛蘭姆現代舞體系獨特魅力，彰顯近百年歷史現代舞名團的藝術活力。
《阿巴拉契亞之春》
舞蹈與音樂的雙重巔峰之作
首演於1944年的《阿巴拉契亞之春》是瑪莎·葛蘭姆大師最具知名度的經典作品之一，作品的名字來自美國著名詩人哈特·克萊恩的一首詩。
這支簡潔純粹的舞蹈流露出強烈的樂觀主義精神，展現出人民對美好未來的無限憧憬與堅定信心。
該作品不僅是舞蹈史上的不朽經典，由阿隆·科普蘭為其創作的音樂同樣是音樂史上的名篇佳作，獲得了1945年的「普利茲音樂獎」，是作曲家最負盛名的代表作之一，時至今日仍經常出現在各大音樂會的曲目單上。
《阿巴拉契亞之春》首演至今已近80年，瑪莎·葛蘭姆現代舞團不間斷地讓該作品活躍在舞台上，使其成為許多世界知名舞團的保留劇目。在一代代舞者的傳承中，極盡所能保持著經典原貌，彰顯了舞團「活的博物館」的意義與價值。
瑪莎·葛蘭姆 《阿巴拉契亞之春》首演照
《即時的悲劇》
「考古式」的復原創新之作
在葛蘭姆大師故去三十餘年後，如今的瑪莎·葛蘭姆現代舞團不僅以傳承經典為己任，更以創新姿態嘗試新的編舞理念，挖掘瑪莎·葛蘭姆體系更多潛能，通過全新的傳播渠道讓更多觀眾接觸到現代舞藝術。
《即時的悲劇》便是舞團創新的成果。原版作品由瑪莎·葛蘭姆創作於1937年，隨著時間流逝，這支舞蹈逐漸失傳，在舞台上銷聲匿跡。
瑪莎·葛蘭姆 《即時的悲劇》首演照
2020年，舞團藝術總監珍妮特·艾爾伯根據珍貴資料，對這部作品進行了「考古式」的修復，最大限度對原作進行還原。面對席捲全球的新冠疫情，作品復排並未停止腳步，舞者通過視頻錄製的方式，沒有舞台、服裝、燈光、布景，完成了復排作品的網絡首發，也再次呼應了作品的主題，即使面對再多不確定性，堅定的內心信念與期望永不改變。
《無辜喜劇演員的頌歌》
以原作為根基的創作狂歡之作
《無辜喜劇演員的頌歌》同樣是瑪莎·葛蘭姆的一部「遺失之作」。原作首演於1952年，被她本人稱作是「一段快樂的舞蹈，讚美世間萬物的流動」。
作品由八個精湛的小作品連綴而成，歌頌了自然界的不同元素：太陽、大地、風、水、火、月亮、星辰和新生。著名舞蹈評論家約翰·馬丁稱其為「精美的製作」「溫柔的儀式」，年輕的保羅·泰勒正因看到這部作品踏上了編創的道路，成為日後的一代大師。
如今這部原作只有「月亮」部分得以保留，即將上演的作品是基於原作基礎上全新創作的，首演於去年3月，由8位來自不同背景的舞蹈家秉承嚴格的「遊戲規則」創作而成：在12小時內完成三分鐘舞蹈的創作排練。
現代舞、街舞、嘻哈、中國古典舞、非洲加勒比舞蹈和新興的銳舞文化，以多元豐富的呈現形式融於8支舞蹈中。參與編舞的其中一位是前舞團成員，年逾九十的羅伯特·科恩爵士，他在2020年底創作完「風」篇章後於翌年一月去世，此次上演也讓這部遺作增添了非凡意義。
羅伯特·科恩爵士在瑪莎·葛蘭姆原版《無辜喜劇演員的頌歌》中出演「風」之篇章
此次登台國家大劇院，瑪莎·葛蘭姆現代舞團誠意十足，首席舞者勞埃德·奈特、辛穎領銜，15位頂尖演員將集體亮相，再現大師經典之作，演繹「傳奇舞團」百年芳華。
中國舞者 辛穎
此次，中國舞者辛穎也參加演出。她於2011年加入舞團，並於2015年成為舞團歷史上首位來自中國大陸的唯一女首席。
文 案：王 暢
通訊員：龔玉祺
劇 照：瑪莎·葛蘭姆現代舞團
編 輯：陸 曉