Louis Vuitton 2024 春夏男裝秀是巴黎時裝周的重頭戲，沒有之一。
今年一月，新上任的 Louis Vuitton CEO Pietro Beccari 作出的第一個重大決定，就是在二月宣布將眾說紛紜的男裝創意總監的接力棒交到 Pharrell Williams 手中，接替已故設計師 Virgil Abloh。Louis Vuitton 2024 春夏男裝是 Pharrell Williams 的處女秀，作為第二任入駐該奢侈品牌的非裔總監，這是一位流行音樂人有史以來在奢侈時尚界受到的最多矚目的高光時刻，挑戰即刻開始。
像是為了證明自己對這一次的任命有多麼地重視，Pharrell Williams 在已有的個人社交媒體 @pharrell 之外，又在 2024 春夏男裝發布會的三天前特意為自己的新工作開設了一個名為 @skateboard 的新帳號，他以 Louis Vuitton 著名的四葉草標誌為頭像，將其描述為「一支巴黎團隊」（a team based in paris）。當他將代表了街頭文化的「滑板」為奢侈品牌團隊命名時，這個帳號名為他帶來了一定的爭議，一如當年 Kim Jones 在任時期宣布了 Louis Vuitton 與 Supreme 的聯名合作所掀起的波瀾，時過境遷，仍免不了引來眾多街頭小子們在帳號下抱怨著：奢侈品牌正在將他們所感興趣的街頭文化進行著大批量「商品化」。但無論認同還是抗拒，我們都清楚地了解到 2017 年早就成為了奢侈時尚的分水嶺，當它擁抱街頭文化和嘻哈文化時，這是一個時代的風向標，關乎「設計」的傳統定義早已有所更迭。
Williams 對這些爭議並不在意。他的第二條帖子中上傳了一支視頻，他身穿一件 Louis Vuitton Damier 棋盤格的機車皮衣，皮衣的後背上，用鉚釘勾勒出了一個太陽的符號、品牌的代表「LV」以及兩個非常重要的單詞「PUPIL」（學生）和「KING」（國王）。
關於這兩個單詞的意思，Williams 在一次秀前採訪中進行過解釋：入駐 Louis Vuitton，擔任如此重任，身為新人的他自嘲並非科班出身，「只是一個會買東西的消費者」，因此認為自己必須保持謙遜，「就像一名謙虛的學生」，他需要儘快、有效率地學會創意與市場的結合，他形容坐上這個職位的人就像是成為了國王， 不過他希望自己「永遠是個學生」，並為如今擁有的權力而興奮不已，「擁有了從未有過的、全世界的最好資源，團隊裡沒有人會反駁你，都聽命於你。」正因為如此，他也深感「意義重大，不能濫用權力」。
這兩個單詞在一定程度上預告了 2024 春夏男裝秀的序幕，由 Todd Tourso 執導的序幕電影《Pupil King》，以巴黎新橋為背景，拍攝於塞納河畔，內容為美國喜劇演員 Jerrod Carmichael 和美國藝術家 Henry Taylor 的對話，片中映射著本場男裝秀的關鍵主題：愛、機遇和賦能。
毫無疑問，繼 Virgil Abloh 離世後，從各個層面來說，Pharrell Williams 都是一個不錯的繼任者——尤其是在考慮需要延續 Abloh 的明星神話，以及他為 Louis Vuitton 所奠定的流行文化與街頭文化相結合、具有包容性的多元的基調上，對曾涉足過時尚設計並深諳潮流文化精髓的 Williams，任命就像是水到渠成。
2003 年，Williams 與好友 Nigo 一同創立了「百萬少年俱樂部」（Billionaire Boys Club）——後者先於 Williams 一步成為了 Kenzo 的創意總監。同一年，他們與時任 Louis Vuitton 創意總監的 Marc Jacobs 相識，在後者的邀請下共同設計了一款「百萬富翁」（Millionaires）。彼時，這幾乎可以被視為 Louis Vuitton 在千禧年時期與藝術家、創作者最為多元開放的合作時期，當時被一同攬入合作對象的名單上還有留下了無數聯名經典作品的 Stephen Sprouse、村上隆等人——潮流文化一度非常堅定地占據著 Louis Vuitton 美學歷史中重要的部分。
