他酷愛宏偉的大場面。《男兒當自強》片頭的百人海灘練武，《獅王爭霸》和《王者之風》中的舞獅大會，《東方不敗》中的黑木崖之戰，《青蛇》中的水漫金山，都氣勢磅礴，震撼人心！相比於其他香港導演，徐克無疑是最具有雄才大略的！
他酷愛顛覆過去。《東方不敗》顛覆的是武俠名著，《青蛇》《梁祝》顛覆的是民間傳說，《黃飛鴻》《新龍門客棧》顛覆的是粵語老片，而《刀》則是對他本身武俠風格的一次徹底顛覆。
他酷愛在影片中表達許多複雜的思想觀念，譬如《刀馬旦》中的亂世兒女情懷，《男兒當自強》中的民族救亡觀念大衝突，《笑傲江湖》中的江湖險惡，《梁祝》中的階級不平等，只是有時候顯得有些虎頭蛇尾。徐克的電影思維複雜，他絕不是那種喜歡「原地踏步踏」，懶於創新的導演，他在每部作品中都尋求突破自我，包括他的那些平庸之作，包括他的那些票房毒藥！
徐克這幾十年來從影片形式到內容都有新的創意，從不固步自封。徐克拍電影善於「舊瓶裝新酒」，《倩女幽魂》《黃飛鴻》《青蛇》《梁祝》都是舊題材的重拍，但都能拍出新意。
《倩女幽魂》在音樂、畫面、動作等外在形式的完美結合以及在演繹一段人鬼相戀的浪漫故事外，還不忘對現實進行一番冷嘲熱諷。徐克的《黃飛鴻》雖然也少不了舞槍弄棒，但與傳統的「黃飛鴻」電影相比，已經具有了一定的現代色彩，黃飛鴻已經不是那個可以「笑傲江湖」無往而不勝的神話英雄了，而是一個在中西方文化強烈衝撞、國運日衰的亂世中迷惘、不知所措的武師。《新龍門客棧》則完全消解了胡金銓老版《龍門客棧》凝重、嚴肅、陽剛的風格，代之以嬉笑怒罵、調風弄月的輕鬆氣氛，該片的動作場面更被徐克剪接得凌厲、肅殺，讓人心頭一震。《青蛇》則從一個全新角度詮釋一個人妖相戀的故事，人、佛、妖的糾纏驚心動魄，與徐克早期的《倩女幽魂》相映成趣。
徐克在香港電影圈是出了名的不好處，獨斷專行。吳宇森當年落差魄時，是徐克的電影工作室資助他拍了成名作《英雄本色》，徐克親自監製。以後兩人又合作了《英雄本色2》《喋血雙雄》，這期間，吳、徐二人可謂情同手足。但到底這場朋友沒做長久，兩人掰了！香港武俠片的一代宗師胡金銓，徐克崇敬的偶像，在應徐克之邀執導《笑傲江湖》時，半途黯然退出劇組，，結果胡金銓一走，剩下的那部分由徐克、程小東、李惠民三人補拍，最後《笑傲江湖》一出來字幕上光導演名兒就占兩行……而經這事兒後，香港另一位與胡金銓齊名的大師級導演李翰祥公開宣告：寧可餓死，也不跟徐克合作！
仔細想來，可能徐克並不是不好相處，而是他不善於與人相處，一旦進入電影創作中就十分忘我，堅持自己的看法以至偏執，這種個性在人際關係中註定是「命犯天煞，孤獨一生」的。在他影片嬉笑怒罵的表象之外總能看看出一種困惑孤寂的情緒，以及對現實冷峻解剖的態度。
徐克，香港影視導演、製片、編劇。原名徐文光，原籍廣東海豐，1951年1月2日生於越南，1966年移居香港。1969年高中畢業後進入美國德克薩斯州的南循道會大學， 1975年畢業後留在紐約進修新聞編輯與戲劇，1977年回到香港，任香港電視台製片人、導演。
1979年處女作電影《蝶變》，給陳舊的功夫片市場帶來新風格與技術。被認為是香港電影「新浪潮」的代表作之一。
1980年執導《第一類型危險》，將西方電影手法導入香港電影。1983年執導《新蜀山劍俠》,初步確立了香港科幻功夫片的新類型，融合了美式科幻片與香港功夫片的特色。
1984年創建徐克電影工作室及新視覺特技工作室，從事製片、導演、編劇、一體化的創作。由他製片的《英雄本色》打破了1986年香港電影票房的最高紀錄。同年製片執導的《刀馬旦》引起巨大反響。此後向新型鬼怪片挑戰，製片執導了《倩女幽魂》三部曲。
1991年執導《黃飛鴻》獲第十一屆香港金像獎最佳導演獎。此後製片執導編劇了五部《黃飛鴻》系列片。
1990年與程小東、胡金銓合作製片改編《笑傲江湖》成為新功夫片經典。1992年的《笑傲江湖２之東方不敗》在動作上達到出神入化的境界，創作上大膽突破傳統。
1993年後，徐克嘗試用現代理念顛覆傳統體裁，《青蛇》、《梁祝》和《刀》是這一時期的代表作品，驚嘆徐克駕馭不同風格片種的能力。
1997年，徐克赴好萊塢發展。在美兩部作品《反擊王》和《迎頭痛擊》喪失了自我風格。
2001年徐克推出其嘔心之作耗資上億的科幻武俠大作《蜀山傳》，慘遭滑鐵盧。
2010年，徐克開啟「狄仁傑」系列電影三部。
2014年賀歲檔，徐克拍攝《智取威虎山》。
2021年9月，徐克聯合陳凱歌，林超賢共同執導《長津湖》，次年2月，徐克推出《長津湖之水門橋》。