與 Chanel、Moncler、Moynat 有過創意合作，並能在 Reebok、Adidas 等運動品牌的聯名中獲得市場的青睞，Williams 的設計經驗以及對市場的把控度有著毫不遜色於同類設計師的才華。即便非科班出身——當然在當下的設計界，這似乎早已經是一個無關緊要的問題，在一個創意驅動市場，娛樂星光閃耀、流量正在起著重要作用的時代，另闢蹊徑的創意設計師早已可以與技術精煉、剪裁嚴謹的時裝設計師們平分秋色。我們曾經質疑過這一點，如今卻也不得不承認這一點：時代浪潮在不斷向前涌動，我們無法停滯，年輕人需要更多與眾不同、充滿刺激性的新鮮感。
Louis Vuitton 2024 春夏男裝是 Williams 的首秀，意味著首度出擊必須先聲奪人，奠定自我標識風格。Pharrell Williams 選擇的對象是 Louis Vuitton 的標誌性元素之一「Damier 棋盤格」。Damier，作為品牌誕生於 1889 年的歷史元素，曾以 Marc Jacobs 時期的女裝設計（特別是 2013 春夏）尤為令人印象深刻，而 Williams 的前任 Abloh 則是在 2018 年推出了像素化的棋盤格設計，如今 Williams 選擇放大這一特徵，並進一步加深對它的探討與詮釋。你可以將他的這種表達視為他所說的「向好友 Abloh 致敬」的方式之一，或者是為了呼應當下數字時代的浪潮，Williams 將大小不一的棋盤格以漸進的方式在不同的品類上進行排列，並將大量的迷彩元素注入其中，它們出現在牛仔夾克、寬鬆的休閒西裝和整套的套裝上。
同時，他以像素格的詮釋手法，邀請美國雅達利遊戲藝術家將 Damier 圖案數位化，創作出 8 位元像素畫將巴黎最古老的新橋（Le Pont neuf）風景進行重新組合，可將其看作把風景圖案進行了大小不一的「棋盤格化」。
接受媒體採訪時，Williams 回答了選擇 Damier 元素的原因：「我傾向於使用 Damier 棋盤格原因是，它是一個沒有那麼被過度關注的元素，我希望可以通過將它作為媒介，結合全新的藝術手法進行一些更加有趣的創作。」
另一方面，Williams 拆解了「LV」的詞義，他將「LV」與單詞「Lovers」和四葉草符號結合在一起，組成了本季誕生的「LVERS」的新 Logo ——這透露出 Williams 所希望傳遞的一種信息：LVERS，意味著愛、包容、集結與幸福，他承襲了 Abloh 曾經強調的「社群精神」，希望將這種精神進行延續。為此，他邀請美國藝術家 Henry Taylor 以微型刺繡的形式描繪了在他生命中出現的重要人物，這位常年以黑人群體和歷史鬥爭的象徵意象為創作主題的藝術家，以時裝為媒介重申包容多元文化，呼喚種族平等的主張——這是 Williams 與上一任創意總監 Abloh 始終不忘的基於種族身份認同的高呼。
值得一提的是，事實上，Williams 也早已將關乎自己的信息穿插於本季之中。譬如嘉賓們收到的大秀邀請函，邀請函中有一塊將巴黎新橋風景製成的彩色玻璃的裝飾畫，其設計靈感與 2023 年 Williams 與 Voice of Fire 合作推出的歌曲《JOY (Unspeakable)》的封面幾乎一致，而這首歌曲也響徹於秀場上空。
秀後，帳戶 @skateboard 上傳了一段 Williams 向 Pietro Beccari 致謝的視頻。視頻中，他激動地說道：「你將賭注壓在一個非裔美國人，一個未經訓練但你認為有價值的人身上，你根本不知道你的瘋狂決定改變了我、還有多少人的人生軌跡。」Beccari 微笑著說：「你生來註定震撼世界，你便是魔法師。」